本書是著名攝影師曾念平以多年影視劇攝影實戰(zhàn)經(jīng)驗為基礎提煉。作者結合親身的拍攝經(jīng)歷，用深入淺出的方式將攝影技術和藝術娓娓道來，使讀者真切地感受到攝影，我也可以。 本書共分為四部分十五章，包含運動影像思維概念的建立（在北京電影學院）、對運動影像思維的再認識（柔和大反差布光方式）、電影攝影造型手段與運動影像思維（構圖

本書運用多維度史學分析法、跨學科文化研究與理論批評范式，以“歷史-文本-文化”為研究路徑展開，以歷時性的英國喜劇電影史序為縱向線索，以共識性的英國喜劇電影文化為橫向坐標，力圖還原英國喜劇電影獨具一格的民族風貌。作者通過史學流變剖析“英式幽默”的民族想象與文化認同的有效性，深入電影文本，探尋其“尷尬的笑”的趣味生成，并探

本書以電影制片管理為主題，以項目管理為理論支撐，強化組織管理、流程管理、人員管理和資金管理，重點闡述電影制片管理各個環(huán)節(jié)的相關概念和規(guī)范流程，選擇性地借鑒國外先進的制片管理理論，有針對性地剖析國內(nèi)外典型案例，嘗試能夠建立一套適合中國當代電影制片管理實踐的理論體系。本書主要內(nèi)容包括項目開發(fā)、預算管理、項目融資、統(tǒng)籌管理、

本書共5章內(nèi)容,從動畫短片的概念和基礎知識入手,結合豐富的圖例和創(chuàng)作實踐,對動畫短片創(chuàng)意方法、動畫短片劇本創(chuàng)作技巧、動畫短片的表現(xiàn)形式和語言進行了詳細地分析,并解讀了動畫短片創(chuàng)作的步驟、方法和規(guī)范,并針對每一種不同類型的動畫短片創(chuàng)作進行了深入的專業(yè)介紹。本書在理論和實踐結合的基礎上對動畫短片創(chuàng)作做了全面的講述,重視啟發(fā)

本書為新劇場版四部曲中的開篇之作《新世紀福音戰(zhàn)士新劇場版:序》的原畫集,其中收錄了以庵野秀明為首的頂尖動畫制作團隊繪制的上千幅精美原畫及16幅全彩大圖,展現(xiàn)超高水準的作畫功底與設計構想。328頁超大容量再現(xiàn)電影中的無數(shù)細節(jié),讓人近距離地品味原畫獨有的魅力、感受神作帶來的震撼!

本書系國家社科基金重大項目“百年中國影視的文學改編文獻整理與研究”（項目批準號：18ZDA261）的階段性成果。主要用互文性、敘事學理論對新時期以來的小說改編為電影后存在的問題進行分析研究。集中對小說改編電影問題的研究是當下學術界極少涉及的，要厘清小說改編電影存在的敘事困境，必須要關照小說和電影兩方面，既要重視共性方面

我國科幻電影的創(chuàng)意定格于繁星般的影片之中，凝視它們組成的璀璨星座，不僅可以追蹤中華民族有關科技興邦的期盼，而且可以把握當下國產(chǎn)電影的增長點與新動能，同時還可以展望人類的未來。本書將中國科幻電影近百年的創(chuàng)作成果置于作者獨創(chuàng)的理論框架加以考察，從九個維度闡述其創(chuàng)作要旨，使我國古典文論相關范疇（如天下觀、命運想象、三十六計等

編者黃望莉，上海戲劇學院教授。本書所收文獻作者趙明，原名趙炳章，中國電影導演，電影教育家。1934年加入左翼劇聯(lián)，后擔任上海業(yè)余劇人協(xié)會和業(yè)余實驗劇團的舞臺美術設計。1936年入上海明星影片公司任美工助理。抗戰(zhàn)期間加入抗敵演劇隊，在上海、武漢等地演出，歷任秘書，編導，演員，美術設計等工作。1950年任上海電影制片廠導演

電影《指環(huán)王》《霍比特人》概念設計總監(jiān)約翰·豪從業(yè)40年的繪畫靈感、方法和技巧感悟。書中介紹了通用創(chuàng)作思路、工具的應用以及繪畫技法，結合典型的奇幻世界里的野獸及生物實例演示，介紹了完整的角色、背景、文字與圖片的轉換創(chuàng)作等具體的概念設計創(chuàng)作過程，并展示了從梅林到甘道夫的創(chuàng)作速寫過程，為讀者解鎖了中洲概念設計的核心技法和邏

上海不僅是中國電影的大本營，也是好萊塢電影在中國的大本營，自1926年華納兄弟影業(yè)公司拍攝了歌劇片《唐璜》、1927年推出第一部有聲故事片《爵士歌王》始，美國電影進入了黃金時代，一直到四十年代。 美國電影分默片時代和聲片時代。默片以喜劇片、鬧劇片和西部片為主，聲片以歌舞片、盜匪片、偵探片、恐怖片、愛情片為主，如《掘金