本書(shū)主要介紹了英國(guó)繪畫(huà)造詣極高的兩大領(lǐng)域：十八世紀(jì)的肖像畫(huà)與十九世紀(jì)的風(fēng)景畫(huà)。對(duì)這兩大領(lǐng)域的眾多大畫(huà)家如荷加斯、雷諾茲、庚斯勃羅、盧梭、特納、康斯太勃爾，對(duì)他們各自的繪畫(huà)特色和風(fēng)格來(lái)源均做了相關(guān)闡述分析，認(rèn)為這兩大繪畫(huà)系統(tǒng)的傳統(tǒng)元素愈發(fā)鞏固，并發(fā)展了畫(huà)家各自的性靈。本書(shū)還附錄了傅雷論英國(guó)繪畫(huà)的相關(guān)內(nèi)容，進(jìn)一步加深讀者對(duì)

本書(shū)主要內(nèi)容有：中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)風(fēng)格的形成因素與特征分析、西方繪畫(huà)風(fēng)格中的理性與本能分析、中西方繪畫(huà)的文化與審美認(rèn)知差異、西方繪畫(huà)風(fēng)格的流變、中國(guó)繪畫(huà)風(fēng)格的流變、中西方繪畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作與風(fēng)格比較等。全書(shū)整體思路清晰，內(nèi)容有層次有條理，理論闡述深入淺出，不僅具有較強(qiáng)的系統(tǒng)性與實(shí)踐性，同時(shí)學(xué)術(shù)價(jià)值也十分突出，是一部有特色且不可多得

本書(shū)為“藝術(shù)與觀念”系列的一本，作者帶領(lǐng)讀者回到博斯的時(shí)代，以當(dāng)時(shí)的視角解讀這位畫(huà)風(fēng)獨(dú)特的藝術(shù)家。書(shū)中分析了博斯的生活、社會(huì)、家庭和教育，將他的畫(huà)作置于當(dāng)時(shí)的觀念和認(rèn)知的語(yǔ)境中，并從煉金術(shù)、占星學(xué)的層面深入解讀了博斯作品中所表達(dá)的多層次信息。作者并未以常見(jiàn)的時(shí)間為序，而是按照主題分別討論博斯作品的內(nèi)涵，同時(shí)還在現(xiàn)代畫(huà)作

遠(yuǎn)古的彩繪陶器告訴我們先民有著怎樣的審美風(fēng)尚？ 春秋戰(zhàn)國(guó)的漆器紋飾留下了什么樣的審美密碼？ 漢代的畫(huà)像石、畫(huà)像磚記錄了古人的哪些生活日常、生死觀念？ 作者從遠(yuǎn)古到現(xiàn)代，從流派到思潮，從畫(huà)家到作品，于中國(guó)繪畫(huà)的歷史長(zhǎng)河中溯流追源，用簡(jiǎn)明而生動(dòng)的語(yǔ)言描繪了中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)曲折而豐富的歷史發(fā)展進(jìn)程，并配以200多幅傳世經(jīng)典之作的

藝術(shù)領(lǐng)域中的身體研究不曾斷裂，其作為主體與他者、物質(zhì)與精神、個(gè)人微觀世界與宏觀宇宙的動(dòng)態(tài)連接紐帶，不斷隨著社會(huì)發(fā)展衍生出復(fù)雜多樣的藝術(shù)觀念與審美表達(dá)。本書(shū)以美國(guó)當(dāng)代藝術(shù)中數(shù)十位重要的波普藝術(shù)家作品為研究對(duì)象，從縱橫兩個(gè)方向探究波普藝術(shù)中身體形象演變的基本特征及主要問(wèn)題。眾多藝術(shù)家以表象的形象來(lái)象征個(gè)體在物欲社會(huì)中的自我

本書(shū)是一本康定斯基作品的選集�？刀ㄋ够�是出生于俄羅斯的法國(guó)畫(huà)家和美術(shù)理論家，與彼埃·蒙德里安和馬列維奇一起，被認(rèn)為是抽象藝術(shù)的先驅(qū)，他還與其他人共同成立了一個(gè)為時(shí)不長(zhǎng)但很有影響力的藝術(shù)團(tuán)體——“青騎士”。 1908年，康定斯基定居慕尼黑，并加入德國(guó)表現(xiàn)派社團(tuán)“慕尼黑新藝術(shù)家協(xié)會(huì)”且擔(dān)任首屆主席，后又創(chuàng)建青騎士派�？刀�

世界名畫(huà)是人類(lèi)文明的一筆獨(dú)特財(cái)富，人在其一生中都應(yīng)該認(rèn)識(shí)、了解、欣賞一些世界名畫(huà)。畫(huà)作以圖像的方式表達(dá)了真摯的情感，凝結(jié)了深刻的思想，定格了時(shí)代的記憶�？梢哉f(shuō)，名畫(huà)的背后，承載著歷史的積淀和人類(lèi)文明前進(jìn)的步伐。畫(huà)作不同于文字語(yǔ)言，“畫(huà)”也不等于畫(huà)面上描繪的東西，還有表象之外更深層次的內(nèi)涵。本書(shū)收錄從文藝復(fù)興到新古典主義

盧浮宮，一座聞名世界的博物館，每年游客接待量達(dá)850萬(wàn)人，收藏并展出人類(lèi)有史以來(lái)著名和重要的畫(huà)作。本書(shū)展示了其繪畫(huà)館的3022件永久藏品。 全書(shū)遵循博物館繪畫(huà)收藏的四個(gè)區(qū)域性主題，即意大利繪畫(huà)、歐洲北方地區(qū)繪畫(huà)、西班牙繪畫(huà)和法國(guó)繪畫(huà)來(lái)劃分章節(jié)，每一章中涉及的藝術(shù)家按照其出生年代排序。書(shū)中呈現(xiàn)數(shù)百位藝術(shù)家的珍貴作品，包括

本書(shū)的閱讀和練習(xí)，我們可以知道藝術(shù)家吳冠中創(chuàng)作的靈感來(lái)自哪里，學(xué)會(huì)欣賞藝術(shù)家獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，之后我們就可以像藝術(shù)家一樣觀察和思考，“創(chuàng)作我的藝術(shù)展”了。學(xué)習(xí)吳冠中用漢字演化出的一種繪畫(huà)創(chuàng)作方式，創(chuàng)作一幅自己的漢字作品；學(xué)習(xí)吳冠中的形式美及抽象美。了解吳冠中“筆墨等于零”的觀點(diǎn)，忘掉曾經(jīng)學(xué)習(xí)過(guò)的繪畫(huà)技巧，用自己當(dāng)下觀察和

本書(shū)通過(guò)14個(gè)標(biāo)簽化的解讀，幫助讀者了解達(dá)·芬奇的生平。從少年時(shí)期的天賦展現(xiàn)，到晚年的聲名遠(yuǎn)揚(yáng)，其間他所經(jīng)歷的喜悅、痛苦，以及背后的故事，都一一展現(xiàn)在讀者眼前。同時(shí)精選出22幅達(dá)·芬奇的經(jīng)典作品進(jìn)行解析。