本書(shū)在傳統(tǒng)文化、傳統(tǒng)造物思想、設(shè)計(jì)原則、代表典籍以及其他有代表性的典型設(shè)計(jì)風(fēng)格等的研究基礎(chǔ)上，在設(shè)計(jì)理念、設(shè)計(jì)風(fēng)格形成的分析中，從傳承與保護(hù)的角度，側(cè)重提煉中國(guó)設(shè)計(jì)文化典籍中的設(shè)計(jì)理念、設(shè)計(jì)原則等，將中國(guó)設(shè)計(jì)藝術(shù)置于文化轉(zhuǎn)換、技術(shù)演進(jìn)的立體框架中，借鑒社會(huì)學(xué)、哲學(xué)、文化人類(lèi)學(xué)等相關(guān)學(xué)科的研究方法及理論，嘗試建立中國(guó)的設(shè)

本書(shū)是專(zhuān)門(mén)為設(shè)計(jì)初學(xué)者和愛(ài)好者打造的設(shè)計(jì)入門(mén)教程，共包含3個(gè)部分。第一部分介紹了從無(wú)到有的設(shè)計(jì)構(gòu)思，其中第1章通過(guò)3個(gè)典型案例的對(duì)比和解析，講解設(shè)計(jì)前的信息分析方法；第2章介紹了好設(shè)計(jì)的6個(gè)創(chuàng)作步驟。第二部分為第3章到第8章，詳細(xì)介紹了開(kāi)闊思路和提升作品表現(xiàn)力的6種常用設(shè)計(jì)工具及使用方法，分別是“蹺蹺板”“對(duì)焦器”“變

本書(shū)包括四章，分別是緒論、色彩的基本理論、色彩的實(shí)踐訓(xùn)練和色彩構(gòu)成的具體應(yīng)用。色彩的基本理論具體包括色彩的物理理論、色彩的生理理論、色彩的心理理論等內(nèi)容；色彩的實(shí)踐訓(xùn)練具體包括調(diào)色準(zhǔn)備、色彩構(gòu)成訓(xùn)練、色彩調(diào)和訓(xùn)練和色彩創(chuàng)意訓(xùn)練等內(nèi)容；色彩構(gòu)成的具體應(yīng)用主要從染織藝術(shù)設(shè)計(jì)、服裝藝術(shù)設(shè)計(jì)、視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)等領(lǐng)域來(lái)

本書(shū)由版面設(shè)計(jì)基礎(chǔ)、版面編排中的形式美法則、版面設(shè)計(jì)中的網(wǎng)格與布局、版面設(shè)計(jì)中的文字、版面設(shè)計(jì)中的圖片、版面設(shè)計(jì)中的色彩六章內(nèi)容構(gòu)成。書(shū)中注重版面設(shè)計(jì)的新思維、新觀念、新知識(shí)和新技巧，培養(yǎng)用視覺(jué)形象準(zhǔn)確傳達(dá)信息的創(chuàng)新能力，盡可能以簡(jiǎn)明的文字和大量國(guó)內(nèi)外優(yōu)秀設(shè)計(jì)案例來(lái)講解版面安排與版式設(shè)計(jì)的方法，以及其在實(shí)際設(shè)計(jì)中的運(yùn)用

設(shè)計(jì)和經(jīng)濟(jì)有著怎樣的關(guān)聯(lián)？隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，設(shè)計(jì)如何改變了我們處理事情的方式？設(shè)計(jì)經(jīng)濟(jì)的意義是什么？從歷史上看,設(shè)計(jì)為產(chǎn)品和服務(wù)增加價(jià)值的能力不斷提升。然而，在當(dāng)代社會(huì)中，它似乎在扮演著更加重要且復(fù)雜的角色。今天的設(shè)計(jì)既被經(jīng)濟(jì)體系所影響又對(duì)其塑造起著積極的作用。本書(shū)開(kāi)創(chuàng)性地揭露了設(shè)計(jì)是如何被嵌入政治經(jīng)濟(jì)學(xué)之中的，并引用世

本書(shū)梳理伯格的圖像觀看理論，并將其與20世紀(jì)以來(lái)西方圖像批評(píng)的人文轉(zhuǎn)向相結(jié)合，論述反“視覺(jué)中心主義”思潮下視覺(jué)圖像批評(píng)路徑選擇的可能性，闡釋圖像批評(píng)觀者范式轉(zhuǎn)向的邏輯必然性。借助解釋學(xué)、接受美學(xué)、讀者反應(yīng)批評(píng)等話語(yǔ)資源，探討圖像與觀者之間的復(fù)雜關(guān)系。運(yùn)用伯格的觀看理論及其他相關(guān)理論，剖析當(dāng)下的文化案例，彰顯出觀看理論的

本書(shū)分為七個(gè)章節(jié)，分別從美術(shù)鑒賞初探，繪畫(huà)藝術(shù)之美，書(shū)法、篆刻藝術(shù)之美，雕塑藝術(shù)之美，建筑藝術(shù)之美，工藝美術(shù)之美，日常生活之美的視角進(jìn)行闡述。

本書(shū)分為史論探討、策展批評(píng)、個(gè)案研究三個(gè)篇章，全面梳理20年來(lái)社會(huì)參與式藝術(shù)在中國(guó)的發(fā)展脈絡(luò)，同時(shí)展望其未來(lái)。這也是國(guó)內(nèi)第一本綜合研究社會(huì)參與式藝術(shù)的專(zhuān)著。作者周彥華，美國(guó)亞利桑那大學(xué)藝術(shù)史和人類(lèi)學(xué)博士，四川美術(shù)學(xué)院當(dāng)代視覺(jué)藝術(shù)研究中心副教授，碩士生導(dǎo)師，重慶“英才計(jì)劃”青年拔尖人才。先后在國(guó)際學(xué)術(shù)期刊和國(guó)內(nèi)核心期刊發(fā)

本書(shū)主要內(nèi)容：伯里曼的解剖研究囊括了所有人體結(jié)構(gòu)解剖學(xué)，并對(duì)人體相關(guān)部位的服飾做了分析，本書(shū)以伯里曼手稿為主，添加與手稿同部位人體照片、人體結(jié)構(gòu)三維模型、其他大師作品中的人體塑造、亞洲人體解剖藝用圖，更精細(xì)地對(duì)藝用人體解剖進(jìn)行講解。

藝術(shù)設(shè)計(jì)是一門(mén)綜合性極強(qiáng)的交叉學(xué)科它涉及到社會(huì)、文化、經(jīng)濟(jì)、市場(chǎng)、科技乃至政治等多方面因素其審美標(biāo)準(zhǔn)也隨著這諸多因素的變化而改變。作為一個(gè)獨(dú)特的藝術(shù)設(shè)計(jì)個(gè)體它的核心理念特征、審美文化的差異性、藝術(shù)設(shè)計(jì)元素的特性及其產(chǎn)生的經(jīng)濟(jì)效應(yīng)都說(shuō)明它擁有自身的設(shè)計(jì)魅力和審美情趣是一個(gè)值得進(jìn)行深入研究的領(lǐng)域。目前，我國(guó)藝術(shù)設(shè)計(jì)行業(yè)存在