廣西文場(chǎng)是二百多年前江浙等地一些說唱藝術(shù)傳到廣西,與桂林方言、民間藝術(shù)相融合,逐漸形成的獨(dú)具特色的說唱藝術(shù)。它享有中華曲藝寶庫中的明珠之盛譽(yù),2008年被列入國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項(xiàng)目名錄。本書是普及讀物,從廣西文場(chǎng)的源流及其嬗變、唱腔曲牌、伴奏樂器、表演形式及廣西文場(chǎng)的名人名篇、深遠(yuǎn)影響等方面為廣大讀者介紹這一藝術(shù)
非遺廣西叢書是全面介紹廣西非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的普及讀物,共20種,涵蓋40多個(gè)非遺項(xiàng)目。編纂出版該叢書,旨在保護(hù)、傳承廣西非物質(zhì)文化遺產(chǎn),弘揚(yáng)廣西優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,提升廣西優(yōu)秀傳統(tǒng)文化影響力和傳播力。叢書入選廣西壯族自治區(qū)黨委宣傳部當(dāng)代文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作工程扶持項(xiàng)目。 桂劇是廣西主要地方劇種之一,也是我國十大劇種之一。桂劇發(fā)端于明代
北京人民藝術(shù)劇院作為中國話劇藝術(shù)的殿堂,在2022年迎來了建院70周年。70年來,北京人藝走過了一條守正創(chuàng)新、開拓進(jìn)取的藝術(shù)道路,留下了一大批優(yōu)秀的戲劇劇目,創(chuàng)造了獨(dú)樹一幟的北京人藝演劇學(xué)派,造就了一大批杰出的編劇、導(dǎo)演、表演藝術(shù)家與舞美藝術(shù)家,形成了北京人藝鮮明的特色和寶貴的藝術(shù)傳統(tǒng)。在北京人藝建院70周年之際。推出
本書為戲劇學(xué)學(xué)術(shù)研究圖書,著重探討當(dāng)前國內(nèi)戲劇研究動(dòng)態(tài)、前沿理論問題、古今中外重要戲劇現(xiàn)象和問題,有戲劇創(chuàng)作與批評(píng)、古今劇史新論、中國現(xiàn)當(dāng)代戲劇、外國戲劇、學(xué)術(shù)史思辨等欄目,收入的論文從文獻(xiàn)史料和作品文本入手,結(jié)合不同時(shí)代背景,在細(xì)致梳理、深入分析的基礎(chǔ)上,解讀作家作品,研究作品的形成過程,探討傳統(tǒng)戲劇與現(xiàn)代話劇的分離
長(zhǎng)篇是蘇州評(píng)彈藝術(shù)的重要載體,在長(zhǎng)期的表演過程中,長(zhǎng)篇經(jīng)歷了藝人、文人、聽客、出版商等眾多群體的集體建構(gòu),形成了以相對(duì)固定的情節(jié)為骨架和開放式的故事框架為編創(chuàng)空間的特殊敘事模式,這使長(zhǎng)篇成為一種集文學(xué)性、生活性和教化功能于一身的通俗文學(xué)樣本!陡∈谰L:蘇州彈詞長(zhǎng)篇中的江南社會(huì)》以彈詞傳統(tǒng)長(zhǎng)篇為研究對(duì)象,一方面著眼于“
《兒童戲劇:原創(chuàng)、改編、導(dǎo)演和表演手冊(cè)》是一本兒童戲劇百科全書和指導(dǎo)手冊(cè)。它是英國"國寶級(jí)兒童劇作 家"大衛(wèi)?伍德數(shù)十年編導(dǎo)經(jīng)驗(yàn)毫無保留的全盤示范。內(nèi)容全面,涵蓋兒童戲劇審美創(chuàng)造主要流程,包括"原 創(chuàng)"、"改編"、"導(dǎo)演"、"表演"等諸多環(huán)節(jié)。豐富的劇本情節(jié)和劇場(chǎng)實(shí)例,讓讀者在童真趣味中輕松掌握兒童戲劇 要義和真
《鄭君里導(dǎo)演的表演觀與創(chuàng)作實(shí)踐研究》是研究鄭君里導(dǎo)演表演觀與創(chuàng)作實(shí)踐的優(yōu)秀學(xué)術(shù)著作,全書包括緒論、鄭君里表演觀的基礎(chǔ)對(duì)斯氏體系的吸收與反思、鄭君里表演觀的形成與實(shí)踐對(duì)斯氏體系的發(fā)展與突破、鄭君里表演觀的本土拓展民族化自覺、鄭君里表演觀的創(chuàng)新電影表演與電影美學(xué)的融合及結(jié)論六個(gè)部分。
歌舞伎是日本典型的民族表演藝術(shù),起源于17世紀(jì)江戶初期,1600年發(fā)展為成熟的一個(gè)劇種,演員只有男性。近400年來與能劇、狂言一同傳世。歌舞伎是日本所獨(dú)有的一種戲劇,也是日本傳統(tǒng)藝能之一。在日本國內(nèi)被列為重要無形文化財(cái)產(chǎn),也在2005年被聯(lián)合國教科文組織列為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。是日本文化極為重要的部分,本書以大量精美珍貴
中國話劇必須民族化;話劇借鑒戲曲,是民族化的重要途徑。 中國話劇必須民族化,但它又必須是現(xiàn)代的、話劇的。 舶來的話劇與中國民族現(xiàn)實(shí)相擁抱,從而在民族精神的深刻表現(xiàn)、民族性格的真實(shí)刻畫與民俗風(fēng)情的生動(dòng)描寫中走向現(xiàn)代化,也在戲劇審美和藝術(shù)創(chuàng)造等方面從民族戲曲那里汲取營養(yǎng)。 本書力求在這個(gè)方面做系統(tǒng)、深入的探討。
一種思潮為什么能夠長(zhǎng)久不衰而成為戲劇發(fā)展的主流? 一種戲劇思潮為什么持續(xù)時(shí)間不長(zhǎng)隨即逐漸衰微? 一種戲劇思潮現(xiàn)在看來仍相當(dāng)深刻并具有現(xiàn)實(shí)意義,為何當(dāng)年卻遭到反對(duì)或批判? 一種戲劇思潮又為什么成為戲劇發(fā)展中的逆流? 人們可以在戲劇思潮起伏的演變中,宏觀地把握一個(gè)時(shí)代戲劇發(fā)展的走向,并從中總結(jié)出戲劇發(fā)展的某些帶有規(guī)