在人類的原始狩獵與祭祀等活動中,產(chǎn)生了最早的中國民歌,也揭開了五音匯集的音樂史頁。經(jīng)數(shù)千年的發(fā)展演進,中國音樂始終向世界敞開著寬闊的胸懷,始終激發(fā)出自由和真切的吶喊,吞吐吸納,借鑒融會,構(gòu)成七彩繽紛的中華樂章。
《諸子論音樂:中國音樂美學名著導讀》立足于中國典籍中關(guān)于音樂審美言論的脈絡(luò)疏通和線索貫穿,希望為音樂學習者、研究者提供一種“全貌全景”的資料背景,這種意圖和努力是難能可貴的。出于謹慎,劉藍先生將書取名為《諸子論音樂——中國音樂美學名著導讀》,為的是方便依據(jù)“教程”目的而進行的材料取舍,避免了以“史”為觀察對象的“掛一漏
本書內(nèi)容分為上、下兩編。上編中國古代音樂部分包括遠古夏商、周秦、兩漢三國、兩晉南北朝、隋唐五代、宋元、明清七個歷史時期;下編中國近代音樂部分包括中國近代音樂的發(fā)端、五四新文化運動影響下的新音樂建設(shè)、革命音樂運動和新音樂在不同政治區(qū)域的發(fā)展三章內(nèi)容。每章均設(shè)有復習思考題。本書以文獻、音樂文物圖像、樂譜等方面的資料為據(jù)寫成
本書內(nèi)容包括:百越文化積淀與嶺南越歌特色、百越文化中的音樂遺存、越漢雜處歷程與嶺南越歌分布、民族文化融合與嶺南越歌風貌、嶺南本土少數(shù)民族民歌等。
本書以音樂審美為主線,以古今中外優(yōu)秀音樂作品為基礎(chǔ),介紹了音樂鑒賞理論、中國和西方各時期的音樂、中國漢民族和各少數(shù)民族的音樂、世界民族音樂等。全書在時代流變和文化脈絡(luò)中介紹音樂,可以使學生充分體會音樂審美的時代性、民族性、地域性特征,提高音樂鑒賞能力,培養(yǎng)高尚的審美情趣。書后還附有與鑒賞曲目配套的音響、音像光盤,以方便
《音樂欣賞教程(上冊):中國部分》原是北京舞蹈學院所開的一門課程,早在1989年時,根據(jù)課程需要首次設(shè)置此課,名為“中國音樂”,內(nèi)容講的是中國音樂史。作者在十多年的教學過程中,根據(jù)學生的音樂基礎(chǔ)實際狀況和專業(yè)學習的需要,一直在不斷地調(diào)整,成為現(xiàn)在這些教學內(nèi)容。《音樂欣賞教程(上冊):中國部分》結(jié)合學生非音樂專業(yè)又從事藝
本書系高校本科音樂學專業(yè)系列教材之一,以1949年中華人民共和國的建立為起始,記述了1949-2000年的中國現(xiàn)代音樂文化發(fā)展歷程。在各個歷史階段,主要介紹了音樂事業(yè)的發(fā)展、傳統(tǒng)音樂的發(fā)展和改革、代表性的音樂體裁和形式、代表性的作曲家及其代表性創(chuàng)作。 本書史料豐富、結(jié)構(gòu)清晰、圖文并茂并配有代表性曲目的音響光盤,教學適用
本書沒有采用譜例和圖片,這是因為在接受中央音樂學院出版社的約稿時,和出版社有一個協(xié)議:有關(guān)的音響、音像、曲譜、圖片,將要另外編輯電子課件,以便于大家在教學中使用。在編寫《中國音樂通史教程》的過程中,盡量想體現(xiàn)“重寫音樂史”的設(shè)想,對過去中國音樂史忽略的一些人和事,都盡量地做到以歷史辯證法的觀點去重新審視,并作出我們的判