2024年是梅蘭芳誕辰130周年，本書為紀念畫冊。收錄“梅蘭芳舞臺藝術”珍貴文獻圖片，包括梅蘭芳主演的《游園驚夢》《生死恨》《霸王別姬》《穆桂英掛帥》等18個代表性劇目，梅蘭芳、尚小云、俞振飛等書畫作品原件以及梅葆玖、李洪春、李萬春、翁偶虹、袁世海、張君秋等京劇名家題詞手跡，集中呈現梅蘭芳的藝術風采。梅蘭芳創(chuàng)立的"梅派

本書為上海戲劇學院戲劇學研究中心所編，主要收錄國內戲劇學專業(yè)范疇內、反映國內戲劇學領域學術研究最新動態(tài)的學術性文章。本書共收錄文章27篇，被分別編入“觀念與理論”“劇作新論”“戲曲史論”“舞美研究”“表導演研究”“話劇史論”“外國戲劇”。所選文章內容甚廣，既涉及較為專業(yè)的戲劇理論，也涉及我國當前戲劇發(fā)展與演出的現狀，以

《你的動作》（YourMove）一書是由美國拉班舞譜學者安•哈欽森•蓋斯特（AnnHutchinsonGueste）博士撰寫的有關拉班動作記錄的系列叢書之一。該書是在人類動作語言思想家——魯道夫•拉班（RudolfLaban）動作語言結構分析與動作描述理論的影響下寫的一本有關動作的專

當代戲劇遭遇到前所未有的藝術觀念的沖擊。一方面東方和西方的戲劇，在比照、參考、主動誤讀世界其他地域、其他民族的戲劇傳統的基礎之上進行不斷創(chuàng)新，發(fā)展為跨文化的戲��；另一方面劇場中的觀演關系發(fā)生了重大變化，觀眾的參與和反饋成為演出的重要組成部分，這就不僅僅需要觀眾“認同”角色，更需要觀眾反思、體悟，尋找到當下社會人性全面歸

粵謳在民俗、文學、歷史、語言等方面具有重要的研究和現實價值。2019年，粵謳被列為廣州市非物質文化遺產。近年來，學界對粵謳的整理研究日益增多，但早年的進步報刊所載粵謳尚未得到系統整理。冼玉清等學者對新粵謳進行了初步研究，但整體上仍顯不足。本書旨在填補這一空白，收錄了東南亞(以新加坡、馬來西亞為主)早期華文報刊中的粵謳作

本書作者從自己作為一名百老匯舞者和編舞的視角出發(fā)，編寫了40年舞者生涯和音樂劇工作中所獲得知識的匯編。音樂劇與舞蹈的發(fā)展是相依相伴、互相成就的，音樂劇因舞蹈的融入而更加豐富，舞蹈借助音樂劇而發(fā)展，無論是欣賞觀眾的層次還是在藝術界的影響力都大幅度提升，縱觀音樂劇的發(fā)展歷程，舞蹈在音樂劇的發(fā)展中占有重要比重，無論是功能層面

戲劇藝術是一個民族、國家精神生活和文明形態(tài)最生動、最直接的呈現形式。它的源頭可以追溯到人類遠古時期融生產、宗教、藝術等活動，發(fā)展至今擁有悠久的歷史。本書共分為六個章節(jié)。第一章主要從祭祀與優(yōu)伶，戲弄與雜劇、院本，變文與諸宮調等方面對中國戲劇的起源進行了探究；第二章主要對宋戲文與元雜劇展開了深入闡述，如南戲的形成與發(fā)展、宋

本書《晚清文人戲曲創(chuàng)作變革與史實研究》是對晚清時期(1821—1911)文人創(chuàng)作的曲牌體傳奇雜劇和文人板腔體新劇的總體研究。戲曲創(chuàng)作變革方面，突出系統性和前沿性，考察晚清文人戲曲的曲家特征、創(chuàng)作內容、創(chuàng)作觀念、創(chuàng)作方式、創(chuàng)作心態(tài)、文體特色等方面的特點與變革，進一步豐富晚清時期傳奇雜劇和文人板腔體新劇變革的整體研究，并提

當前學界對儺的研究，有相當比重習慣于從宮廷大儺開始，言必《周禮》等，引用集中于春秋、兩漢時期，再勾連至研究者所在地域散軼或綿延至今的儺文化現象。這種“首尾呼應”似乎已成為一種約定俗成的“研究范式”。我們自覺、不自覺地跳過了其中漫長的歷史演進、朝代更替。千百年來儺的發(fā)展、演變到底經歷什么，才變成我們今日所見之樣貌？少有人

舞臺繪景基礎教程側重于舞臺布景繪畫技法的進階訓練。首先從舞臺繪景形態(tài)元素的造型開始，進行造型與色彩的程式化分類練習，使學生快速掌握環(huán)境繪畫的基礎技巧；隨后通過氣氛表現、風格表現的專項訓練使學生掌握主題與意境的主觀展現技巧；再通過材料探索與形態(tài)呈現的實踐進行平面繪景與舞臺環(huán)境實體的融合訓練。本教材致力于將繪景圖像程式化、