本書主要內(nèi)容包括：緒論；樂隊編制與樂器音色的運用特征及其“多維音響空間”的構(gòu)建；音樂結(jié)構(gòu)與音色、音響處理之間的關(guān)聯(lián)；管弦樂織體寫作與音色處理的個性化特征。具體內(nèi)容包括：選題緣由與立意、研究現(xiàn)狀、馬勒生平與創(chuàng)作概述、樂隊編制構(gòu)成的整體特征、樂器音色的個性化運用特征等。

本書內(nèi)容包括西方經(jīng)典音樂劇作品和經(jīng)典藝術(shù)歌曲中的男女聲對唱、女聲二重唱、男聲二重唱、三重唱等多種重唱形式的聲樂作品。這些聲樂重唱作品不僅能夠提升演唱者的聲樂演唱技巧，對于演唱者的協(xié)作配合、音樂素養(yǎng)的提高、音色的控制及處理作品的藝術(shù)表現(xiàn)力等方面也有較好的訓練效果。

本書是一本關(guān)于中西聲樂藝術(shù)對比與融合研究的學術(shù)專著。本書首先介紹了中西聲樂研究的現(xiàn)狀，主要包括中西方聲樂藝術(shù)的審美等內(nèi)容對比，然后對中西方歌唱方法、聲樂的表現(xiàn)形式和體裁等進行對比，包括中西方為聲樂伴奏的樂器與器樂的對比，最后通過聲樂作品實例來展現(xiàn)中西方聲樂藝術(shù)的差異與融合。本書對中西聲樂藝術(shù)的對比與融合研究能使我們對中

本書旨在探討高校聲樂教學模式的構(gòu)建與創(chuàng)新，以滿足當代學生的需求，促使學生在聲樂領(lǐng)域取得更為全面和深入的發(fā)展。本書從聲樂的基本理論入手，介紹了高校聲樂教學的發(fā)展現(xiàn)狀，并詳細分析了高校聲樂教學理論與實踐要點、高校聲樂教學改革的主體對象、高校聲樂教學改革的呈現(xiàn)形式以及高校聲樂教學的改革與實施，重點對高校聲樂教學模式構(gòu)建及創(chuàng)新

本書是著名聲樂理論家許講真繼《漢族民歌潤腔概論》之后的又一部聲樂理論專著。這是作者近十年來對漢族民歌、少數(shù)民族民歌、戲曲曲藝名段、精選優(yōu)秀創(chuàng)作歌曲和民族聲樂合唱作品在潤腔方面進一步深入而系統(tǒng)的研究成果。 經(jīng)過數(shù)年打磨，這部集理論與實踐為一體的中國民族聲樂潤腔研究著作，以上、中、下三冊九個篇章來展現(xiàn)我國民族聲樂的精妙之處

本書突破了西方五線譜，創(chuàng)造了具有自主知識產(chǎn)權(quán)的全新音樂記譜法與分析法，借助配套相關(guān)數(shù)據(jù)庫與“掃譜”自動識別系統(tǒng)，以更為直觀的方式解讀音樂作品中的“細胞組織”，由微觀到宏觀，由前景到中景到背景，更為全面的解讀音樂作品。該書有文理交叉特征的復雜性、綜合性、前沿性的跨學科特點，可以多維度、多區(qū)間、多平臺、多終端的將不同時空信

本書共分14章，按照旅行、攝影、自拍、美食、穿搭、情感、節(jié)日、寵物、戶外、跳舞、好物分享、興趣愛好、生活碎片與城市生活這14個不同的短視頻分類標簽進行講解。

《單聲部旋律進階教程》是一部專為單聲部旋律聽寫設(shè)計的教材，力求從理論與實踐的角度提供旋律聽寫訓練的思路及方法。本書共劃分為五個章節(jié)，整體上采取難度遞進的形式，并在每一章中加入了所學內(nèi)容的理論介紹。書中所有的旋律均為筆者原創(chuàng)，以西方傳統(tǒng)大小調(diào)體系及中國五聲性民族調(diào)式為風格的依據(jù)，既保證了訓練的技術(shù)難度，又兼顧了音樂性。所

本書結(jié)合學前教育專業(yè)特點及未來就業(yè)崗位的工作項目要求，將傳統(tǒng)的樂理知識整編為“音及音高”、“記譜法與讀譜”、“節(jié)奏與節(jié)拍”、“音程與和弦”、“調(diào)”五個部分，加上拓展性的章節(jié)“旋律與和聲基礎(chǔ)”，共計六個章節(jié)。本書既可作為高等職業(yè)院校早期教育專業(yè)和學前教育專業(yè)的教材，也可作為提升音樂素養(yǎng)的參考用書。本書有助于普及、鞏固與提

江蘇聯(lián)院表演藝術(shù)專指委組織編寫的教材。緊扣表演藝術(shù)專業(yè)的辦學方向和培養(yǎng)目標，強化教育的專業(yè)化要求。本書是一本集聲樂基礎(chǔ)理論、基本技巧與實踐應(yīng)用為一體的教材。以歌唱為載體，闡述必要的理論知識，剖析聲樂發(fā)聲的關(guān)鍵性技巧，理論聯(lián)系實際，提高演唱者的歌唱水平，通過優(yōu)美的聲音來展現(xiàn)人們內(nèi)心豐富的情感，給人以美的享受。教材內(nèi)容包括