本書主要探討創(chuàng)新思維與創(chuàng)新主題的概念、模式、方法、特征、應用以及創(chuàng)新思維與創(chuàng)新主題的關聯(lián)，通過設置不同創(chuàng)新主題的系列課程，構建創(chuàng)新思維與技法表達、設計競賽與設計實踐的三種創(chuàng)新思維課，并介紹了各個課程設置的課程主題，課程實踐概述，以及學生實操的過程和最終的設計成果，以期輔助本科生高效運用創(chuàng)新思維，提升設計學專業(yè)的課程創(chuàng)新

本書分六章論述人體解剖學在藝術實踐中的應用，從藝用人體解剖學的發(fā)展歷史展開，系統(tǒng)論述人體外觀、比例、藝用解剖學常識，對頭部、軀干、四肢三部分進行詳細講解，最后從人體的運動及透視角度講解人體解剖學在實踐中的應用，附錄中談及人體解剖學與創(chuàng)作的關系。每章先講述人體骨骼、肌肉、造型特點，再進行大師作品分析、學生作品點評。書中除

“藝術家使人瘋狂且貧窮”，“靜物無聊得要死”......在本書中，藝術史學家桑德琳·安德魯斯針對大眾關于藝術的20種常見誤解做了深入的研究和分析。跟隨她的腳步，我們可以超越對藝術的刻板印象，破除誤解，重新組建對藝術的看法。從古典主義雕像到當代藝術裝置，通過對大量藝術品的對比分析，桑德琳探索了隱藏在藝術場景表面背后的復雜

本書旨在深入探討視覺傳達的理論基礎，并探討其在文創(chuàng)設計領域中的應用。通過系統(tǒng)的研究為從事視覺傳達和文創(chuàng)設計的學者、設計師以及對這一領域感興趣的讀者提供一份全面而深刻的參考資料，也為相關領域的學術研究和實踐創(chuàng)新提供有力支持。首先，介紹了視覺傳達的理論基礎與基本要素。涵蓋符號學、認知心理學和信息傳播學等方面的理論，以及文字

《構成基礎》是一本關于藝術設計構成原理的入門教材。本書主要分為三個部分，即平面構成、色彩構成和立體構成。其中平面構成部分介紹了線條、形狀、負空間等平面構成元素的基本概念和運用方法；色彩構成部分著重闡述如何通過顏色的運用和搭配來表現(xiàn)出不同的情感和氛圍；立體構成部分則詳細介紹了3D形態(tài)和結(jié)構的運用和表現(xiàn)方法。此外，書中穿插

本書收錄了21篇來自藝術史研究、跨學科交融和當代藝術實踐領域內(nèi)知名學者與專家的文章。圍繞半個世紀以來藝術地理學的最新成果，全書共分為四個板塊藝術與地理、藝術地史學、景觀圖像志、當代藝術地理批評與實踐，為當代藝術地理學的發(fā)展搭建了一個整體框架，標識出其新動向和新趨勢。

本書是易中天教授多年美學研究與寫作的精彩總結(jié)。在這部著作中，易中天引用大量人類學材料，闡述了一個基本觀點：藝術是人類專門為實現(xiàn)人的確證而被創(chuàng)造出來的。在藝術中，通過情感的體驗和傳達，實現(xiàn)了人的自我確證和人與人之間的相互確證，這就是藝術本質(zhì)確證說。 本書從人類走出自然界出發(fā)，考察了工藝、建筑、雕塑、人體裝飾、舞蹈、戲劇

設計研究離不開理論工具，對于學科范式尚未建立、缺少原創(chuàng)理論的設計學科而言，必然涉及跨學科理論的借用與應用�！对O計研究理論II》在《設計研究理論Ⅰ》的基礎上，繼續(xù)對當前設計研究領域涉及的高頻理論進行系統(tǒng)梳理，從理論的概念、發(fā)展、現(xiàn)狀及其在設計領域的應用研究四方面展開，按各個理論漢字的拼音首字母的順序排序，讓讀者能夠基于查

本書是徐輝教授的論文自選集，內(nèi)容主要包括三個方面： 一、為學之基篇。其中主要的觀點是宇宙之源泉作為永恒的神秘，即美本身，亦即藝術之生命。 二、為學之路篇。主要屬于對吉爾·德勒茲電影思想的專題思考成果�？梢暈榱⒆阌谝粋�具體的門類藝術來思考藝術的本體、創(chuàng)造等問題。 三、為學之用篇。屬于從藝術評論和媒介沉思的角

《藝術鑒賞(第3版)》作為通識教育選修課程的配套教材，力求做到學術性與可讀性、歷史回顧與現(xiàn)實思考、總結(jié)過往與展望愿景的有機統(tǒng)一，旨在培養(yǎng)學生豐富的內(nèi)心世界，提升學生的藝術修養(yǎng)和審美情趣，促進學生全面均衡發(fā)展，成為優(yōu)秀的人力資源儲備。儒、道、禪融合的中國哲學與天人二分的西方哲學對藝術的演進以及人類內(nèi)在精神的形成起著深刻而