本書選擇了14個劇種，其中有歷史悠久的劇種，也有后起的地方小戲；有目前代聲腔傳承、演變而來的，也有由歌舞、曲藝發(fā)展而成的；還有少數民族戲曲，分別介紹了各自形成、發(fā)展的歷史、以及成熟后的劇目、音樂、表演和所具有的不同藝術特色。

本書收錄了作者多年來關于清代戲劇文化的研究成果：內容分為三類：清朝不同時期戲劇文化發(fā)展的狀況、清政府的戲劇政策和影響；清代戲劇界的一些著名演員、藝術大師的生平事跡、從藝歷程；當時的一些外國人在中國看戲的文字記錄。

《外國戲劇經典作品賞析》以時間為經，以作品為緯，以點帶面，精選外國戲劇史中的經典作品，從戲劇文學賞析的角度，以“劇情脈絡”、“劇作家小傳”、“劇作賞析”為體例，分別對每部劇作的結構編排、語言風格、懸念沖突、情境設置、劇作特色等予以介紹和評析。《外國戲劇經典作品賞析》分析得當，語言平實但不失理論深度。作為一本引導讀者接觸

《外國戲劇經典作品賞析》以時間為經，以作品為緯，以點帶面，精選外國戲劇史中的經典作品，從戲劇文學賞析的角度，以“劇情脈絡”、“劇作家小傳”、“劇作賞析”為體例，分別對每部劇作的結構編排、語言風格、懸念沖突、情境設置、劇作特色等予以介紹和評析�！锻鈬鴳騽〗浀渥髌焚p析》分析得當，語言平實但不失理論深度。作為一本引導讀者接觸

本書內容包括：京劇簡史；京胡伴奏；京劇表演；京劇行當；戲曲龍?zhí)姿囆g；京劇化裝；戲曲砌末與舞臺裝置。

為了給熱愛音樂劇的讀者提供一個能夠詳細了解舞臺音樂劇的平臺，《西方音樂劇史/北京舞蹈學院“十五”規(guī)劃教材》對西方音樂劇變遷史進行了線形梳理，建構出西方音樂劇發(fā)展的立體形象，并從不同的角度人手，揭示出音樂劇社會角色的變化。闡述上的縱橫結合能夠使讀者了解音樂劇在歐美文化舞臺上以及藝術變革中所承擔的文化角色.社會功能及其精神

本書共十八講，內容包括了早期話劇的興衰、戲劇思想和觀念的覺悟、戲劇形態(tài)的理論探討與舞臺實踐、戲劇的現(xiàn)代主義興衰等。

舞臺技術所涉及的范圍比較廣，應用技術也比較多。從大的范圍來說，劇場的舞臺技術、布景制作技術、燈光技術、音響技術、繪景技術(指繪制布景表面效果)等都可以稱作舞臺技術，從小的范圍來說，主要指布景制作技術，此外還包括幕布制作和流動性舞臺機械制作技術。本書從四個方面來談舞臺技術。一是布景制圖，著重研究布景制圖的方法和對繪制圖樣

本書在吸收國外表演教學經驗基礎上，系統(tǒng)地闡述表演專業(yè)方面的基礎知識與表演藝術創(chuàng)作的基本方法，并提供了將表演教學在思想、生活、技巧三方面有機結合的大量練習。

中國的戲曲文化在世界文化寶庫中占有重要地位，是我們民族的精神財富，也是人類共同的精神財富。它所起的作用是不受時間和空間的限制的。因此，足可斷言：中國國土上，任何時代都不會拋棄戲曲，廣大民眾不能沒有戲曲。應當相信，即使到了22世紀、23世紀……及至更長遠的年代，依然不會停息戲曲的鑼鼓聲和管弦聲，甚而至于在遙遠的異國他鄉(xiāng)，