隨著當代藝術與科技的融合日益深入，數字媒體藝術迎來了新的發(fā)展機遇。作為高等院校設計類專業(yè)課教材，本書系統闡述了近5年來媒體藝術（含數字媒體藝術與新媒體藝術）的**成果，并力圖從多角度展示當代媒體藝術的輪廓，特別是媒體藝術的譜系以及數字藝術的起源、演化和發(fā)展趨勢。本書共9章，主要內容包括媒體藝術概述、傳統媒體時代、數字傳

這是一本人人都能輕松讀懂的配色入門設計教程，設計零基礎的讀者也能快速掌握配色知識和技巧。全書共7章內容，第1章是神奇的色彩物語，主要介紹色彩概念，主角色、配角色、背景色、融合色、強調色等基礎知識；第2章是配色設計基本原理，主要介紹同一畫面中顏色搭配的數量，主色、輔助色、點綴色的判斷，黑白灰配色的應用，對比色調的沖突應用

本書依據高職高專藝術設計專業(yè)的教學需要而編寫，在選擇教材內容及確定知識體系、編寫體例時，注重基礎理論教學和實際技能訓練相結合，注重培養(yǎng)學生的動手能力與創(chuàng)新思維能力，目標是培養(yǎng)現代設計師或從事相關行業(yè)設計工作者等復合型應用人才。全書共分五個章節(jié)，其內容包括概述、平面構成、色彩構成、立體構成和實踐案例展示。參加本書編寫工作

職業(yè)教育設計專業(yè)精品教材。本書分5章，結合色彩構成課程教學實踐經驗，以能力教育為核心，主要講述了色彩構成的基礎知識、色彩的設計理論、色彩的心理效應以及色彩構成的實際應用，使學生掌握色彩構成的基本原理，熟練運用色彩語言進行設計。全書采用了知識結構圖、學習導圖和案例分析，突出知識性、實踐性、應用性的特點，適合培養(yǎng)適應社會發(fā)

“藝術概論”是一門研究藝術活動基本規(guī)律的課程，是藝術院校學生必修的基礎理論課程之一。本書符合應用技術型大學藝術設計專業(yè)教育教學改革中“以實踐教學為主”的指導思想，以提高學生綜合素質為首要目的，注重藝術設計理論與實踐的結合，通過專業(yè)理論的學習和具體實踐，激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和提高學生的實踐能力。本書的主要內容分為上編、中編

《美育花開》是作者根據自己多年的藝術創(chuàng)作與教學實踐總結出來的藝術理論合集。藝術創(chuàng)作是作者對自然人生乃至世界萬物的感悟，以自己熟練掌握的藝術形式表達出來的過程。文學家寄情于詩詞文賦，音樂家抒發(fā)于旋律音調，舞蹈家則化作肢體語言，畫家以線條色彩或者新的材質創(chuàng)作自己的畫面效果。藝術家作品是作者感悟的產物，作品即我。藝術家所創(chuàng)作

本書介紹了設計色彩的基礎知識及其在環(huán)境藝術設計、室內設計、藝術設計、視覺傳達設計中的應用。本書知識點按照色彩基礎知識、明度、純度、色相、色相對比、色彩采集與重構、色彩情感與聯想七個子項目介紹，每個項目從科學角度出發(fā)，闡述相關理論知識，附帶色彩運用理論圖片和案例，通過圖文解析，幫助學習者直觀理解色彩理論在實踐中的應用。

本書共八章，內容包括：作為藝術設計創(chuàng)新的實驗教學、進入藝術設計實驗教學的世界、藝術設計實驗教學的社會創(chuàng)新力量、藝術設計實驗教學的創(chuàng)新改革思路、實驗教學改革的核心—創(chuàng)新實驗教學模式等。

本書分八章，內容包括：視覺傳達設計內涵、視覺傳達設計的層次類別與要素組成、視覺設計思維、視覺傳達設計思維的方法、文字設計思維等。

本書共分三部分，分別介紹平面構成、色彩構成、立體構成，重點講述了構成原理、造型要素、造型構成法、視知覺及心理、表現技法等。內容立足于當下中國藝術教育改革實際，將三大構成的知識內容、學術成果結合實踐教學在組合結構和邏輯秩序上歸納貫通，為讀者建立一個清晰完整、科學合理的知識結構與框架，幫助讀者形成一種“大構成”的新思維模式