本書分為三個部分。第一部分“合唱篇”，內容既包括中西方合唱的歷史發(fā)展概述、合唱文化的點滴解讀，以及對合唱形式、與合唱相關的聲樂共性知識、柯達伊音樂教學法、合唱排練等知識點的闡述，又包括童聲、成人合唱的音準訓練、節(jié)奏訓練、合唱的均衡訓練、合唱的音韻訓練等技能訓練。第二部分“指揮篇”，對指揮的職責、指揮的分圖式與手勢、指揮

本書分為十個單元，內容包括：聲樂理論基礎知識、呼吸訓練、自然聲區(qū)單元音三度內訓練、自然聲區(qū)雙元音三度訓練、自然聲區(qū)雙元音五度內訓練、自然聲區(qū)六度綜合訓練等。

本書選定中國五聲性調式和聲為研究對象,通過分析,分別從我國民族音樂文化的審美內涵,中國五聲性調式音樂創(chuàng)作調式特征、和聲結構、和聲的功能、和聲的應用以及我國作曲家的創(chuàng)作手法入手,闡釋中國五聲性調式理論的內涵與方法,總結和聲民族化風格的特點和規(guī)律,探索其重要價值和歷史走向。

本書有十個單元。每個單元包括聲樂基礎知識、模唱、練聲曲、藝術歌曲、兒童歌曲內容。聲樂基礎知識部分闡述聲樂藝術的基礎理論；模唱部分選用從音程開始到復雜節(jié)奏的模唱，循序漸進，由淺入深；練聲曲部分配有不同技巧的發(fā)聲練習與帶詞輔助練聲曲；藝術歌曲的選編內容豐富，并在歌曲中增加演唱提示，提高學生對歌曲的了解與掌握；在兒童歌曲的選

只有以科學的訓練方法為基礎來進行訓練,是增強聲樂表演者的藝術表現(xiàn)力和演唱水平的最好方法,然而,對于技巧訓練的方法,也是各執(zhí)一詞,形成這種情況的原因是聲樂技巧訓練的方法不同的特點.因此,美聲唱法的各種技巧訓練方法都應圍繞這一個核心的技能標進行聲樂技巧的實踐,從而提高聲樂表演者的歌唱技能,為聲樂表演提供科學規(guī)范的,實踐性的

�？怂箓ゴ蟮睦碚撝�作《通向帕爾納索斯的階梯》（GradusadParnassum）被認為是**有聲望的對位教材。自1725年問世以來即被許多偉大的作曲家使用，并對他們的作品產(chǎn)生了直接的影響。J.S.巴赫將它視為寶典；利奧波德·莫扎特以此為教材來訓練他的兒子；海頓一絲不茍地完成了當中所有的習題；貝多芬將此總結為摘要，以便

本書分為聲樂基本技巧訓練、聲樂作品演唱訓練和幼兒聲樂教學訓練三個項目。其中，聲樂基本技巧訓練主要從呼吸、發(fā)聲、音準和節(jié)奏四個方面介紹了演唱的基本技巧，并設置了有針對性的練習；聲樂作品演唱訓練主要包括中國作品和外國作品的演唱訓練；幼兒聲樂教學訓練主要介紹了幼兒聲樂教學實踐中的相關知識。

本書是多所高等院校及高職院校學前教育專業(yè)教師合編的一本實用性創(chuàng)新教材。全書共130首作品，按類型劃分為小班、中班、大班三類幼兒歌曲。從專業(yè)角度和學前教育音樂課堂實踐教學實際出發(fā)，以教學提示、課前準備、課堂提示和部分作品的PPT圖片展示等形式展現(xiàn)給學習者。對每一首作品的特點和具體教學策略加以剖析和解讀，具有邏輯清晰、文本

本書以高校聲樂藝術教學為核心，首先概述了聲樂的概念、特點、作品的體裁、演唱形式、唱法以及功能與作用，然后重點分析了聲樂教學的理論、聲樂藝術教學的實踐與評價、高校聲樂教學的理論與實踐要點、高校聲樂教學的現(xiàn)狀與策略、高校聲樂教學模式構建及創(chuàng)新，最后對師范院校聲樂教學進行了詳細的分析和探討。旨在幫助高校聲樂教學工作者學會因材

本書系統(tǒng)全面地對民族聲樂藝術的理論及演唱實踐進行了闡述，內容豐富，將理論與實踐相結合，有助于民族聲樂愛好者更加深入領會民族聲樂藝術理論的精髓和民族聲樂藝術美的獨特魅力，進而更加熱愛民族聲樂。全書共分六章，第一章緒論，闡述了中國現(xiàn)代民族聲樂的含義、民族聲樂藝術的審美內涵、民族聲樂表演的基本特征及原則；第二章民族聲樂藝術的