《服裝縫制工藝基礎》（第二版）這本教材是在第一版的基礎上，增加了近13年來在教學、科研、社會服務中積累的經驗、技巧，同時增加了重點部位制作工藝的過程視頻。新增近幾年新流行款式的主要部件制作工藝、新興面料的制作工藝（如雙面羊絨等）、工業(yè)縫紉機演化出的特種功能制作工藝（如平縫機特種壓腳的應用等）、重要服裝部位制作工藝視頻等

本書系統(tǒng)介紹了服飾圖案的基本概念和特征、構成與設計、電腦操作、表現(xiàn)技法、應用與創(chuàng)新等內容，對于提高讀者對服飾圖案的認知能力會起到一定的積極作用。本書在編寫過程中，注重理論的系統(tǒng)性、科學性、條理性，更注重專業(yè)性、實用性和可操作性，使理論與實踐相結合，技術與藝術相結合，符合現(xiàn)代藝術設計專業(yè)工學結合的實踐教學特點。本書既可作

本書梳理了高級時裝品牌從萌蘗至今的設計管理思想與方式演變，深入挖掘各個時期具有典型意味的高級時裝設計師及其設計管理思想。通過跨時間、空間的縱橫交錯的研究，能夠啟發(fā)當下高級時裝品牌設計管理的發(fā)展，這也是本書攥寫的初衷。本書共分為七個章節(jié)，重在對各個時期典型高級時裝設計師設計管理方式的案例剖析，其中選取了具有代表性與開創(chuàng)性

本書主要探討奧運服裝的歷史演變及其背后的文化和技術因素。書中梳理了現(xiàn)代奧運會競技項目的服裝發(fā)展歷程，介紹了從古代奧林匹亞競技會的裸態(tài)競技到現(xiàn)代奧運會中功能性、時尚性、科技感兼具的競技服裝的變遷，還對競技服裝在運動性能、舒適度和時尚性方面的發(fā)展進行了研究，并展望了未來奧運服裝的發(fā)展趨勢及前景。

本書由浙江紡織服裝職業(yè)技術學院時裝學院姚其紅、文英、陶聰聰三位教師編著，共分為五個章節(jié)：第一章服裝設計概述、第二章服裝設計的原理與方法、第三章服裝設計的要素、第五章服裝拓展設計。其中姚其紅負責本書的第一章、第二章編寫，和本書的統(tǒng)稿工作。陶聰聰負責第三章和第四章部分編寫，文英負責第四章部分和第五章編寫。本書將帶領服裝設計

本書依據(jù)教育部頒布的《中等職業(yè)學校專業(yè)教學標準(試行)》編寫而成。本書采用的編寫體例為模塊結構，分為基礎模塊、實踐模塊和選學模塊。主要內容包括：人體知識與量體、制圖基礎知識、制圖方法、裙子結構制圖、褲子結構制圖、四開身上衣結構制圖、三開身上衣結構制圖、其他款式服裝結構制圖、原型裁剪、立體裁剪。在本書后附有服裝制作工國家

本書作為時尚設計專業(yè)教材，幫助學生如何根據(jù)科學信息進行顏色、質地、形狀等設計，并根據(jù)不同類型的人進行不同的設計。內容有找到一個獨有風格、靶向感官剖面、提供獨特體驗、激勵購買、捕捉趨勢、設計生活方式品牌、實現(xiàn)完美心流等。本書為中英雙語版，提供了如李寧、特斯拉、古馳、香奈爾、寶馬等設計案例。書中有實驗、案例、教育游戲、實用

本書通過整理搜集相關文獻與實物資料，梳理了分布在河西、甘南、隴南等地的甘肅藏族傳統(tǒng)服飾紋樣、形制、材料等構成要素，概括了影響甘肅藏族服飾構成的自然與人文環(huán)境、各地服飾發(fā)展變化脈絡，分析了其社會文化功能和演變趨勢。

本書分為四章，內容包括：古代世界；19世紀前歐洲以外的地區(qū)；5-19世紀的歐洲；I9世紀末以前的“傳統(tǒng)”歐洲。

本論文集遴選了中國文物學會紡織文物專業(yè)委員會第六屆學術研討會上20位學者的研究成果，內容豐富多彩，圖文并茂，從案例分析、傳統(tǒng)技藝、文化研究、理論思考等多個維度展開，內容涉及紡織品考古現(xiàn)場清理與保護修復技術、紡織服飾文物的保護修復技術、中國古代紡織傳統(tǒng)工藝、古代服裝與服飾文化等方面，探討我國古代服飾搶救、保護、研究、傳承