該書以近200部美日動(dòng)畫電影為參照和研究對(duì)象，根據(jù)母題研究的“重復(fù)率”原則，對(duì)文本中的敘事元素進(jìn)行歸納、比較，并從地理特征、歷史文化、生產(chǎn)力關(guān)系、民族性格、媒介特性等層面分析其傳承、差異和嬗變的淵源。在普世化價(jià)值觀導(dǎo)向下，美國(guó)動(dòng)畫電影呈現(xiàn)相對(duì)穩(wěn)定的結(jié)構(gòu)性特征和審美情感。日本動(dòng)畫電影的敘事母題植根于國(guó)民性格和國(guó)民審美傳承

這本教材按照第一章美國(guó)動(dòng)畫、第二章日本動(dòng)畫、第三章歐洲動(dòng)畫、第四章中國(guó)動(dòng)畫的結(jié)構(gòu)進(jìn)行論述和賞析，除了對(duì)中、美、日、歐洲動(dòng)畫的概要論述之外，有著大量的具體案例的分析和讀解，其中有經(jīng)典的動(dòng)畫作品，還有新上映的動(dòng)畫作品，不但具有經(jīng)典性還具有時(shí)效性。對(duì)于一些晦澀的理論輔之以大量的圖片進(jìn)行生動(dòng)、直觀、形象、具體的分析，《小雞快跑

形象意識(shí)是一種意向表達(dá)。演員的方向在哪里，創(chuàng)作思考從何處來，如何建立形象的意向表述，這就是《演員如何塑造角色》所要重點(diǎn)探索的。我們希望首先明確一種演員的思維方式和創(chuàng)作意向，進(jìn)而培養(yǎng)演員的一種生活態(tài)度和創(chuàng)作態(tài)度（實(shí)際上對(duì)于職業(yè)演員來說，生活和創(chuàng)作應(yīng)該是彼此不能分離的，生活即是創(chuàng)作，創(chuàng)作就是生活，相輔相成才能成為大家），那

《獨(dú)立電影發(fā)行內(nèi)部指南（第二版）》是電影制作人和制片人使用的綜合手冊(cè)，將會(huì)告訴你如何將電影公映。你能了解如何將影片賣給電影廠、有線網(wǎng)絡(luò)、視頻發(fā)行商以及國(guó)際買方，傳統(tǒng)發(fā)行、自主發(fā)行及其替代方案也在考慮范圍。該書包括一些制片人的成功案例，幫助你了解版權(quán)購買方真正的需求是什么�！丢�(dú)立電影發(fā)行內(nèi)部指南（第二版）》聚焦于：◆與制

《中國(guó)早期電影導(dǎo)演與公司研究》即以岳楓、卜萬蒼、李萍倩、徐欣夫、吳村、方沛霖、楊小仲、何非光這幾位導(dǎo)演為研究對(duì)象，通過新的史料挖掘，新的歷史觀念和研究方法的引入，試圖打破中國(guó)早期電影研究中僅僅以政治價(jià)值取向的維度來追憶“左翼電影”“國(guó)防電影”等當(dāng)時(shí)的進(jìn)步電影的狀況。在對(duì)這批導(dǎo)演及其作品的研究中，極力避免孤立的藝術(shù)分析，

用活動(dòng)畫面講述故事是我們這個(gè)時(shí)代令人興奮的藝術(shù)形式之一。本書介紹了電影基本鏡頭的構(gòu)圖原理，通過闡述如何用畫面來講故事、如何通過畫面與觀眾進(jìn)行交流，來幫助大家駕馭電影這一藝術(shù)。由此，讀者朋友對(duì)每個(gè)鏡頭在電影敘事中所扮演的角色將有更深入的解讀，同時(shí)將了解如何從技術(shù)層面為拍攝強(qiáng)有力的、令人印象深刻的畫面做好準(zhǔn)備。 本書收錄

后冷戰(zhàn)時(shí)代，全球化已經(jīng)成為與我們每個(gè)人的生活息息相關(guān)的事實(shí)。對(duì)此人們各有不同的反應(yīng)，有的以懷舊之情沉湎在鄉(xiāng)愁和歷史之中，有的以對(duì)抗的姿態(tài)凝視著新的苦難。電影如何呈現(xiàn)、揭示、批判這個(gè)激變的世界呢？戴錦華教授的這本《撿拾足跡》通過對(duì)四部影片的深刻解讀，展示了光影世界是怎樣關(guān)注、討論人們的生活與情感議題；同時(shí)記錄了自己學(xué)術(shù)研

本書的寫作是在對(duì)上百部美國(guó)電視劇進(jìn)行觀摩、思考基礎(chǔ)上的文本研究過程。在研究方法上，避開傳統(tǒng)的電視劇史學(xué)研究和個(gè)案分析，重點(diǎn)采取跨學(xué)科研究法和文化研究法，重視作品與語言、政治、歷史、哲學(xué)、神話、科學(xué)、宗教之關(guān)系，通過七大場(chǎng)域（世俗人生、職場(chǎng)生涯、政治環(huán)境、罪案直擊、傳奇故事、戰(zhàn)爭(zhēng)歷史、幻相世界）的設(shè)置，勾勒出美劇的整體圖

文章將學(xué)齡期兒童作為研究對(duì)象，以兒童動(dòng)畫創(chuàng)作教學(xué)方法與課程為研究?jī)?nèi)容，結(jié)合教育學(xué)理論，提出學(xué)齡期兒童動(dòng)畫教學(xué)的培養(yǎng)目標(biāo)，即藝術(shù)啟蒙、思維培養(yǎng)、文化傳承，并提出“自然的”、“游戲的”、“中國(guó)的”三條教學(xué)理念把握實(shí)踐。 通過一系列原創(chuàng)的教學(xué)活動(dòng)與實(shí)踐，不斷總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，最終初步提出了學(xué)齡期兒童動(dòng)畫教學(xué)體系，及針對(duì)學(xué)齡

本書從新世紀(jì)電影工業(yè)的全球化想象與跨地實(shí)踐入手，思考“全球化語境下華萊塢電影如何展開對(duì)都市空間的影像描��？”這一核心問題，并由此展開，探討全球化涌現(xiàn)對(duì)電影工業(yè)發(fā)展帶來怎樣的影響？由此形塑了怎樣的都市想象？全球地域的流動(dòng)與連接，為分析華萊塢電影都市景觀帶來怎樣的新思考？其分析視角與限度有何變化？等內(nèi)容。研究認(rèn)為，媒介景觀