本書重點探討了20世紀70年代起在西方興起、隨后引起爭議熱潮的“恰當自然審美”理論以及該理論背后蘊含的生態(tài)意蘊。全書共分九章：第一章探討肯德爾·沃爾頓的“恰當藝術(shù)審美”思想，它是西方“恰當自然審美”理論的起源和基礎；第二至七章分別探討以艾倫·卡爾松、齊藤百合子、艾米莉·布蕾迪、諾埃爾·卡羅爾、馬爾科姆·巴德、尼克·贊格

在AI寫作工具層出不窮的今天，我們已逐漸習慣將文本交由機器生成。但機器寫作真的是一場突如其來的技術(shù)奇襲嗎？ 在這部幽默且洞見迭出的著作中，作者引領我們回望一段被遺忘的歷史：從中世紀阿拉伯人用輪盤式圖表生成神秘預言，到19世紀埃達·洛夫萊斯設想讓機器操作符號；從好萊塢劇作家借助生成器批量預制情節(jié)，到依賴概率

文學經(jīng)典是動畫電影獲得成功的重要保障和取之不盡的文化資本，反之，動畫改編又是文學經(jīng)典通過跨媒介傳播獲得精神價值和資本內(nèi)涵的重要途徑。本書力圖宏觀構(gòu)建文學經(jīng)典動畫改編研究的理論框架，從動畫電影改編的影響因素、語言轉(zhuǎn)碼與敘事結(jié)構(gòu)、雙重作者、倫理過濾、跨文化變異、文化資本、動畫產(chǎn)業(yè)等角度入手展開研究，旨在拓展改編學和動畫研究

"《文學欣賞》作為普通高校美育通識課程的配套教材，力求做到學術(shù)性與實踐性、知識引領與思想啟迪、藝術(shù)價值與社會價值的有機統(tǒng)一。本書有助于學生提升文學修養(yǎng)、審美情趣和創(chuàng)新能力，實現(xiàn)學生全面均衡發(fā)展，助力國家培養(yǎng)優(yōu)秀人才。本書先做概述，從文學欣賞的價值追求、活動過程、基本方法三方面立論；然后按照文學體裁，從詩歌、散文、小說、

"《微電影劇本創(chuàng)作》為傳媒類相關(guān)專業(yè)的實踐課程教材，內(nèi)容涵蓋微電影編劇從項目談判立項、采風文獻、確立主題、設定人物、結(jié)構(gòu)大綱、完成劇本直至修改提高的全過程，旨在幫助傳媒類相關(guān)專業(yè)的學生學習掌握微電影創(chuàng)作的全棧流程。本書共分七章，第一章為微電影劇本創(chuàng)作準備；第二章到第四章探討了微電影主題、人物、大綱的寫作；第五章和第六章

本書收錄十七篇文章、一篇對談（附錄），內(nèi)容圍繞對創(chuàng)傷記憶與見證文學的研究，主體分為三個部分：第一部分是對弗洛伊德的創(chuàng)傷記憶理論、卡魯斯的創(chuàng)傷文學批評理論、建構(gòu)主義的文化創(chuàng)傷理論等的解讀。第二部分是對國外學界有關(guān)創(chuàng)傷記憶研究新成果的介紹，包括哈布瓦赫的文化建構(gòu)理論、馬格利特關(guān)于記憶道德與記憶倫理的理論，以及關(guān)于假肢記憶的

本書以人工智能美學相關(guān)問題作為研究對象的源起，并分析其理論和現(xiàn)實意義，介紹國內(nèi)外研究現(xiàn)狀，確立研究框架、思路、目標和方法。同時，闡釋人工智能、人工智能哲學、美學、人工智能美學等概念，辨析它們之間的邏輯關(guān)系。全書分為五章內(nèi)容，包括人工智能背景下藝術(shù)的本質(zhì)、人工智能的主體性、情感性、創(chuàng)造性，人工智能藝術(shù)的風格與鑒賞、天才等

視覺修辭問題作為當下視覺文化的“內(nèi)部”研究形態(tài)，是現(xiàn)代圖像審美繞不開的紐結(jié)。本選題以電子、數(shù)字時代的圖像文本作為考察對象，在梳理視覺修辭理論流變的基礎上，從文本層級與辭格裝置兩個層面展開對現(xiàn)代圖像的修辭考察，在文本層級層面確立了語言（文字）符號、圖像符號與聽覺符號構(gòu)建的互文式復合表意結(jié)構(gòu)形態(tài)，在辭格裝置層面提出了視覺隱

本書闡釋柏林特以“參與”理論為基礎的分析環(huán)境美學與生活美學的學科屬性、審美領域、環(huán)境概念、審美模式、審美批評、審美價值等，建構(gòu)了完整的環(huán)境美學與生活美學理論體系，并關(guān)注環(huán)境保護與美好社會的應用研究。有助于研究中西方美學近半個世紀來的突破藝術(shù)哲學、發(fā)展出環(huán)境美學與生活美學的轉(zhuǎn)型，梳理自然審美、景觀審美、生活審美的理論進路

本書開篇介紹了古希臘和古羅馬奴隸制時代的文藝理論，具體分析了柏拉圖、亞里士多德和賀拉斯的文藝理論；引導讀者對中世紀文化有一個基本的了解，詳細論述了文藝復興時期和古典主義時期的文藝理論；基于啟蒙運動時期的文藝理論發(fā)展概況，綜合闡述了法國、德國和英國的文藝理論，進一步對狄德羅、萊辛和維柯的文藝理論進行了分析；以德國古典美學