“新耳朵”音樂叢書即是“專業(yè)”和“業(yè)余”統(tǒng)含的良好征兆。這批書目的作者中,既有音樂院校的專業(yè)教師和行內(nèi)人,也有因愛好古典音樂而舞文弄墨的愛樂者和媒體人。他們富有朝氣和好奮心,“眼觀六路,耳聽八方”,在網(wǎng)絡(luò)時代如魚得水,總能給讀者提供新鮮和有益的訊息和資訊。我們應(yīng)向這些年輕的音樂文字作者表示祝賀和敬意!這些文字或是現(xiàn)場樂
“新耳朵”音樂叢書即是“專業(yè)”和“業(yè)余”統(tǒng)含的良好征兆!靶露洹币魳穮矔淖髡咧,既有音樂院校的專業(yè)教師和行內(nèi)人,也有因愛好古典音樂而舞文弄墨的愛樂者和媒體人。他們富有朝氣和好奇心,“眼觀六路,耳聽八方”,在網(wǎng)絡(luò)時代如魚得水,總能給讀者提供新鮮和有益的訊息和資訊!靶露洹币魳穮矔奈淖只蚴乾F(xiàn)場樂評,或是唱片品鑒,或
本書所遴選作者從事教育、科研工作以來的諸篇論文,分為四個專題進行呈現(xiàn)。第一編“音樂的視覺化轉(zhuǎn)向”,通過視覺文化這面時代的棱鏡,從音樂審美的角度闡述這一普遍的藝術(shù)文化現(xiàn)象;第二編“圖像/影像里的音樂符號”主要從符號學的角度論述圖像里的音樂符號表征,探討音樂各要素與時裝表演藝術(shù)之間的美學契合;第三編“抒情性之詠與戲劇性之嘆
十番音樂(閩西)
《作為詮釋的音樂表演》通過對音樂表演中詮釋概念的歷史考察以及詮釋對象的話語分析,在從音樂表演詮釋對象的復合性到音樂表演對象的復合性詮釋的逐步論證中,提出以下基本結(jié)論:音樂表演的詮釋概念是西方1800年之后音樂作品觀念成形之后的產(chǎn)物,音樂表演詮釋的對象類型分別為表層符號性對象和深層意味性對象。
《中國古代音樂史話》是一本"大家"寫給大家、人人能讀懂的傳統(tǒng)音樂/文化/藝術(shù)讀本,它曾在《音樂愛好者》雜志連載四十期,影響了幾代愛樂人。全書以通俗的語言、生動的故事,帶你走入中國古代音樂的世界,解答了諸如"音樂是誰發(fā)明的""我國*早的樂器是什么""孔子音樂是怎么樣的""唐代皇帝李隆基是如何玩轉(zhuǎn)音樂的"等問題,與豐子愷、
《老唱片經(jīng)典擷英薈萃》為海派名物典藏系列之一。該書對近現(xiàn)代老唱片的五個專題進行了突破性的研究:黎錦暉的兒童歌舞劇和時代曲;青年男女情愛專題(滬劇、甬劇、蘇灘、滑稽等全面展示);評彈在上海轉(zhuǎn)折輝煌期的承上啟下的響檔沈薛調(diào);袁雪芬和雪聲劇團;20世紀50年代初期的少兒歌曲和舞曲。凸顯了老唱片的經(jīng)典,兼具可讀性和學術(shù)性,面向
隨著時代不斷發(fā)展,音樂教育由傳統(tǒng)模式逐漸向信息化、職業(yè)化等方向發(fā)展,這對音樂教育的方式、方法和理念提出了較高要求。音樂教學與語言、自然科學等學科的教學方式存在明顯差別,這是由音樂教學本身特點決定的。傳統(tǒng)的教育模式漸漸難以滿足教學需求,以多媒體為代表的新式教學方法逐步引起重視。在我國大部分高校中,多媒體已經(jīng)呈現(xiàn)普及態(tài)勢,
《國外音樂教育體系及其在我國的本土化探索》以國外音樂教育體系為研究對象,針對達爾克羅茲音樂教育體系、奧爾夫音樂教育體系、柯達伊音樂教育體系、鈴木音樂教育體系、綜合音樂感教育體系、其他音樂教育體系的教學法以及在中國的合理化運用等方面進行了詳盡的分析!秶庖魳方逃w系及其在我國的本土化探索》思路清晰、內(nèi)容詳細,理論闡述深
《抵達內(nèi)心的歌謠》是著名音樂制作人李廣平跨越30年的流行音樂筆記。作者積30年流行音樂創(chuàng)作、制作經(jīng)驗,用異常綿密而細致的敘述,優(yōu)雅而嚴謹?shù)臅鴮戯L格,為我們描繪了中國新時期流行音樂的發(fā)生與成長、發(fā)展與成就的一個切面;作者用散文的抒情筆調(diào)回憶他的青春歲月,用細致謹嚴的筆法詳細的剖析作為行業(yè)的流行音樂和中國唱片工業(yè)及娛樂業(yè)的