本書對聲樂藝術(shù)的舞臺表演實踐展開論述，簡要介紹了聲樂藝術(shù)與舞臺表演的基礎(chǔ)理論知識，使讀者了解聲樂藝術(shù)和舞臺表演的基礎(chǔ)理論，講述了聲樂藝術(shù)的唱法類型，包括美聲唱法、民族唱法、流行唱法、原生態(tài)唱法四個層面的內(nèi)容，具體分析了聲樂藝術(shù)舞臺表演的心理與情感，包括聲樂藝術(shù)舞臺表演的心理調(diào)控、聲樂藝術(shù)舞臺演唱的情感表達，介紹了聲樂藝

本教材貫徹國家教育方針，立德樹人，把思想性和藝術(shù)性相結(jié)合，實施“三全育人”“課程思政”。根據(jù)學科專業(yè)特點，有效融通，把理論性和實踐性相結(jié)合，實現(xiàn)“課崗融合”“課證融合”“課賽融合”。把握學生身心特點，分層激趣，把專業(yè)性和趣味性相結(jié)合，做到“以生為本”。在教材內(nèi)容的選編上，力求尊重學生的身心特點，做到“以生為本”。在理論

這是一本深入探討聲樂藝術(shù)與舞臺表演技巧的專著。本書系統(tǒng)研究了聲樂演唱的基礎(chǔ)理論、發(fā)聲技巧、曲目選擇及詮釋，同時結(jié)合了豐富的舞臺表演實踐經(jīng)驗，闡述了如何在演唱中融入情感表達與肢體語言，提升舞臺魅力。本書旨在幫助讀者提升聲樂演唱水平，增強舞臺表現(xiàn)力，對于聲樂愛好者、專業(yè)演員及音樂教育工作者具有極高的參考價值。書中不僅提供了

《聲樂演唱技巧與藝術(shù)探究》旨在為聲樂學習者、教師及愛好者提供全面系統(tǒng)的理論知識和實踐指導。書中從聲樂的基礎(chǔ)理論入手，詳細闡述了聲樂的定義與歷史發(fā)展、生理基礎(chǔ)(呼吸、發(fā)聲、共鳴)以及美聲、民族、流行等聲樂的分類。通過深入探討呼吸、發(fā)聲和共鳴等核心技巧，書中對不同風格聲樂作品進行了細致的特點分析和演繹方法介紹。書中還重點探

本書是一本研究民族聲樂與戲曲藝術(shù)交匯的書，分為五章。第一章節(jié)主要介紹了民族聲樂藝術(shù)概述，分為三個部分，依次是民族聲樂的基本概念、民族聲樂的發(fā)展歷程、民族聲樂的風格與藝術(shù)形式；第二章節(jié)的內(nèi)容為戲曲藝術(shù)的理論知識，包括三個方面，依次是戲曲藝術(shù)的起源與發(fā)展、戲曲藝術(shù)的音樂結(jié)構(gòu)、戲曲藝術(shù)的舞臺演繹；第三章節(jié)的內(nèi)容為民族聲樂與戲

《音樂人類學理論與方法闡釋——以戲曲音樂研究為例》主要內(nèi)容包括音樂人類學歷史發(fā)展及定義、音樂人類學方法論、音樂人類學的田野考察、音樂人類學視域下的論文寫作、戲曲藝術(shù)研究現(xiàn)狀評析、戲曲音樂學學科體系的建立、戲曲音樂學傳承問題研究、戲曲音樂的普及與傳播、戲曲音樂教學方法與策略、口述史研究方法在傳承問題研究中的重要作用、戲曲

本書以聲樂為基底，以演唱與表演為具體導向，對聲樂演唱與表演問題展開論述。介紹了聲樂演唱的概覽，包括聲樂演唱的起源與演變、聲樂演唱的曲目類型與唱法等，引導讀者對聲樂演唱有基本的了解。詳細介紹了聲樂演唱的技巧、聲樂演唱中的美學解讀以及聲樂表演的情感與表現(xiàn)力，具體包括聲樂演唱的呼吸、聲樂演唱中的字音美、聲樂表演的形體表現(xiàn)與個

這是一部探析聲樂藝術(shù)的書籍，旨在幫助人們提升藝術(shù)欣賞能力，暢享美好生活方式。本書內(nèi)容涵蓋聲樂藝術(shù)起源與發(fā)展、聲樂技巧與簡單訓練、聲樂作品解析與演唱技巧、聲樂作品的未來發(fā)展與趨勢等方面，還闡述了聲樂藝術(shù)在不同歷史時期、不同文化和社會背景下的演變與發(fā)展歷程，繼而探討了聲樂藝術(shù)對人們情感和心理的影響。本書還能幫助廣大聲樂愛好

本書是中等職業(yè)學校社會文化藝術(shù)專業(yè)國家規(guī)劃教材。本書依據(jù)教育部頒發(fā)的“中等職業(yè)學校群眾文化藝術(shù)專業(yè)課程設(shè)置”及“視唱練耳教學基本要求”編寫。本書內(nèi)容包括：節(jié)拍節(jié)奏訓練、聽覺訓練和、視唱三部分。本書以“課”為單位，將音樂的各種要素融為一體，由淺入深、循序漸進地進行技巧的綜合訓練。同時，還介紹了一些視唱練耳教學的基本方法，

本書是為零基礎(chǔ)的音樂制作新手打造的StudioOne入門教程，全書基于StudioOne6版本進行編寫。全書共有20課，從軟件的購買與安裝、硬件的連接講起，先帶領(lǐng)您熟悉StudioOne的界面和基礎(chǔ)設(shè)置，做好使用前的準備。然后，您將從建立工程出發(fā)，認識軌道并學習基礎(chǔ)操作，掌握音頻和MIDI的錄制與編輯，并學習自動化、控