本書聚焦于文水吳村烙畫葫蘆技藝，這項民間藝術瑰寶已于2021年被授予國家級非物質文化遺產(chǎn)。本書旨在挖掘、整理和傳承這一獨特藝術，通過豐富的內容和多樣的形式，展現(xiàn)了烙畫葫蘆的深厚歷史底蘊和藝術價值。不僅全面展示了烙畫葫蘆的技藝特點和歷史價值，還詳細介紹了制作流程和技巧，為讀者提供了一個學習和了解這一民間藝術的窗口。此書期

山西民間剪紙以靈活的表達、亮麗的色彩反映了人們對美的渴望，不論從創(chuàng)作題材上，還是表現(xiàn)手法上，都體現(xiàn)著藝術家的生活經(jīng)歷。著名剪紙藝術家張永忠的剪紙既有傳統(tǒng)剪紙藝術的內涵和特點，又具有強烈的現(xiàn)代藝術創(chuàng)作特點，在傳承傳統(tǒng)民間技藝的基礎上，拓展了剪紙藝術的表現(xiàn)空間。本書是張永忠在中國工藝美術館舉辦的太行之魂張永忠剪紙藝術作品捐

本書作者通過對大理民間工藝的歷史成因與當代發(fā)展進行深入的調查研究，分析了大理民間工藝文化生態(tài)下所隱含的社會價值、文化意義及生活哲學，以及在不斷變化的歷史語境中大理民間工藝所指涉的時代精神和人文意蘊，從而進一步探討大理民間工藝如何在當代社會中重塑文化自信和文化自覺的路徑與方法。

本書以滇西民間工藝傳承發(fā)展面臨的困境為問題導向，梳理其歷史樣貌和文化核心意涵，從理論和實踐的雙重通道探尋其發(fā)展的理論依據(jù)、轉型策略與實踐途徑，以此提升民族自信，助力鄉(xiāng)村振興，為文旅部門和文化遺產(chǎn)機構提供決策咨詢和對策建議。

陶瓷為潮州地區(qū)的重要名片，其發(fā)展歷史悠久。本書以潮州地區(qū)陶瓷為研究對象，時間范圍為新石器時期至2020年，以歷年來考古調查與發(fā)現(xiàn)成果、檔案資料、口述訪談等資料為基礎，分為古代、近現(xiàn)代和當代三部分共十六章，論述歷史上潮州地區(qū)陶瓷業(yè)的地理分布、產(chǎn)品類型、工藝特征，涉及陶瓷的生產(chǎn)、運輸銷售及使用等方面，結合歷史背景，總結陶瓷

標志設計案例教程是針對標志設計這一平面設計項目中的典型工作任務而開發(fā)的活頁式教態(tài)教材。全書共分為圖形設計、字體設計、標志案例分析解讀三個部分。本書注重實際案豐富，能夠幫助初學者快速掌握標志設計的技巧和方法，培養(yǎng)其創(chuàng)造力和適應力。本書可專業(yè)的教材，也可供在相關行業(yè)工作的人員參考使用。

本書從歷史淵源、區(qū)域分布、類型研究、文化空間等四個方面對國內外出版的相關手工造紙學術論著和論文進行梳理,以期展示四川不同時期和不同地區(qū)的手工造紙研究的發(fā)展脈絡與研究成果,梳理四川地區(qū)手工造紙現(xiàn)狀形成原因和四川地區(qū)手工造紙傳承現(xiàn)狀。第一章歷史淵源，通過對四川手工造紙歷史的追溯，使四川手工造紙的歷史脈絡得以梳理、呈現(xiàn)；第二

本書共分為五個篇章，詳盡地梳理了湘繡的發(fā)源及其產(chǎn)業(yè)發(fā)展歷程。它不僅記錄了湘繡技法演變的關鍵節(jié)點，還生動描繪了在這一過程中涌現(xiàn)出的重要人物和充滿趣味的故事。書中以圖文并茂的形式，對湘繡發(fā)展史上誕生的經(jīng)典繡品進行了專業(yè)品鑒，讓讀者能夠深入了解湘繡的藝術價值。本書精心收錄了湘繡傳統(tǒng)72針法，并印刷了二維碼，方便讀者掃碼觀看視

工藝中國

"《服飾紋樣設計》注重紋樣設計基礎能力的培養(yǎng)和造型能力的訓練，縱向梳理不同時期設計風格在服裝紋樣中的指導作用，橫向分析傳統(tǒng)紋樣的類別、民間紋樣的特色，以及現(xiàn)代紋樣的流行特點和設計方法。作為高等教育藝術設計類基礎教材，除了系統(tǒng)規(guī)范的理論講解，還附有大量的詳實的學生作品練習范例，以及在服裝和服飾品的設計成果展示，從設計思維