本書的內容主要分為四個部分：1.對建國初期傳統(tǒng)戲劇的發(fā)展事項進行梳理與研究。2.對傳統(tǒng)戲劇范式的發(fā)展、對外來戲劇的吸收改造及中國化后，自身戲劇的革新及新觀念的形成，通過具有代表性的案例來進行分析和總結。3.對豫劇現(xiàn)代戲藝術風格的進一步探索。4.對建國初期戲劇人才的培養(yǎng)方式進行研究和探索，條理清晰，邏輯連貫，各部分緊密圍

本書圍繞美育思維對音樂的創(chuàng)新教學進行了探究，因為從某種意義上來說，音樂教育也是美育內容。該書從音樂教學出發(fā)，全面的分析了當前音樂教學的現(xiàn)狀。隨后結合美育思維，提出了創(chuàng)新教學策略，進而探索了相應的創(chuàng)新教學體系。書中著重強調了對學生審美能力的培養(yǎng)，力求從音樂理論、音樂實踐、音樂鑒賞和相關文化課幾部分全方位的提升學生的音樂素

本書以條目式展現(xiàn)的方式，對廣西民歌中最具代表性的歌種歌類及經典作品進行全景式掃描解讀，以期重塑廣西民間歌詩傳統(tǒng)的價值及地位，讓讀者體悟到隱藏在廣西民歌背后的文化自覺及文化自信。書中除了圖文并茂，還配置了部分采集自民間的原生態(tài)民歌精彩唱段，為讀者提供了較為完整、立體的視聽結合的閱讀體驗，讓讀者對廣西民歌的藝術性、豐富性、

書稿通過跨學科的教學策略，激發(fā)教育工作者對音樂教育創(chuàng)新的思考與探索，為培養(yǎng)具有審美情趣與創(chuàng)新能力的新一代音樂人才提供理論支持和實踐指導。第一章從音樂教育的核心理念出發(fā)，探討了音樂教育的性質、特征、功能，同時討論了傳統(tǒng)音樂文化對現(xiàn)代音樂教育的深遠影響。第二章探討了音樂課程體系的重構，探討了音樂教材與內容的創(chuàng)新以及課程資源

中國音樂之道有多深的淵源，預示著哪種去向，很大程度上取決于歷史上這些曾經發(fā)揮過作用的觀念、行為和事件，取決于它能夠生成什么樣的意義和問題。本書在借鑒哲學史、思想史、音樂史研究成果的基礎上，通過對文獻更靈活、有效的分析，對于音樂觀念、形態(tài)以及主體行為之間的貫通性研究不失為一個新的途徑。從學科發(fā)展創(chuàng)新的角度來看，本書將會拓

本書將深入剖析音樂教育在培養(yǎng)學生創(chuàng)造力和審美能力方面的多重作用，首要研究的問題是：音樂教育如何通過其獨特的教學方式和內容激發(fā)學生的創(chuàng)造力？從音樂教育的定義與目標出發(fā)，分析其在教育體系中的重要地位，并進一步探討音樂教育與學生的全面發(fā)展之間的緊密聯(lián)系。本書還將審視創(chuàng)造力的定義及其在音樂教育中的核心價值，挖掘音樂教育如何成為

本書主要內容包括：印尼甘美蘭概述；西爪哇甘美蘭Salendro的樂器特征；西爪哇甘美蘭Salendro的表演模式；西爪哇甘美蘭在中國的研習。

本書共分為八個章節(jié)。首先對音樂與音樂教育、音樂教育的哲學原理進行基礎理論闡述；然后針對音樂教育教學要素，音樂課堂教學基本流程，音樂課堂教學設計藝術，學前兒童音樂教育的實踐與發(fā)展，小學音樂教學中的聽覺思維與情感培養(yǎng)，音樂教學過程、模式與領域，音樂教學方法創(chuàng)新與實踐七個部分做了介紹。

本書從北侗情歌與即興韻的淵源出發(fā)，逐步深入到即興創(chuàng)作的特點與技巧、即興演唱的實踐、文化語境下的即興韻以及即興韻的藝術價值與傳承等各個方面。筆者希望通過這些研究，為讀者揭示北侗情歌即興韻的獨特之處，以及它在北侗文化傳承中的重要地位。

本書中的“那馬開益”就是白族那馬人民歌的總稱，書中全面梳理了那馬人的民歌，并采用國際音標標注，配以曲譜，這些民歌題材廣泛、曲調悠揚，能展現(xiàn)出民族文化的魅力。