本書以全彩色圖解的形式，精選大量品牌女裝，強調新款式、新版型、新技法，幫助讀者輕松學習和掌握時尚女裝制板與裁剪技法與技巧。全書內容包括：女裝制板裁剪基礎知識；襯衫制板與裁剪；短裙制板與裁剪；連衣裙制板與裁剪；馬甲制板與裁剪；上衣制板與裁剪；褲裝制板與裁剪；大衣制板與裁剪。本書圖文并茂、通俗易懂，技術性、實用性、實操性強

《服裝結構設計（第2版）》一書主要內容包括人體體型特征、服裝結構設計原理與構成方法，同時對上裝的衣身、衣領、衣袖結構的種類和設計要素，下裝的結構種類和設計變化進行了闡述，并且分析了男裝、女裝、童裝的整體結構設計及款式造型的特點。 《服裝結構設計（第2版）》全書內容豐富、結構嚴謹、圖文并茂、實例經典，為適應服裝教學的需

服裝品牌的風格表現(xiàn)以成衣廓型為基礎，其廓型、設計細節(jié)和款式類別等通常也較為固定。因此，在成衣款式圖的繪制工作中，經常會重復出現(xiàn)體現(xiàn)品牌風格的設計細節(jié)，如女裝泡泡袖、燈籠袖和平裝袖等，連衣裙的各種下擺，以及抽褶、壓褶等。本書提出服裝款式模塊設計的概念，就是將設計師經�？赡軙�用到的款式及其設計細節(jié)做成款式模塊。設計師建立自

《紋飾而非：服飾圖案設計創(chuàng)新與創(chuàng)業(yè)實踐》一書以專業(yè)特色教學為基礎，立足于陜西省大學生校外創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)實踐教育基地建設—西安美術學院雅士林實踐教育基地項目，詳細闡述了項目相關的考察調研、收集資料、梳理傳統(tǒng)文化、尋找設計靈感以及與企業(yè)合作轉化設計產品的整個過程。同時，配以大量的設計案例，從草圖到組織設計模擬效果圖再到成品，詳細

本書通過深入研究唐代傳統(tǒng)服裝及金銀配飾的風格特征、色彩、材料、及其文化內涵的發(fā)掘、整理,從中提煉出符合現(xiàn)代審美趣味的圖像語言,為現(xiàn)代藝術設計提供強有力的文化資源支撐,并通過現(xiàn)代藝術載體對唐代的傳統(tǒng)服飾文化進行再創(chuàng)造,以案例的形式展現(xiàn)傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代的新生。對關中唐代傳統(tǒng)文化的解析其核心目標和實際應用價值就是要讓其再生,煥

很多讀者喜歡整片編織,不用縫合,本書針對不同款式類型作品,教您不縫合從領口往下織毛衣。書中匯集了不同風格的作品,包含女士、男士以及兒童作品,簡單易學。因為沒有復雜的縫合和接袖問題,即使是初學者,也能通過詳細的圖解說明輕松上手,感覺編織樂趣!另外本書還專門針對新手介紹了編織起針法、常用的棒針針法、編織技巧、不同領口作品的

《男裝款式版型工藝》為“十三五”普通高等教育本科部委級規(guī)劃教材。全書由現(xiàn)代男裝發(fā)展變革及風格分類，男裝版型設計基礎，男襯衫款式與版型設計，男夾克款式與版型設計，男西裝款式與版型設計，男馬甲款式與版型設計，男大衣、風衣款式與版型設計，男襯衫工藝制作，男西服工藝制作，男馬甲工藝制作等十章內容構成。書中案例精選注重與時俱進，

服裝設計是一種造型藝術。作為藝術設計的一個門類，它包含著其他藝術的特點、其他藝術的美學原理；同時，它有著自己獨特的藝術語言和表現(xiàn)規(guī)律。服裝設計是以人作為造型表現(xiàn)的對象，以各種物質材料為載體，以特有的設計語言為媒介的藝術形式，在服裝設計的過程中，設計師借助豐富的想象力和創(chuàng)造性思維活動來抒發(fā)內在的情感和獨特的審美感受，向人

本書主要以中國旗袍文化在沈陽的發(fā)展歷史及現(xiàn)狀為基礎，將旗袍文化發(fā)展脈絡、地理環(huán)境、時空傳播、資源特色、民俗特征、品牌成長等進行系統(tǒng)挖掘整理，以旗袍文化起源、發(fā)展、演變?yōu)楹诵�，通過開展田野考察、民俗文化、文字記載史、口述史等綜合分析，形成重要成果。

紋樣是不同國家、地區(qū)、民族在漫長歷史中所孕育出的生活文化的具體體現(xiàn)，蘊含著人們?yōu)樯�存而開展的各種各樣的活動的認知。本書介紹了織物、刺繡、染物等工藝技法的基礎知識，從植物紋樣、動物紋樣和包含人文思想的紋樣等入手，展示了紋樣的社會文化屬性和人們的多樣化價值觀。