本書(shū)是作者近年來(lái)寫(xiě)作研究成果集萃，可分為六卷內(nèi)容。畫(huà)史畫(huà)論、造物設(shè)計(jì)、文博探尋、藝術(shù)品評(píng)、散談囈語(yǔ)、藝事序言。主要內(nèi)容包括：近百年來(lái)中國(guó)畫(huà)探索發(fā)展的回顧和反思、歷史的圖像與圖像的歷史——改革開(kāi)放三十年中國(guó)油畫(huà)創(chuàng)作中農(nóng)民形象的變化等。

《仁化藝苑》共收集仁化書(shū)畫(huà)家、石藝家和愛(ài)好者的作品近300幅（件）。這些作品形式多樣，內(nèi)涵豐富，異彩紛呈。書(shū)法，有的瀟灑飄逸，有的清勁秀美；繪畫(huà)，有的氣勢(shì)廣闊，有的妙趣橫生；石藝，有色如凝脂的白黃蠟石，也有貌如人物神情的稀奇珍寶。作品，從選題、構(gòu)思到布白，從書(shū)畫(huà)技巧到裝裱設(shè)計(jì)，從審美到題名，都較好地反映了仁化本土?xí)��?huà)和

本書(shū)以設(shè)計(jì)的消費(fèi)與認(rèn)同作為立足點(diǎn)，描述了20世紀(jì)后期世界政治、經(jīng)濟(jì)和文化轉(zhuǎn)型過(guò)程之中英國(guó)的設(shè)計(jì)和設(shè)計(jì)理論，考察了消費(fèi)社會(huì)下設(shè)計(jì)與商業(yè)、消費(fèi)、文化之間的動(dòng)態(tài)關(guān)系，探討了20世紀(jì)后期英國(guó)設(shè)計(jì)的發(fā)展、演變、特點(diǎn)和基本狀況，及其在這一歷史轉(zhuǎn)型過(guò)程中的設(shè)計(jì)的狀態(tài)、地位、意義和作用。

《抵抗與自覺(jué)——中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)早期發(fā)展道路的歷史考察》聚焦于中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)早期發(fā)展階段（1925-1935），探討劉海粟、林風(fēng)眠、徐悲鴻三位藝術(shù)家具代表性與轉(zhuǎn)折意義的探索歷程。他們的經(jīng)歷表明，中國(guó)藝術(shù)的現(xiàn)代訴求首先需要根基于中國(guó)的歷史處境與時(shí)代狀況，指向社會(huì)、文化、主體的全面構(gòu)建。在社會(huì)的變革進(jìn)程中，如何建立新的把握現(xiàn)實(shí)的

本書(shū)匯集了全國(guó)優(yōu)秀設(shè)計(jì)師的藝術(shù)作品，分為平面類(lèi)作品、工業(yè)類(lèi)作品、環(huán)藝類(lèi)作品、服飾類(lèi)作品、綜合類(lèi)作品。

本書(shū)講述了西方美術(shù)史的發(fā)展軌跡與幕后精髓，詳盡囊括了史前時(shí)期、羅馬時(shí)期、哥特時(shí)期、文藝復(fù)興時(shí)期、巴洛克時(shí)期、洛可可時(shí)期、法國(guó)革命與帝國(guó)時(shí)期以及20世紀(jì)之后的人類(lèi)藝術(shù)發(fā)展進(jìn)程與風(fēng)格特征，并結(jié)合藝術(shù)發(fā)展同期的社會(huì)、政治、經(jīng)濟(jì)、人文背景進(jìn)行深刻的評(píng)析。

本書(shū)為《桂林日?qǐng)?bào)》副刊部對(duì)曾刊登過(guò)的桂林市代表藝術(shù)家作品進(jìn)行結(jié)集的一部畫(huà)冊(cè)�！豆鹆秩�?qǐng)?bào)》副刊部從2014年4月始開(kāi)設(shè)“藝�！睂�(zhuān)版，刊發(fā)了一大批本土?xí)��?huà)家作品，基本體現(xiàn)了桂林市的藝術(shù)水準(zhǔn)�！端嚭＿x粹》從發(fā)表的作品中精選部分作品編成此書(shū)，其作者多是有中國(guó)書(shū)法（美術(shù)）家協(xié)會(huì)會(huì)員。本書(shū)每人分為三個(gè)內(nèi)容，即人物檔案、藝術(shù)特色、作

目前國(guó)內(nèi)有關(guān)西方藝術(shù)史的教材不少，但基本適用于美術(shù)學(xué)院或美術(shù)專(zhuān)業(yè)本科生，基本等同于西方美術(shù)史，并不適用于文藝學(xué)專(zhuān)業(yè)的研究生，原因有兩個(gè)：一是理論深度不夠；二是國(guó)內(nèi)對(duì)西方藝術(shù)的研究呈現(xiàn)出“碎片化”的傾向，缺乏對(duì)藝術(shù)思潮遞進(jìn)演變的梳理，這實(shí)際上是缺乏一種對(duì)藝術(shù)史發(fā)展的高度綜合性的宏觀把握�！段鞣剿囆g(shù)與思潮》將西方藝術(shù)思潮史

內(nèi)容簡(jiǎn)介： 二十世紀(jì)西方藝術(shù)對(duì)傳統(tǒng)的借鑒打破了民族、地區(qū)、國(guó)家、時(shí)間等人為的或自然的障礙而更具世界，同時(shí)各門(mén)類(lèi)藝術(shù)之間相互影響更趨密切。這一時(shí)期的西方的藝術(shù)家不可勝數(shù)，藝術(shù)風(fēng)格和流派頁(yè)為數(shù)眾多，各流派之間常常有著根本絕對(duì)沖突，對(duì)西方現(xiàn)代藝術(shù)史的整體敘述包括了互為排斥，互相抵消的不同現(xiàn)象的解釋。帕馳博士撰寫(xiě)的這部《二十

18至19世紀(jì)的歐洲，經(jīng)濟(jì)空前增長(zhǎng)，社會(huì)激烈變革，城市化進(jìn)程已使得通向財(cái)富和權(quán)力的社會(huì)途徑被不斷拓寬。這一時(shí)期的歐洲藝術(shù)也因此產(chǎn)生翻天覆地的變化，文藝復(fù)興藝術(shù)的傳統(tǒng)土崩瓦解，代之而起的，是彼此之間迥然相異的藝術(shù)形式、風(fēng)格與情感。視覺(jué)藝術(shù)成為一種平等交流的媒介，藝術(shù)的公眾群體范圍前所未有地?cái)U(kuò)大，對(duì)于藝術(shù)品質(zhì)標(biāo)準(zhǔn)的爭(zhēng)論日趨