本書是“十二五”職業(yè)教育國家規(guī)劃教材修訂版，高等職業(yè)教育新形態(tài)一體化教材。全書包括樂理知識、視唱訓練、聽覺訓練三個模塊，下分二十一個單元。教學中，可根據(jù)本校教學計劃，學習全部或部分內容。本書以能力為本位，以崗位技能為目標。內容精練，突出學前教育崗位所需的知識點與技能點，同時合理安排一些有利于拓展學生能力和深化教學效果的

本書介紹如何利用人工智能技術，輕松創(chuàng)建屬于自己的音樂作品。書中涵蓋從音樂創(chuàng)意、旋律生成、編曲到后期制作的完整流程，詳細展示AI工具在音樂制作中的應用。書中提供實際操作指南與案例分析，幫助音樂愛好者、獨立音樂人利用AI提升創(chuàng)作效率，快速適應行業(yè)數(shù)字化和智能化的發(fā)展潮流。讀者無需專業(yè)音樂背景，通過書中具體的操作步驟和實際案

本書系統(tǒng)地闡述了聲樂演唱的基本原理、發(fā)聲技巧及其訓練方法；同時，著重剖析了舞臺表演藝術所涵蓋的多維度要素，諸如肢體語言、面部表情、情感傳遞以及觀眾互動等。作者借助豐富的案例分析，并結合自身實踐經(jīng)驗，揭示了如何將聲樂技巧與舞臺表演精妙地融合，進而創(chuàng)造出極具震撼力的藝術效果。

本書分為兩大部分。第一部分理論知識，包括合唱篇和指揮篇，合唱篇介紹了合唱藝術的發(fā)展、合唱基礎知識及合唱的基本訓練，指揮篇介紹了合唱指揮基礎、指揮動作語匯等。其中，作者對“合唱的訓練”和“指揮動作語匯”花了大篇幅介紹，如合唱的呼吸訓練、共鳴、音準、聽覺、語言訓練等，指揮動作的要求、手臂動作的設計、視線的運用等，旨在讓學生

音樂自學速成叢書引進自朔特出版社，是一套在德國被廣泛使用的自學教程。全套叢書包括樂理、音樂史和指揮等，是適合音樂愛好者以及音樂學習者的一套有效的自學教材。全書以簡明扼要的文字結合簡單直觀的譜例呈現(xiàn)，每一個章節(jié)均配有視頻教學指導，德文原聲、中文字幕，讓讀者隨時隨地都能輕松自學音樂知識。

本書是一部系統(tǒng)而全面的簡譜樂理入門指南，通過31天的精心編排，引領讀者從基礎音符認知逐步深入到高階的音樂理論。從簡譜的唱名與音名開始，逐步涵蓋音的高低、分組及不同音區(qū)的音符練習，同時穿插休止符、音階、音級等關鍵概念。書中不僅詳細講解了增時線、減時線、拍號、常用節(jié)奏型等基礎知識，還深入探討了半音、全音、音程、和弦及其轉位

本書是為高等音樂學、音樂教育以及不同層次音樂院校選編的音樂教材。全書分為兩個部分，第一部分為聲樂基礎知識，此部分概括了美、民、通三種唱法概述，聲樂的生理基礎，聲樂的語言基礎，聲樂的心理基礎以及聲樂的演唱表現(xiàn)。第二部分為音樂理論基礎知識，此部分概括了音的高低，音的長短，節(jié)奏與節(jié)拍，調式總論，音程，和弦以及以五聲音階為基礎

本書以聲樂藝術概論為基礎，以聲樂教學實踐為導向，將聲樂教學實踐和不同維度下的聲樂技巧相結合，就現(xiàn)代聲樂教學實踐的相關內容展開論述。本書首先介紹了聲樂藝術的概念、主要特征以及中西方聲樂藝術發(fā)展史；其次對聲樂教學的相關理論進行了詳細闡述，包括聲樂教學的理念與特點、形式與結構、唱法研究以及高校聲樂教學的課程建設與教材建設等；

本書從聲樂藝術的基礎理論入手，系統(tǒng)地論述了聲樂演唱的藝術體裁、演唱技巧等方面的內容，在此基礎上，對聲樂藝術的語言美、表演美進行探索，著重對聲樂藝術和聲樂藝術所表現(xiàn)出來的美進行了分析和論述。本書旨在對聲樂教學理論進行研究的同時，對相關的美學實踐進行指導，提高學生對美的認知能力，從而達到進一步優(yōu)化聲樂課堂，提高演唱者的演唱

該書不僅梳理中國聲樂藝術的歷史脈絡與發(fā)展現(xiàn)狀、揭示其深厚的文化底蘊和藝術價值，還從技藝層面分析中國聲樂的演唱技巧與藝術表現(xiàn)，強調了傳統(tǒng)與創(chuàng)新的有機結合。同時，書中也詳細探討了中俄兩國聲樂教育的合作與交流，展現(xiàn)了中俄聲樂藝術在人才培養(yǎng)、學術研究等方面的成果。