本書針對高職院校學(xué)生藝術(shù)欣賞水平普遍不高、基礎(chǔ)知識薄弱的現(xiàn)實，力求用深入淺出和豐富有趣的方式普及藝術(shù)欣賞知識。本書遵循“基本概念講解—經(jīng)典作品欣賞—編創(chuàng)與活動”的編寫體例，選取了大學(xué)生應(yīng)知的各時期、各流派、各民族的經(jīng)典作品作簡要介紹，并進行了相應(yīng)的欣賞提示，力求兼顧不同音樂素養(yǎng)的學(xué)生，培養(yǎng)學(xué)生正確的人生觀、價值觀和審美

非遺之后：中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)（音樂類）考察研究

二十世紀作曲家（每日十分鐘趣味音樂課）趣味音樂課 趣味習(xí)題 簡明樂理 專業(yè)術(shù)語 豐富生動音樂史故事 原版引進圖書

《批判性娛樂》是著名鋼琴家、音樂學(xué)家查爾斯?羅森發(fā)表于《紐約書評》的18篇文章的書評與文化評論合集。在這些文章中，羅森犀利、敏銳而又充滿幽默感地回顧了古典音樂、21世紀的新音樂以及各式文學(xué)作品，既注意到了古典音樂在當(dāng)代社會的變化以及現(xiàn)代流行音樂的發(fā)展，又以極其精準的眼光批判了評論界的部分浮華現(xiàn)象。他立體地擴張了自己對音

本書的十個板塊，涉及古典樂的歷史與發(fā)展，用書寫者的眼光，解析古典樂的方方面面，引導(dǎo)讀者從不同角度去了解古典音樂。其中，樂理知識、大師小傳、作品解讀、音樂廳歷史、各地音樂節(jié)等段落，十分精當(dāng)，是全書的華彩部分。西方古典音樂歷經(jīng)中世紀、文藝復(fù)興時期、巴洛克時期、古典主義時期、浪漫主義時期、20世紀等不同階段，不僅產(chǎn)生了一整套

中國音樂理論話語體系是中國音樂文化在歷史進程中受諸種因素影響而形成的理論綜合體，可分為“實踐型理論話語”和“理念型理論話語”兩大類。其中，實踐型理論話語包括音樂本體（律、調(diào)、譜、器）的創(chuàng)制、由這些創(chuàng)制綜合形成的音樂體裁和相關(guān)作品，以及這些體裁形式和作品在演奏（唱）過程中的實踐經(jīng)驗總結(jié)。數(shù)千年來，中國傳統(tǒng)音樂表演實踐所處

本書對音樂教育教學(xué)與思維進行了系統(tǒng)研究，從基本的音樂教育理論入手，由淺入深地對音樂教育和教學(xué)作出全面詳細的分析。具體內(nèi)容涵蓋了音樂教育理論、音樂課程、音樂教學(xué)方法、音樂教育教學(xué)中的思維訓(xùn)練與培養(yǎng)以及對音樂教學(xué)未來發(fā)展的研究和論述。本書注重教學(xué)理論知識的整合，闡釋了音樂教育與教學(xué)的基礎(chǔ)理論將課內(nèi)和課外相結(jié)合，有一定的現(xiàn)實

本書是一本研究多元化背景下高校音樂教育模式的著作。本書在多元文化音樂教育的背景下，對高校音樂教育展開探索，也對我國高校音樂教育改革進行了深入的論述，具體包括高校音樂教育的現(xiàn)狀與改革，師生關(guān)系的構(gòu)建，課堂形式的特點劃分，還有我國音樂與外國音樂在教學(xué)中的相關(guān)介紹。本書為多元化的高校音樂教育發(fā)展做好充足的準備，以更加開闊與長

本書以武漢音樂學(xué)院七十周年華誕為契機，以武漢音樂學(xué)院湖北音樂博物館2013-2023年間建設(shè)及舉辦的基本陳列與臨時展覽為經(jīng)線，以陳展內(nèi)容及相關(guān)活動為緯線進行編撰。本書分為四個部分：第一部分，概況；第二部分，常設(shè)展館；第三部分，湖北省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)音樂舞蹈類項目巡展；第四部分，“5·18”國際博物館日主題臨展。內(nèi)容涉及“

本書共設(shè)六章內(nèi)容，從民族音樂傳承的視角出發(fā)，就如何發(fā)展我國的高校民族音樂教育，進行了探討和研究。第一章對中國民族音樂文化的概念、類別及鑒賞等進行了介紹；第二章對民族音樂在音樂教育中的傳承與發(fā)展歷程進行了梳理；第三章主要對高校音樂教育的基礎(chǔ)知識、理論思想與國內(nèi)外音樂教育的發(fā)展進行了探討；第四章則對民族音樂融入高校音樂課程