內容簡介： 《舞臺燈光基礎與控制技術》是演藝工程與控制技術系列教材的教材之一。舞臺燈光的實現(xiàn)具有規(guī)范的技術流程和技術方法。本書以舞臺燈光基礎與控制為題，全面介紹舞臺燈光藝術設計與技術實施的基本知識，主要適用于普通高等學校演藝工程與舞臺技術相關專業(yè)的學生，以及舞臺燈光技術、設計人員學習與參考。

本書內容包括：空洞的儀式、組織層級之有機構作法、組織層級之敘事構作法、組織層級之喚起構作法、自由戲劇。

本書系統(tǒng)闡述了飛機-跑道的隨機振動理論及其在跑道評價、智能跑道中的應用。本書共7章，第一章完整敘述飛機-跑道隨機振動研究現(xiàn)狀、物理組成與關鍵要素，第二章至第六章著重闡明飛機-跑道隨機振動的激勵模型、飛機地面動力學分析方法、跑道動力學分析方法、飛機-跑道相互作用分析方法、以及多隨機因素作用下飛機-跑道隨機振動分析方法，最

本書旨在厘清歌劇中的主導動機的美學基礎是戲劇事件和戲劇動作對未來發(fā)生的指向性以及內部因素之間相互聯(lián)系的邏輯關系。作者詳細分析了主導動機的發(fā)展，它脫胎于回憶性質的音樂再現(xiàn)，后作為一種戲劇手段定型于瓦格納的樂劇之中，并在19世紀和20世紀之交的意大利歌劇中得到了繼承和發(fā)展。

本書以京昆小生表演中水袖與折扇的身段訓練為主要內容，將此經典程式進行全面詳盡的梳理、解析與總結，結合教學實踐，幫助學生了解和掌握。本書內容包括：春風拂檻露華濃笑撒良種看花紅；京昆藝術中的身段功等。

現(xiàn)場性：媒介化文化中的表演解決了當今各種表演面臨的一個最重要的問題。在大眾傳媒主導的文化中，現(xiàn)場表演的現(xiàn)狀如何？自首次出現(xiàn)以來，菲利普·奧斯蘭德的開創(chuàng)性著作致力于重新設定一個新的研究領域。通過觀察現(xiàn)場表演的具體實例，如戲劇、搖滾音樂、體育和法庭證詞，本書提供了對媒體文化的深刻見解，表明媒體技術已經侵入幾乎不可能進行現(xiàn)場

本書從西方戲劇實踐的古希臘劇場和宗教戲劇兩大源頭出發(fā)，以歐洲和美國社會文化、政治環(huán)境為背景，全面梳理了歐美重要戲劇導演及流派，重點討論了20世紀以來導演創(chuàng)作戲劇的不同形式和風格，進而從實踐、審美、理論、歷史等各方面對其形成的原因和繼承脈絡進行了深入剖析，挖掘導演工作蘊含的藝術性、行動性、社會性和政治性。主要涉及45位重

本書以中外戲劇影視學表演藝術教學現(xiàn)狀研究、表演藝術教學理論綜述、表演藝術教學訓練為主要內容。梳理中外表演訓練方法，對已運用到國內高校教學中的訓練方法進行現(xiàn)狀研究，探討對演員訓練的實用性；梳理表演理論框架，規(guī)范表演創(chuàng)作專業(yè)術語，實現(xiàn)系統(tǒng)化、規(guī)范化；創(chuàng)造性提出“模塊教學”的理念，分五個模塊進行獨立且深入的研究，根據不同學生

本書是一本演員必讀的經典名著,是烏塔·哈根數(shù)十年表演與教學經驗的結晶。作者從自己的生平寫起,梳理了美國戲劇的發(fā)展史,提出了演員的目標是什么,并探討了具體的表演技巧與練習方法,包括演員與導演及其他演員的關系、身體和心理感覺、如何分析劇本與角色等主題。書稿完成于1991年,是對《尊重表演藝術》(發(fā)表于1971年)的補充,更

本稿為查考越劇舞臺語音的工具書。它是將傳統(tǒng)音韻學與現(xiàn)代語音學相結合，從百年越劇語音發(fā)展中總結提煉，并結合當代越劇舞臺語音的實際情況，總結編寫的一本比較科學規(guī)范的越劇語音教材和教學參考書，具有實用價值，是一本可資查考越劇語音的工具書。方言語音是戲曲的一大特征，語音的規(guī)范化是劇種成熟的標志，也是劇種進一步發(fā)展提高的需要。