中國(guó)·重慶第二屆國(guó)際光影藝術(shù)節(jié)持續(xù)圍繞“流光繪影，藝術(shù)讓生活更美好”的主題，在重慶美術(shù)公園已成功舉辦，不僅踐行了以世界之眼發(fā)現(xiàn)重慶之美的藝術(shù)創(chuàng)新計(jì)劃，體現(xiàn)出了環(huán)四川美術(shù)學(xué)院藝術(shù)生態(tài)圈的強(qiáng)勁輻射和服務(wù)能力，更加彰顯了賦能社會(huì)、助力重慶創(chuàng)建西部文化之都的實(shí)力。此屆藝術(shù)節(jié)在整合國(guó)際資源的同時(shí)，也是集政府機(jī)構(gòu)、學(xué)術(shù)界、藝術(shù)界、

隨著互聯(lián)網(wǎng)在社會(huì)經(jīng)濟(jì)生活中的全方位滲透，尤其是“互聯(lián)網(wǎng)+”納入國(guó)家戰(zhàn)略體系之后，中國(guó)電影在極短的時(shí)間內(nèi)呈現(xiàn)出與互聯(lián)網(wǎng)跨界融合的后電影發(fā)展態(tài)勢(shì)，在其生態(tài)、格局、價(jià)值觀念等方面發(fā)生了前所未有的變革。本研究以“互聯(lián)網(wǎng)+電影”為研究主線，運(yùn)用質(zhì)化研究方法，圍繞“互聯(lián)網(wǎng)+電影”引發(fā)的產(chǎn)業(yè)變革、企業(yè)變革、思維變革、文化轉(zhuǎn)型、風(fēng)險(xiǎn)規(guī)

影視藝術(shù)是視聽綜合藝術(shù)，聽覺由聲音的形式來體現(xiàn)，影視聲音的表達(dá)即為影視聲音藝術(shù)。所以，影視藝術(shù)與聲音制作技術(shù)密不可分，再有創(chuàng)意和表現(xiàn)力的聲音設(shè)計(jì)，都離不開熟練的聲音制作技術(shù)與先進(jìn)的硬件、軟件設(shè)備支持。掌握了本書介紹的各種技術(shù)原理與技術(shù)方法將有助于您創(chuàng)造出屬于自己的“大片”音效作品。本書以影視聲音制作需必備的聲音知識(shí)為理

這是一本研究中國(guó)電影海外傳播影響力的學(xué)術(shù)專著，作者是陜西師范大學(xué)文學(xué)院副教授李雅琪。本書獲得陜西師范大學(xué)社科基金資助（二類）。作為當(dāng)今時(shí)代最有效的大眾傳播媒介之一，電影責(zé)無旁貸地肩負(fù)起“講好中國(guó)故事，傳播好中國(guó)文化”的責(zé)任與使命。本書以二十世紀(jì)八十年代以來張藝謀作品海外傳播為研究對(duì)象，從西方接受的角度，對(duì)其電影在傳播過

本書為《現(xiàn)代電影》雜志的影印版�！冬F(xiàn)代電影》雜志1933年3月1日在上海創(chuàng)刊，不定期出版。由現(xiàn)代電影雜志社出版發(fā)行，劉吶鷗、黃嘉謨、黃天始、吳云夢(mèng)、宗惟賡、陳炳洪任編輯。為16開本，1934年6月15日出至第7期后停刊。該刊以“研究影藝，促進(jìn)中國(guó)影業(yè)”為宗旨，主要刊登電影理論和中外電影評(píng)論文章，是一本重要的早期電影理論

無論是論文電影還是克里斯·馬克，二者都尚未引起國(guó)內(nèi)學(xué)界的足夠重視。針對(duì)這一現(xiàn)實(shí)，本書以外語（法語和英語）權(quán)威文獻(xiàn)作為主要根據(jù)，以概念分析、文獻(xiàn)研究、案例分析和比較研究等作為研究方法，以厘清克里斯·馬克論文電影創(chuàng)作的歷史與邏輯之線索作為研究目的，圍繞三個(gè)面向進(jìn)行系統(tǒng)考察：一是克里斯&middo

《中國(guó)影視藝術(shù)的傳統(tǒng)之美》以中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為核心，探討了影視藝術(shù)在現(xiàn)代全球化語境下的發(fā)展與傳承。作者指出，影視作為一種重要的藝術(shù)載體，承載著中華傳統(tǒng)文化的精神內(nèi)核與審美特征，其中國(guó)化的進(jìn)程體現(xiàn)了文化的融合與創(chuàng)新。書中重點(diǎn)以電視劇為研究對(duì)象，分析了其獨(dú)特的生產(chǎn)方式和藝術(shù)生態(tài)，提出了情感生命體的藝術(shù)本體特征，強(qiáng)調(diào)電視劇在

本書聚焦影視文旅新生態(tài)，是一部理論與實(shí)踐深度交融的專著，旨在為文化旅游、影視制作及相關(guān)研究群體，搭建一套全面且深刻的理論框架，明晰切實(shí)可行的實(shí)施路徑，助力行業(yè)發(fā)展。在當(dāng)前消費(fèi)升級(jí)與文化多元化的時(shí)代背景下，影視文旅作為推動(dòng)文化產(chǎn)業(yè)與旅游業(yè)融合發(fā)展的新動(dòng)力，其創(chuàng)新模式與融合路徑備受關(guān)注。而“影視文旅新生態(tài)”概念的提出，正是

本書對(duì)鏡頭語言設(shè)計(jì)的知識(shí)進(jìn)行了全面而細(xì)致的講解，幫助讀者構(gòu)建鏡頭語言知識(shí)體系，并掌握拍攝完整作品的能力。第1章與第2章從宏觀概念切入，介紹了鏡頭語言的基本構(gòu)成要素與基本視覺原理。第3章介紹了構(gòu)建影視作品所需要的敘事理論。第4章至第11章則深入影視作品創(chuàng)作的各個(gè)環(huán)節(jié)，從剪輯、聲音、對(duì)話、轉(zhuǎn)場(chǎng)、長(zhǎng)鏡頭等多個(gè)方面進(jìn)行講解，帶

全書分為四個(gè)篇章，逐一描繪了電影藝術(shù)在青島的發(fā)軔、走向全民的社會(huì)主義新時(shí)期、改革開放后的市場(chǎng)化改革步伐，以及東方影都建設(shè)后的井噴式發(fā)展。書稿內(nèi)容詳實(shí)豐富，脈絡(luò)清晰明了，不僅記錄了青島電影的歷史變遷，更彰顯了青島作為電影工業(yè)重鎮(zhèn)和世界影視之都的獨(dú)特魅力。