這是一本志書(shū)，縱向講述了從1952年至今，浙江臺(tái)州臨海市電影半個(gè)世紀(jì)以來(lái)的發(fā)展。全書(shū)主要分成發(fā)行放映、電影院隊(duì)網(wǎng)點(diǎn)、設(shè)備與技術(shù)、管理、臺(tái)州電影博物館、藝文、人物等七個(gè)部分，書(shū)中所講述的電影發(fā)展跨越時(shí)間長(zhǎng)，涉及方內(nèi)容多，具有一定的創(chuàng)新性。如“藝文”這一編，比較全面地介紹了公司職工在省級(jí)電影會(huì)議、刊物交流與發(fā)表的文章、報(bào)紙

《時(shí)間之味：銀幕里的時(shí)代和鄉(xiāng)愁》收錄33篇文章，文章分為“電影中的世界”“銀幕里的中國(guó)”“繁花間的海派”三大主題篇章，分別收錄了作者對(duì)世界電影、中國(guó)電影和上海電影的文化評(píng)論和研究。本書(shū)文字優(yōu)美、邏輯清晰、視野宏大，作者以電影為窗口，深度分析了不同主題、不同國(guó)家、不同類(lèi)型電影背后蘊(yùn)含的文化密碼。這些文字以電影為窗口，投射

本書(shū)是影視類(lèi)專(zhuān)業(yè)的基礎(chǔ)課教材，是一部以理論學(xué)習(xí)為主、兼顧技術(shù)與藝術(shù)的教材。本書(shū)重點(diǎn)對(duì)不同類(lèi)型電視節(jié)目進(jìn)行了梳理，并對(duì)各自代表性的作品進(jìn)行各具特色的鑒賞評(píng)析；并結(jié)合電影史、類(lèi)型片引導(dǎo)同學(xué)們對(duì)不同電影進(jìn)行專(zhuān)業(yè)分析，提高學(xué)生的影視鑒賞能力；同時(shí)適當(dāng)加大紅色電影賞析的比例。通過(guò)本教材的教學(xué)，實(shí)現(xiàn)高校思政課程的教學(xué)。書(shū)稿內(nèi)容既有

本書(shū)將影視、動(dòng)畫(huà)、游戲以及交互設(shè)計(jì)中的構(gòu)圖梳理出一個(gè)完備的理論體系，讓大家可以從一個(gè)全新、全面、系統(tǒng)的角度看待靜態(tài)、動(dòng)態(tài)、交互設(shè)計(jì)中的構(gòu)圖設(shè)計(jì)。本書(shū)共分為六章。第一章為“動(dòng)畫(huà)構(gòu)圖概述”，第二章為“動(dòng)畫(huà)的構(gòu)圖原則”，第三章為“動(dòng)畫(huà)構(gòu)圖的空間關(guān)系”，第四章為“色彩、質(zhì)感和光影”，第五章為“動(dòng)畫(huà)構(gòu)圖的時(shí)間關(guān)系”，第六章為“動(dòng)

本書(shū)從美學(xué)角度入手，以當(dāng)代最新、最有代表性的影視作品鑒賞為起點(diǎn)，簡(jiǎn)略地介紹了影視藝術(shù)的發(fā)展過(guò)程與現(xiàn)狀。在對(duì)影視作品的分析中，系統(tǒng)地介紹了影視作品的編劇技巧、導(dǎo)演技巧、攝影技巧、音響技巧、剪輯技巧等，讓讀者在了解影視藝術(shù)的同時(shí)，挖掘出不同時(shí)代、不同地域的影視作品中的文化內(nèi)涵，提高鑒賞水平，增強(qiáng)人文素養(yǎng)。

本書(shū)主要精選了從蘇聯(lián)到當(dāng)代俄羅斯在國(guó)際上有影響力的電影大師和他們的優(yōu)秀電影作品進(jìn)行分析，如蘇聯(lián)時(shí)期的丘赫萊依、塔可夫斯基，喜劇大師列昂尼德·蓋代、梁贊諾夫，當(dāng)代俄羅斯的米哈爾科夫、提莫·貝克曼貝托夫等。這些電影大師都在國(guó)際上享有盛譽(yù)，他們的作品在藝術(shù)上達(dá)到很高的水準(zhǔn)，題材內(nèi)容有獨(dú)特性，思想內(nèi)涵具有深刻性。本書(shū)除了對(duì)導(dǎo)演

本書(shū)以日記形式撰寫(xiě)，詳細(xì)記錄《小山河》這部國(guó)內(nèi)首部“鄉(xiāng)愁+美食”院線(xiàn)電影從籌備、建組到拍攝、后期制作、發(fā)行的全流程。既有電影創(chuàng)作中的酸甜苦辣，也是一個(gè)志在創(chuàng)新的破局者為理想的苦心孤詣，更有一家電影公司面對(duì)疫情的抗?fàn)幣c堅(jiān)守。

本書(shū)共分為三章,第一章為動(dòng)畫(huà)編劇的基礎(chǔ)知識(shí),即基本理論與概念、創(chuàng)作流程與運(yùn)營(yíng)規(guī)律以及中國(guó)動(dòng)畫(huà)的歷史流變與劇本創(chuàng)作;第二章為動(dòng)畫(huà)編劇的項(xiàng)目實(shí)訓(xùn),共分為動(dòng)畫(huà)短片故事創(chuàng)作、動(dòng)畫(huà)電影故事創(chuàng)作、動(dòng)畫(huà)劇本寫(xiě)作和動(dòng)畫(huà)劇本改編四個(gè)項(xiàng)目,內(nèi)容設(shè)計(jì)由易到難,層層遞進(jìn)。第三章為作品賞析,通過(guò)對(duì)多部?jī)?yōu)秀動(dòng)畫(huà)作品及其劇本的欣賞和詳細(xì)分析,使學(xué)生

本著作聯(lián)系中國(guó)社會(huì)的發(fā)展背景,從民族性表達(dá)策略的維度介入20世紀(jì)50年代至80年代和近5年的中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影,在線(xiàn)性的歷史梳理中挖掘中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影民族性表達(dá)策略不同階段的共性和個(gè)性;在技術(shù)水平、受眾接受、媒介種類(lèi)、藝術(shù)審美的橫向維度中探討中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影民族性表達(dá)策略的變遷;審視這種轉(zhuǎn)變對(duì)中國(guó)動(dòng)畫(huà)帶來(lái)的影響,如何改變了中國(guó)動(dòng)畫(huà)當(dāng)

本書(shū)稿從影視合流的文化立場(chǎng)出發(fā),立足于經(jīng)典理論與中國(guó)影視前沿現(xiàn)象的互鑒、互滲,力圖把脈新世紀(jì)以來(lái)中國(guó)影視藝術(shù)創(chuàng)新傳播的總體規(guī)律。在研究對(duì)象上,本書(shū)既有對(duì)分化與重構(gòu)的新世紀(jì)商業(yè)類(lèi)型電影的關(guān)注,也有對(duì)宏大國(guó)家形象影視表達(dá)的梳理;既有對(duì)經(jīng)典理論的追溯與重訪,也有對(duì)流行影視傳播現(xiàn)象的批評(píng)與叩問(wèn)。專(zhuān)著堅(jiān)持客觀、理性、思辨的影視批