本書的主要內(nèi)容包括:大相國寺概況及音樂的發(fā)展與變遷、歷史大相國寺及中州佛教樂器、樂隊(duì)編制、大相國寺梵唄的類別及應(yīng)用、大相國寺音樂的構(gòu)成、五調(diào)與曲式結(jié)構(gòu)、中州佛教音樂歷代伎樂造像遺存整理與研究等。
本書1函7冊,系統(tǒng)敘述了六十七首傳統(tǒng)音樂的緣起,并進(jìn)行了賞析和解說。作者以美學(xué)解讀中國傳統(tǒng)音樂,將音樂與人文做了一次對接,填補(bǔ)了中國文化音樂視角的空缺。為了幫助讀者更好了解傳統(tǒng)音樂的內(nèi)涵,本書內(nèi)附光盤十張,均為內(nèi)地名家演奏的經(jīng)典國樂的歷史性錄音。
本書是上海音樂學(xué)院中國儀式音樂研究中的系列圖書《大音》的第九卷。本書是關(guān)于中國傳統(tǒng)儀式音樂的研究論叢,全書分為學(xué)術(shù)文萃、田野檔案、大音講堂、書評、譯文5大部分,共包含儀式音樂研究領(lǐng)域的中外著名專家學(xué)者的文章12篇。該書的出版旨在推動中國傳統(tǒng)儀式音樂在學(xué)術(shù)研究、社會實(shí)踐及傳播上的發(fā)展,也是為在讀博士生、碩士生、研究傳統(tǒng)儀
本書是作者新世紀(jì)以來從事中國傳統(tǒng)音樂文化研究過程中的一些學(xué)術(shù)思考與感悟,涉及學(xué)術(shù)理念與方法論,諸如歷史人類學(xué)視域下的“接通”以及從多種功能意義上對中國音樂文化整體性認(rèn)知,非僅是審美與欣賞的意義;在對歷史上王朝典章制度深入挖掘梳理形成整體學(xué)術(shù)理念的前提下辨析傳統(tǒng)音樂文化的當(dāng)下活態(tài),認(rèn)知在樂籍制度下由官屬樂人承載的諸多音聲
李歐梵教授將自己70年來的聆聽古典音樂的經(jīng)驗(yàn)分為六講與讀者分享。在書中與作者一同細(xì)品馬勒、舒伯特、瓦格納、貝多芬、李斯特的不朽巨篇;聆賞阿巴多、索爾蒂、托斯卡尼尼的指揮英姿。共乘音樂的飛毯,享世界殿堂級音樂盛宴;同驅(qū)文化之車感悟音樂的跨界魅力。誠如書中所言:“在這個(gè)動亂不堪的21世紀(jì),我們每一個(gè)人都在尋求精神的滋養(yǎng),音
魏晉與晚明都處于中國歷史上的社會變遷時(shí)期,該時(shí)期的歷史特征主要體現(xiàn)為經(jīng)濟(jì)發(fā)展、政治失序,而思想?yún)s異;钴S。本課題的研究內(nèi)容主要集中于魏晉、晚明士人的樂論思想,希望通過斷代研究與縱橫比較的方式,找到中國古代士人的樂論思想與社會變遷時(shí)期學(xué)術(shù)思潮之間的辯證關(guān)系,并提煉出中國古代士人樂論的內(nèi)在邏輯發(fā)展規(guī)律以及中國古代社會變遷時(shí)
本書以分析、解釋和理解蒙古族嘎查的社會結(jié)構(gòu)、經(jīng)濟(jì)文化類型以及傳統(tǒng)音樂的形成和變遷為研究對象,對其進(jìn)行了實(shí)地考察,在此基礎(chǔ)上對蒙古嘎查的社會及其傳統(tǒng)音樂的構(gòu)成與表演方面做了深入探討。概括了蒙古社會的民俗與音樂生活的變遷以及相關(guān)問題,從民族音樂學(xué)視域,結(jié)合社會民俗學(xué)理論與方法,對蒙古嘎查的社會生活及音樂生活分開進(jìn)行探討,對
本書共七章,主要內(nèi)容有:音樂與兒童音樂概述、幼兒園音樂教育概述、幼兒園教師音樂素養(yǎng)的概述、幼兒園教師音樂素養(yǎng)發(fā)展的政策環(huán)境、幼兒園教師音樂素養(yǎng)的評價(jià)等。
幾乎沒有一個(gè)國家的音樂史,是“啞巴”音樂史,或多或少,都保留著古音樂殘片。中國古代音樂在經(jīng)過了光陰的摩挲、歷史的釀制后,格外地活色生香,神秘,溫潤,玲瓏。它們猶如一個(gè)個(gè)密碼,一旦破譯,就會浮現(xiàn)出某個(gè)朝代的社會風(fēng)貌、政治信息、文化傾向,就會浮現(xiàn)出蒼茫世事的漣漪、市井巷弄的悲歡、雨后杏花的清芬……音樂史作為歷史科學(xué)的一個(gè)分