本書以梆子腔戲曲音樂為主要研究對象，從理論與實(shí)踐的角度出發(fā)，對其基本理論、演唱方式以及梆子腔戲曲音樂在各個(gè)地區(qū)流布的各個(gè)劇種展開分析，闡述了梆子腔戲曲發(fā)展方式創(chuàng)新的重要性。本書重點(diǎn)介紹了中國戲曲的唱腔劃分、梆子腔的形成與演變過程，通過對不同地域采用梆子腔的各個(gè)劇種進(jìn)行分析，提出了梆子腔的音樂結(jié)構(gòu)的創(chuàng)新形式。

本書共分6章，內(nèi)容包括：聲樂演唱的通用技巧與技能，聲樂演唱的三大唱法分析，美聲、民族及流行三大唱法的跨界融合，聲樂演唱的分析、處理及表現(xiàn)，不同類型聲樂作品的演唱指導(dǎo)等。

本書共八章，內(nèi)容包括：歌曲寫作的前期規(guī)劃，歌詞的寫作，歌曲的旋律創(chuàng)作，歌曲的節(jié)奏、節(jié)拍與調(diào)式，歌曲的曲式結(jié)構(gòu)，多聲部歌曲寫作，多種樣式的歌曲創(chuàng)作，蒙古族歌曲寫作分析。

本書共五章，圍繞聲樂演唱概述、聲樂演唱的主要器官及其運(yùn)用、聲樂演唱訓(xùn)練與實(shí)踐、聲樂教學(xué)基本理論以及聲樂教師教學(xué)素養(yǎng)研究進(jìn)行闡述。具體包含呼吸器官及運(yùn)用、演唱心理的訓(xùn)練與實(shí)踐、聲樂教學(xué)內(nèi)容與方法等內(nèi)容。

本書共六章，內(nèi)容包括：聲樂藝術(shù)的常識與基礎(chǔ)、中國聲樂藝術(shù)的發(fā)展軌跡、中國聲樂藝術(shù)的相關(guān)闡釋、中國聲樂藝術(shù)的多元化研究、中國聲樂藝術(shù)中的歌劇表演、中國高校聲樂藝術(shù)教學(xué)實(shí)踐探索。

本書共分11章，解答問題約200條。本書的理論基礎(chǔ)是依托生態(tài)自然哲學(xué)原理，客觀地從歌唱生理機(jī)能的自然運(yùn)動原理中把握，能較清晰地解釋聲樂問題，抓住問題的根本，以不變應(yīng)萬變。由此，作者和學(xué)生們都受益匪淺，曾解決了不少聲樂“疑難問題”。

本書介紹了如何在小型工作室環(huán)境中運(yùn)用成功制作人常用的高級混音技巧，獲得專業(yè)商業(yè)級質(zhì)量的混音效果。作者借助上百位工程師的混音秘籍，介紹了從簡單的均衡、監(jiān)聽、動態(tài)處理效果器一直到母帶制作和輸出，帶領(lǐng)初學(xué)者一步步進(jìn)入混音的世界。本書語言淺顯易懂而不乏嚴(yán)謹(jǐn)，去除了小型工作室不需要的高深聲學(xué)理論，以及對復(fù)雜、昂貴的設(shè)備的介紹，內(nèi)

本教材分為初級、中級、高級三部分，適用廣泛，適合專業(yè)高等音樂院校、高等師范院校及高職音樂學(xué)校教師與學(xué)生使用，曲目安排涵蓋量豐富，且增加了以往出版過的教材所沒有的，并適合教學(xué)的經(jīng)典曲目，本教材還通過挖掘具有思政載體的聲樂作品，使學(xué)生主動關(guān)注和思考中國各個(gè)時(shí)期重大事件，并配以經(jīng)典的范唱、生動的教學(xué)實(shí)例及豐富的舞臺呈現(xiàn)，具有

本教材由高校學(xué)前教育專業(yè)的一線聲樂教師編寫，遵循“以學(xué)生為主體”的原則，體現(xiàn)了學(xué)前教育專業(yè)特點(diǎn)。全書共分三個(gè)部分，其中第一部分為聲樂理論，分別論述了歌唱的發(fā)聲、呼吸、共鳴、語言和歌曲的處理，以及兒歌演唱和教學(xué)的基礎(chǔ)知識等。第二部分是聲樂基礎(chǔ)技能訓(xùn)練。第三部分是中外聲樂歌曲和兒童歌曲。其中歌曲的選擇遵循“以學(xué)生為主體”的

本書為“音樂學(xué)專業(yè)”系列叢書之一。紅色經(jīng)典歌曲對培養(yǎng)學(xué)生的歷史情感和社會主義理想具有重要意義。本書主要內(nèi)容包括不同歷史時(shí)期優(yōu)秀的紅色經(jīng)典聲樂作品30首，時(shí)間跨度涵蓋了新民主主義時(shí)期、抗日戰(zhàn)爭時(shí)期、解放戰(zhàn)爭至新中國成立幾個(gè)重要?dú)v史時(shí)期，每首作品以樂譜譜例(五線譜、簡譜)、歌曲背景介紹、演唱指導(dǎo)和伴奏分析四個(gè)部分組成。