本書是由來自全國不同院校的九位專家，結(jié)合各自的教學(xué)科研實(shí)踐，對(duì)音樂美學(xué)基礎(chǔ)理論做出的一系列新表述。其中所介紹與論述的音樂美學(xué)基本原理，涵蓋了音樂本體、音樂實(shí)踐等最為根本的重要原理性問題，同時(shí)還專辟兩章對(duì)中西音樂美學(xué)的沿革加以梳理與介紹。

本書是一部探討現(xiàn)代高校音樂教育面臨的挑戰(zhàn)與機(jī)遇，以及教學(xué)創(chuàng)新的理論與實(shí)踐的圖書。書中通過對(duì)音樂教育領(lǐng)域最新研究的綜合分析，提供了全面的高等音樂教育發(fā)展視角。本書審視了高校音樂教育的發(fā)展歷程與現(xiàn)狀，深入解析全球范圍內(nèi)的音樂教育趨勢(shì)。通過對(duì)不同國家、地區(qū)的音樂教育模式的比較研究，為讀者提供了更寬廣的認(rèn)知視野，使其能夠更好地

高校音樂教育對(duì)于培育具備專業(yè)素養(yǎng)的音樂人才至關(guān)重要。在教學(xué)過程中，除了重視音樂理論知識(shí)和教學(xué)方法的傳授，高校還需強(qiáng)化學(xué)生的技能訓(xùn)練和實(shí)踐能力，以確保教學(xué)活動(dòng)的科學(xué)性和實(shí)效性。這不僅能夠滿足音樂教育的現(xiàn)實(shí)需求，還能推動(dòng)音樂教育向更高層次邁進(jìn)。本書在綜合論述了高校音樂教育的基本理論之后，進(jìn)一步系統(tǒng)探討了教學(xué)模式與課堂設(shè)計(jì)、

本書精選19世紀(jì)20年至60年代創(chuàng)作的反映1919年—1949年期間群眾社會(huì)生活的20首優(yōu)秀群眾歌曲代表作，立足音樂專業(yè)角度，重點(diǎn)研究和印證早期群眾歌曲的四大特征：1.創(chuàng)作的民族性和民間性；2.內(nèi)容的革命性和時(shí)代性；3.演唱的群眾性和通俗性；4.流傳的廣泛性和周期性。同時(shí)，早期群眾歌曲由于大多伴隨著人民群眾的生活，與人

本書是一本關(guān)于農(nóng)村學(xué)校音樂教育研究著作。全書分八章，分別探討音樂教育與基礎(chǔ)音樂教育的內(nèi)涵與時(shí)代發(fā)展要旨、城鄉(xiāng)融合與農(nóng)村音樂教育思考、農(nóng)村學(xué)校音樂教師培訓(xùn)與專業(yè)發(fā)展、農(nóng)村學(xué)校音樂教育學(xué)生的主體性發(fā)揮、農(nóng)村音樂教育“三力”課堂的構(gòu)建、農(nóng)村音樂教育巧用教學(xué)資源與工具、“五育并舉”理念下的農(nóng)村學(xué)校音樂教育實(shí)踐等。最后，對(duì)城鄉(xiāng)融

本書為普通高等院校文理科學(xué)生公選使用的音樂課程教材。共七章，分別就音樂鑒賞的概念、民歌、藝術(shù)歌曲、流行歌曲、中國器樂、西方器樂、綜合藝術(shù)等教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行了專章論列。在介紹具體音樂類型時(shí)除特設(shè)作品和譜例予以專文賞析外，還通過聆聽CD音響資料，讓學(xué)生從特定的音樂氛圍里領(lǐng)略音樂藝術(shù)的魅力，提升音樂素養(yǎng)，實(shí)現(xiàn)音樂鑒賞的目的。內(nèi)含

黔江號(hào)子是勞動(dòng)協(xié)作過程中，一人領(lǐng)唱，多人和唱，號(hào)聲或歡快或激越，或抑制或低沉，根據(jù)勞動(dòng)的重與輕，快與慢，在號(hào)子的指揮下，完成勞動(dòng)�！堵蓜�(dòng)黔江號(hào)子》包括北緯30度邊的黔江號(hào)子、號(hào)子總述、高爐號(hào)子之蒼茫、南溪號(hào)子之悠悠、漸漸消逝的黎水號(hào)子，共五個(gè)部分。黔江號(hào)子用其獨(dú)特形式和語言，在質(zhì)樸變幻的唱腔中傳遞著對(duì)生活、文化、音樂、

該書隸屬于“提高你的音樂教學(xué)能力”系列叢書，原版從英國菲伯爾音樂圖書出版社公司引進(jìn)，是保羅·哈里斯的最新力作。全書共12章，分別從反思；關(guān)于“條件”這個(gè)詞；無條件意味著什么……識(shí)別并重新審視那些可能阻礙有效教學(xué)的“障礙或條件”，從而為學(xué)生們打造最沉浸、最積極的學(xué)習(xí)體驗(yàn)。本書延續(xù)了保羅一貫的通俗易懂且引人入勝的寫作風(fēng)格，

《樂詠筆談》是哈爾濱音樂學(xué)院孫兆潤副教授多年研究成果的一本文集匯編。該論文集篇幅長(zhǎng)大，共分六編：第一編“學(xué)派巡禮”收入文章20篇，是對(duì)歌唱家的舞臺(tái)創(chuàng)作、藝術(shù)人生的感悟；第二編“音樂學(xué)人”收入文章16篇，是對(duì)音樂家、藝術(shù)家的深度論述；第三編“聲樂研學(xué)”，收入文章12篇，是對(duì)聲樂藝術(shù)理論與實(shí)踐的思考；第四編“樂事評(píng)述”，收

本書是我省非遺文化——綿竹九頂山歌的傳承研究專著。山歌是勞動(dòng)人民自由抒發(fā)情感的民歌種類，其最初來自大山峽谷和高山喊話，通過高來高去的回答以傳遞信息，后又通過對(duì)自然界音響的模仿學(xué)習(xí)，如山風(fēng)的呼呼聲，流水的嘩嘩聲，鳥、獸、蟲本的叫聲，而逐漸產(chǎn)生出了音調(diào)之聲。其常在戶外歌唱，曲調(diào)多高亢、嘹亮；節(jié)奏多自由、悠長(zhǎng)；歌詞多為即興創(chuàng)