本書中作者結(jié)合自身書法藝術(shù)探索實踐歷程，闡述了形式構(gòu)成的定義，分析了形式構(gòu)成成為當(dāng)代書法創(chuàng)新所帶來的可能性，并從理論上探討形式構(gòu)成的創(chuàng)作方法，從實踐上介紹具體的創(chuàng)作過程。此外，本書還討論了書法藝術(shù)形式與內(nèi)容的關(guān)系問題，闡述形式構(gòu)成創(chuàng)作的合理性和必要性。

作者自足于自身創(chuàng)作實踐，分析了斗方作為受展示空間變化而產(chǎn)生的新穎幅式，章法的表現(xiàn)性是創(chuàng)作的重點。具體到圖式斗方，作者以先章法、次結(jié)體、*后點畫的次序，以及分析和比較圖式斗方與文本式斗方創(chuàng)作的整體/局部、開放/內(nèi)斂等方法的差異，對圖式斗方的創(chuàng)作過程進行了探討。此外，作者還論述了自身對于書法內(nèi)容與文字內(nèi)容相統(tǒng)一的書文合一的

本書論述了書法構(gòu)成中的三個層次，即點畫中的形和勢，結(jié)體中的筆勢和體勢，章法中的時間節(jié)奏和空間造形，并以歷史的眼光，分析了米芾、徐渭、董其昌、王鐸書法作品中對筆勢與體勢相統(tǒng)一的探索和表現(xiàn)，以及作者本人在書法臨摹與創(chuàng)作中對時間節(jié)奏與空間造形的追求。通過理論分析與實踐探索，作者認為書法創(chuàng)作的方法就是在筆法基礎(chǔ)上的形勢變化。

本書包括4篇內(nèi)容——第一篇為書法概述篇,用1章內(nèi)容介紹了書法的基礎(chǔ)知識;第二篇為毛筆書法篇,用5章內(nèi)容分別介紹了毛筆書法常識、毛筆楷書、毛筆行書、毛筆篆書與隸書、毛筆書法的章法布局;第三篇為硬筆書法篇,用3章內(nèi)容分別介紹了硬筆書法常識、硬筆楷書、硬筆行書;第四篇為粉筆書法篇,用3章內(nèi)容分別介紹了粉筆書法常識、粉筆楷書、

本書選用馮承素《蘭亭序》摹本為臨摹范本，對《蘭亭序》的用筆和結(jié)構(gòu)都作詳細講解，并對書中精選的筆畫、偏旁部首和結(jié)構(gòu)都配有圖解。

本書選用傳世碑帖《乙瑛碑》為臨摹范本，對《乙瑛碑》的用筆和結(jié)構(gòu)都作詳細講解，并對書中精選的筆畫、偏旁部首和結(jié)構(gòu)都配有圖解。

本書精選柳公權(quán)《神策軍碑》《玄秘塔碑》為臨摹范本，從基本的筆畫入手，以通俗易懂的語言來解析每一筆的不同寫法，例如：橫、豎、撇、捺、鉤、提、折等。

《圣教序：王羲之、趙孟頫、董其昌合集》是以《集王圣教序》為王字行書側(cè)鋒用筆之典范，也是學(xué)習(xí)王字必經(jīng)之門徑。王字筆法主要屬性為側(cè)鋒用筆，側(cè)鋒用筆的特點是線條的起筆、收筆處呈斜切角度。所謂“中鋒取其厚，側(cè)鋒取其研”�！妒ソ绦颍和豸酥�、趙孟頫、董其昌合集》通過例字筆畫解析，結(jié)合趙孟頫及董其昌臨本中的用筆特點，幫助讀者更準(zhǔn)確、

齊白石（1863—1957），現(xiàn)代書畫、篆刻大師。早年家貧，先后當(dāng)過十年的牧童和木工，艱難的生活，也為他的藝術(shù)生涯奠定了基礎(chǔ)。齊白石的篆刻筆力雄強剛毅，章法變化多端，總結(jié)為一句話就是“務(wù)追險絕而復(fù)歸平正”。后人尊稱他為“中國近代印壇三大家”之一。他的篆刻藝術(shù)深受世人推崇，至今習(xí)者如云。齊白石一生所刻印章三千方左右，《齊

《中國書法藝術(shù)訓(xùn)練及美學(xué)研究》以中國書法藝術(shù)為研究對象，針對書法藝術(shù)的訓(xùn)練以及書法藝術(shù)之美進行了詳盡的分析，并對楷書、篆書、篆書、行書、草書的訓(xùn)練進行了研究�！吨袊鴷�法藝術(shù)訓(xùn)練及美學(xué)研究》思路清晰、內(nèi)容詳細，理論闡述深入淺出，而且有大量的實例，使讀者易讀易懂且不失趣味。整體上說，《中國書法藝術(shù)訓(xùn)練及美學(xué)研究》是一本有特