《戲曲演進史》是曾永義教授以劇種的演進為骨架，參照諸多文獻資料與底本，編成的鴻篇巨制，全面闡述了中國戲曲的演進過程。經(jīng)本社審核，書稿不屬于反映臺灣地區(qū)經(jīng)濟、政治、歷史、文化、重要社會事務類選題，不涉及政治導向問題。曾永義教授擁護兩岸統(tǒng)一，無“臺獨”言論，

《戲曲演進史》（全五冊）是曾永義教授參照諸多文獻資料與底本，編成的鴻篇巨制，全面闡述了中國戲曲的演進過程。經(jīng)本社審核，書稿不屬于反映臺灣地區(qū)經(jīng)濟、政治、歷史、文化、重要社會事務類選題，不涉及政治導向問題。本書作者曾永義教授擁護兩岸統(tǒng)一，無"臺獨"言論，從20

《戲曲演進史》（全五冊）是曾永義教授參照諸多文獻資料與底本，編成的鴻篇巨制，全面闡述了中國戲曲的演進過程。經(jīng)本社審核，書稿不屬于反映臺灣地區(qū)經(jīng)濟、政治、歷史、文化、重要社會事務類選題，不涉及政治導向問題。本書作者曾永義教授擁護兩岸統(tǒng)一，無"臺獨"言論，從20

本書精選邵陽花鼓戲經(jīng)典名劇名段，對其進行整理、記譜，結合曲譜對名劇名角進行分析、介紹，對名角演唱的名劇名段進行錄制，實現(xiàn)曲譜與音頻的立體呈現(xiàn)，以此引導讀者全面、系統(tǒng)了解邵陽花鼓戲。

本書選取福建莆田地區(qū)為中心研究區(qū)域，以莆仙戲表演中的舞蹈身體為研究對象，側重探討莆仙戲表演的發(fā)展演變及互文現(xiàn)象，總結借鑒意義和經(jīng)驗教訓，發(fā)展本土化的理論觀點、研究方法與思維視角。

本書以蒲州梆子的表演藝術為研究對象，在進行簡要歷史梳理與文獻綜述后，分別從蒲州梆子的程式、“四功五法”、特技進行詳細分析，并結合音樂、舞美、劇本、導演以及觀眾等相關要素，歸結為表演藝術的最終目的——塑造人物進行論述。全書對蒲州梆子表演藝術進行了全面而詳細的闡述，這也是首次對蒲州梆子表演藝術進行的整體研究，具有較為明顯的

閩南戲劇文化圈是一個在時間與空間兩個維度上展開的概念，在展開的過程中，有傳承，也有變異。研究閩南戲劇文化圈的文化生態(tài)，探索閩南地方戲曲各個劇種發(fā)生變異的原因，并且發(fā)現(xiàn)具有規(guī)律性的東西，是本書的一項重要任務。本書重點介紹了閩南戲劇文化圈生成與發(fā)展狀況，從民間信仰與閩南戲劇、外來劇種與閩南戲劇、現(xiàn)代娛樂與閩南戲劇、官方政策

本書是有關東南亞大眾文化的學術專著，切入點是萌發(fā)于19世紀末20世紀初的印尼現(xiàn)代戲劇--斯坦布爾戲劇。書中追溯了喜劇團創(chuàng)始人馬修的一生以及他創(chuàng)立的斯坦布喜劇團的發(fā)展歷程，還原了斯坦布爾戲劇對印尼文化演變以及印尼人民精神生活的影響，再現(xiàn)了當時印尼的文化風貌。由戲劇研究，進一步探討東南亞國家民族文化的融會、大眾文化的發(fā)展，

本書以“數(shù)字演出”為研究范圍，從五個時代梳理屏幕的物質(zhì)材料演變，分別從屏幕材質(zhì)的歷史進化與成像設備的發(fā)展兩個方面來體現(xiàn)，追溯其從古至今的變化和技術運用的發(fā)展，且以屏幕文化為視角，界定數(shù)字演出中的“屏幕文化”之概念，并依照“文化”的含義構建結構框架。數(shù)字演出是集成創(chuàng)新的產(chǎn)物，需與各部門之間協(xié)調(diào)合作。數(shù)字演出實踐需要一套完

本書梳理了山西戲曲藝術的舞臺表演、劇種歷史演進和傳承發(fā)展、經(jīng)典名劇等內(nèi)容，勾勒出現(xiàn)當代山西戲曲藝術的舞臺形態(tài)，并通過對當下的山西戲曲生態(tài)進行研究，為山西戲曲今后的傳承發(fā)展提供了思路。