本書以承載著文明印記的30件舞蹈文物為基點(diǎn)，透視其背后社會(huì)的人、事、時(shí)、地。文物的世界，物物相通，事事相連，每一件文物上，都收斂著歷朝的風(fēng)雨，凝聚著時(shí)間的力量。作者用生活化的場(chǎng)景和語(yǔ)言，講述文物親歷的過(guò)往，通過(guò)詩(shī)詞、典籍、存世文物的互照考證，呈現(xiàn)它們親切、本真的一面。

本書共五章，內(nèi)容包括：緒論、舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的理論基礎(chǔ)和表現(xiàn)手法、舞蹈藝術(shù)的新媒體運(yùn)用、新媒體環(huán)境下舞蹈的創(chuàng)作實(shí)踐及案例分析、新媒體環(huán)境下舞蹈創(chuàng)作發(fā)展方向及策略思考。

本書以舞蹈教育為研究基礎(chǔ)，以高校美育為導(dǎo)向，對(duì)中國(guó)高校舞蹈美育展開(kāi)論述，對(duì)高校舞蹈教育概述做了介紹，引導(dǎo)讀者對(duì)高校舞蹈教育有基本的了解，同時(shí)通過(guò)對(duì)高校美育的論述，試圖厘清國(guó)內(nèi)外美育教學(xué)思想發(fā)展與我國(guó)高校美育現(xiàn)狀之間的關(guān)系，分析了高校舞蹈美育的目標(biāo)和內(nèi)容，介紹了舞蹈美育的實(shí)施，為舞蹈美育人才培養(yǎng)的發(fā)展提出了建設(shè)性的指導(dǎo)意

本書出版形式為紙質(zhì)書和U盤的套裝。該書立足于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的挖掘、繼承與弘揚(yáng)，以習(xí)近平主席“讓歷史說(shuō)話，讓文物說(shuō)話”，“要結(jié)合新的時(shí)代條件，傳承和弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化”，“堅(jiān)持創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展”等講話精神為指導(dǎo)思想，以歷代出土文物中的舞蹈形象為依托，針對(duì)從原始巖畫到春秋戰(zhàn)國(guó)、秦漢三國(guó)、魏晉南北朝、隋唐五代、宋遼西

本書立足于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的挖掘、繼承與弘揚(yáng)，以習(xí)近平主席“讓歷史說(shuō)話，讓文物說(shuō)話”，“要結(jié)合新的時(shí)代條件，傳承和弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化”，“堅(jiān)持創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展”等講話精神為指導(dǎo)思想，以歷代出土文物中的舞蹈形象為依托，針對(duì)從原始巖畫到春秋戰(zhàn)國(guó)、秦漢三國(guó)、魏晉南北朝、隋唐五代、宋遼西夏金、元明清時(shí)期的代表性舞蹈造型進(jìn)

本書首先介紹了舞蹈美學(xué)的理論體系，明確了舞蹈美學(xué)與其他藝術(shù)美學(xué)的異同點(diǎn)，同時(shí)分析了舞蹈美學(xué)與舞蹈教育之間的內(nèi)在聯(lián)系，然后從舞蹈教學(xué)的各個(gè)環(huán)節(jié)出發(fā)，詳細(xì)闡述了舞蹈美學(xué)在舞蹈教育中的具體應(yīng)用。作者在書中全面構(gòu)建了舞蹈美學(xué)在舞蹈教育中的效果評(píng)估體系，重點(diǎn)討論了舞蹈美學(xué)在舞蹈教育中的創(chuàng)新實(shí)踐，深入探討了舞蹈美學(xué)與舞蹈教育的互動(dòng)

《從身體到態(tài)度》收錄了30多篇張?jiān)品迮c眾多青年舞蹈專家、舞蹈演員的訪談錄，其中涉及了舞蹈藝術(shù)的方方面面，特別是對(duì)舞蹈編導(dǎo)的深入探討，以作品為基礎(chǔ)，總結(jié)了豐富的理論和實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，概括出了一套張?jiān)品迨降奈璧竸?chuàng)作范式，也就是先從身體到態(tài)度對(duì)舞蹈的內(nèi)在進(jìn)行前理解，再根據(jù)情感進(jìn)行舞蹈動(dòng)作的編排，最終創(chuàng)作屬于舞者自己的藝術(shù)成果。本書

本書為跨文化舞蹈領(lǐng)域方面的著作，透過(guò)全球舞蹈藝術(shù)視野，運(yùn)用藝術(shù)學(xué)理論分析當(dāng)代跨文化舞蹈的現(xiàn)狀與特征，發(fā)展的趨勢(shì)與方向。以跨文化主義創(chuàng)作的編舞者及其優(yōu)秀作品為案例，歸納“當(dāng)代舞”的風(fēng)格與特征，探討由多元文化交融而出現(xiàn)的創(chuàng)作難點(diǎn)與歧義。了解舞蹈全球化的社會(huì)和文化現(xiàn)象，以及東西方舞蹈在地方與全球關(guān)系中的變化形態(tài)，文化語(yǔ)境的快

本書旨在探討中國(guó)古代舞蹈的文化與審美，以期展現(xiàn)中國(guó)古代舞蹈深厚的文化底蘊(yùn)與獨(dú)特的藝術(shù)魅力。全書開(kāi)篇即對(duì)中國(guó)古代舞蹈的起源與發(fā)展進(jìn)行了詳盡介紹，為讀者構(gòu)建了中國(guó)古代舞蹈文化的基本框架；隨后，深入剖析了中國(guó)古代舞蹈與儒家、佛家、道家思想的緊密聯(lián)系，引領(lǐng)讀者進(jìn)一步探索其文化深度；接著，通過(guò)對(duì)漢唐、宋代、明清各時(shí)期舞蹈特點(diǎn)的細(xì)

《舞蹈創(chuàng)作手記》共14章，另外還有前言附錄參考書目后記。該書詳細(xì)描述了田露老師在數(shù)十年的舞蹈創(chuàng)作中的心得與體會(huì)，正文中還有對(duì)參與表演田露老師創(chuàng)作的舞蹈作品的演員的訪談錄。整本書圍繞著舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作中的要素，如審美、原風(fēng)格與再風(fēng)格、形象、符號(hào)及符號(hào)的意義、意象、形式意味、音樂(lè)等展開(kāi)，詳細(xì)闡述了如何在現(xiàn)代舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作中融入傳