全書共分為六個(gè)章節(jié)。第一章中國(guó)戲劇片段綜述，通過對(duì)中國(guó)戲劇片段的界定、明確中國(guó)戲劇片段過程中的教學(xué)任務(wù)、教學(xué)原則、教學(xué)大綱，將鮮活的教學(xué)與創(chuàng)作實(shí)踐密切結(jié)合。第二章小說片段，是學(xué)期中的第一項(xiàng)教學(xué)內(nèi)容，主要講述小說片段改編和排演，學(xué)生從自己喜歡的劇作家創(chuàng)作的文學(xué)作品或教師指定的經(jīng)典名著中選取完整的一段或幾段素材，通過深入分

本書是由上海校園戲劇文本孵化中心、上海戲劇學(xué)院編劇學(xué)研究中心和中國(guó)戲劇故事工廠策劃編選的一本劇本作品集，屬“上海校園戲劇文本孵化中心1+1叢書”之一。本書收錄近年來上海校園創(chuàng)作中所涌現(xiàn)的26部劇本作品，分為“大師劇”“百·千·萬字劇編劇工作坊作品選”“校園即景劇”“勞模工匠系列”及“編劇學(xué)課程作業(yè)“幾個(gè)部分。本書所選的

本書基于口述史研究視野，運(yùn)用音樂人類學(xué)的田野考察方法，同時(shí)結(jié)合民俗學(xué)、歷史學(xué)、文化地理學(xué)等多學(xué)科交叉融合的研究方法，將長(zhǎng)沙彈詞置于廣闊的社會(huì)、歷史文化語(yǔ)境中進(jìn)行綜合觀照的系統(tǒng)研究。全書分為七章，內(nèi)容涵蓋了湖南彈詞源流考證、長(zhǎng)沙彈詞的文化變遷、中華人民共和國(guó)成立后長(zhǎng)沙彈詞的革新、當(dāng)代長(zhǎng)沙彈詞的身份重建、長(zhǎng)沙彈詞音樂形態(tài)分

該書著重從回歸戲曲的本源——舞臺(tái)表演的維度來探索梅蘭芳作為在急劇變革時(shí)代“戲劇運(yùn)動(dòng)家”的身份意義和價(jià)值。作者對(duì)百年來梅蘭芳研究中存在的“誰”“是”“梅蘭芳”、何為“梅蘭芳表演體系”、梅蘭芳與京劇表演美學(xué)體系或梅蘭芳與中國(guó)戲曲藝術(shù)表演美學(xué)體系的建構(gòu)等重大問題重新加以系統(tǒng)辨析考量。具體地，該書通過對(duì)梅蘭芳所代表的中國(guó)戲劇藝

本書為戲劇藝術(shù)研究性文集，體現(xiàn)了2023年四川省藝術(shù)研究院與浙江省文化和旅游發(fā)展研究院共同舉辦的一系列浙川地方戲曲傳承發(fā)展學(xué)術(shù)交流活動(dòng)形成的理論成果。全書分傳承發(fā)展、唱腔音樂、人才隊(duì)伍、創(chuàng)作評(píng)論、傳播推廣幾大板塊，圍繞浙川地方戲曲傳承發(fā)展的歷史經(jīng)驗(yàn)、面臨的機(jī)遇與挑戰(zhàn)、未來發(fā)展方向等方面，展開深入探究，為浙川地方戲曲的繁

《戲劇導(dǎo)演片段創(chuàng)作》是針對(duì)本科戲劇影視導(dǎo)演專業(yè)學(xué)生編寫的實(shí)踐教學(xué)教材，旨在理論與實(shí)踐相結(jié)合，探討導(dǎo)演藝術(shù)創(chuàng)作的基本規(guī)律，為學(xué)生提供一套完整的認(rèn)知和實(shí)踐思路，輔助其能獨(dú)立完成戲劇導(dǎo)演片段創(chuàng)作，為后續(xù)排演大戲打下基礎(chǔ)。本教程從實(shí)踐的角度分析研究學(xué)生在進(jìn)行名劇片段排演的時(shí)候需要注意的方式方法，雖然僅涉及基本的創(chuàng)作方法和邏輯，

表演基礎(chǔ)是戲劇影視表演的專業(yè)基礎(chǔ)核心課程，也是河南省“戲劇影視表演”高水平專業(yè)群的核心共享課程，目的是讓學(xué)生掌握戲劇影視表演的基本原理和表演素質(zhì)訓(xùn)練。通過該課程的學(xué)習(xí)，引導(dǎo)當(dāng)代大學(xué)生樹立正確的人生觀、世界觀與價(jià)值觀；具備良好的職業(yè)道德與職業(yè)素養(yǎng)；掌握戲劇影視表演的基礎(chǔ)專業(yè)知識(shí)和基本專業(yè)技能；掌握科學(xué)的表演方法與技巧，達(dá)

本教材根據(jù)表演崗位的特點(diǎn)與要求，以劇目排演為載體，培養(yǎng)學(xué)生塑造角色形象的綜合能力為主要教學(xué)目的，為學(xué)生即將走向工作崗位打好夯實(shí)的基礎(chǔ)。本教材設(shè)計(jì)以專業(yè)人才培養(yǎng)方案為核心，涵蓋知識(shí)、能力和素養(yǎng)三個(gè)方面，由過程性評(píng)價(jià)、作品評(píng)價(jià)組成。內(nèi)容主要包括分析劇本、分析角色的方法與技巧，分析作品與角色的基本技法與能力，人物形象創(chuàng)造的基

本書為中英對(duì)照，旨在讓世界更好地了解中國(guó)傳統(tǒng)文化。該劇音樂宏大，音響結(jié)構(gòu)復(fù)雜，配器精湛，展示了作曲家高超的作曲技術(shù)與戲劇精神的音樂表達(dá)能力，是一部有很高水平的歌劇作品。

《白兔記》作為南戲的經(jīng)典作品之一，深受人們喜愛，自問世至今不斷地被搬上舞臺(tái)。本書旨在對(duì)《白兔記》的演出史進(jìn)行深入的研究，通過系統(tǒng)梳理與分析不同歷史時(shí)期《白兔記》的文本與演出情況，探討其傳播演變的規(guī)律及影響。論文主體部分共分五章。第一章對(duì)《白兔記》的早期文本進(jìn)行考述。第二章分析《白兔記》在清代、民國(guó)的傳播情況。第三章的論