本書(shū)聚焦在性別偏見(jiàn)盛行的時(shí)代背景下,通過(guò)對(duì)歷史背景的深入分析以及對(duì)音樂(lè)作品結(jié)構(gòu)的細(xì)致探究,詳盡地剖析了在小提琴音樂(lè)領(lǐng)域占據(jù)顯著地位的三位女性作曲家——伊莎貝拉·萊昂納爾達(dá)、克拉拉·舒曼與艾米·比奇的卓越藝術(shù)生涯。
本書(shū)以鋼琴演奏技藝為切入點(diǎn),詳盡闡釋了鋼琴演奏的基本原理、高階技巧以及音色控制方法,為演奏者筑牢扎實(shí)根基。在對(duì)不同時(shí)期鋼琴音樂(lè)風(fēng)格的剖析過(guò)程中,引導(dǎo)讀者洞悉作品蘊(yùn)含的深層內(nèi)涵。書(shū)中著重研討了在舞劇音樂(lè)里鋼琴所扮演的多元角色,以及舞蹈鋼琴伴奏的實(shí)踐基礎(chǔ)與創(chuàng)編技巧,充分展現(xiàn)了鋼琴伴奏與舞蹈動(dòng)作之間的緊密契合關(guān)系。此外,本書(shū)
本書(shū)從音樂(lè)學(xué)、文化學(xué)、民族學(xué)、音樂(lè)美學(xué)、音樂(lè)教育學(xué)等多學(xué)科視角出發(fā),深入研究中國(guó)鋼琴音樂(lè)文化現(xiàn)象。全書(shū)以中國(guó)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作、中國(guó)鋼琴演奏、中國(guó)鋼琴教育的發(fā)展歷程為主線,適時(shí)穿插與西方鋼琴音樂(lè)文化的對(duì)比,綜合探討了西方鋼琴文化與本土化鋼琴文化的關(guān)系,詳細(xì)論述了中國(guó)鋼琴音樂(lè)的演變過(guò)程。同時(shí),本書(shū)就中國(guó)鋼琴音樂(lè)文化的美學(xué)思想、
本書(shū)詳細(xì)闡釋了各個(gè)時(shí)期鋼琴作品的創(chuàng)作背景與風(fēng)格特色,深入剖析了演奏技巧與藝術(shù)表達(dá)之間的緊密關(guān)聯(lián),力求讓讀者在聆聽(tīng)、欣賞鋼琴音樂(lè)的同時(shí),能夠洞悉其背后深層次的意義。此外,本書(shū)融入了大量實(shí)踐演奏經(jīng)驗(yàn),為鋼琴學(xué)習(xí)者提供了極具價(jià)值的指導(dǎo)與建議。通過(guò)閱讀和學(xué)習(xí)本書(shū),讀者將能夠更為全面地理解鋼琴作品,有效提升演奏技巧,深度深化藝術(shù)
本書(shū)通過(guò)對(duì)和聲、旋律、節(jié)奏和韻律等音樂(lè)元素的深入剖析,揭示了鋼琴表現(xiàn)力的多維性,使讀者能夠更全面地理解鋼琴演奏的藝術(shù)魅力。同時(shí),書(shū)中還涵蓋了情感表現(xiàn)的重要性及其表現(xiàn)方法,強(qiáng)調(diào)了情感在鋼琴演奏中的核心地位。此外,本書(shū)還探討了鋼琴藝術(shù)與教育的創(chuàng)新路徑,以及中國(guó)鋼琴藝術(shù)在傳承與創(chuàng)新中的多元化發(fā)展。作者結(jié)合國(guó)內(nèi)外鋼琴藝術(shù)的發(fā)展
本書(shū)中主要涵蓋了小提琴的發(fā)展歷程、構(gòu)造與制作工藝藝術(shù)、演奏技巧與訓(xùn)練方法、演奏藝術(shù)的精髓、情感表達(dá)與舞臺(tái)表演的要點(diǎn)、小提琴重奏與室內(nèi)樂(lè)藝術(shù)的特色,以及經(jīng)典曲目的深入分析等方面。書(shū)中文字凝練,內(nèi)容簡(jiǎn)明扼要、條理清晰,對(duì)小提琴演奏的基礎(chǔ)理論與實(shí)踐應(yīng)用均進(jìn)行了詳細(xì)介紹。
日本小提琴教育家、哲學(xué)家鈴木鎮(zhèn)一先生(1898—1998)開(kāi)創(chuàng)的鈴木教學(xué)法,源自鈴木先生對(duì)于“音樂(lè)能力并非先天具備”的信念。鈴木先生認(rèn)為每位孩童經(jīng)過(guò)細(xì)心培育與訓(xùn)練后,他們皆能擁有音樂(lè)的技能。鈴木先生觀察到幼兒是通過(guò)聆聽(tīng)、模仿和不斷重復(fù)的練習(xí)來(lái)學(xué)習(xí)母語(yǔ),因此,亦可依循相同方式,指導(dǎo)幼兒獲得精通樂(lè)器的能力。內(nèi)容特色:教材內(nèi)