本書分為三篇：理論基礎篇、項目實訓篇、案例賞析篇。理論基礎篇介紹構成的歷史與發(fā)展、構成設計概述；項目實訓篇通過四個項目十三個任務，訓練讀者應用形式美法則、應用形式要素設計平面造型、表達色彩、塑造空間形態(tài)的能力；案例賞析篇分析了構成設計在工業(yè)設計、視覺傳達設計、環(huán)境藝術設計等領域的應用案例。本書通過項目教學，將構成設計的

本選題，以情緒為目錄，將人一生會經(jīng)歷的各種情緒作為暗藏順序，展現(xiàn)平面中的色彩渲染的力量。如果情緒有顏色，溫暖、幸福、喜悅、平和是什么顏色？疲憊、憂傷、孤獨、冷漠是什么顏色？從初生的溫暖平和到長大的喜悅，習得失去的痛苦，感受到孤獨的滋味，承擔壓力的焦躁，耽于幻想的美妙，歸于百味的平靜。一生的情緒，在顏色中都能得到體現(xiàn)。本

本書內(nèi)容概述了報刊雜志、招貼海報及其他印刷宣傳物的設計，還有電影、電視、電子廣告牌等傳播媒體的設計。重點圍繞視覺傳達設計的相關理論展開分析，其內(nèi)容包括視覺傳達設計概念與原理、發(fā)展歷史、思維方法、要素構成、應用領域以及未來發(fā)展等。本書脈絡清晰，內(nèi)容全面，適合視覺傳達設計的學習者閱讀。

本書以視覺設計為研究對象，針對視覺形態(tài)設計的方法與運用進行了詳盡的分析。本書論述了視覺設計中的各種造型元素、創(chuàng)意思維、版式設計以及字體設計等，思路清晰、內(nèi)容詳細，理論闡述深入淺出，而且有大量的實例，使讀者易讀易懂且不失趣味。整體上說，這是一本較為全面，有條理、有重點的視覺設計的理論著作。��

本書共分為八章，包括緒論、本質(zhì)論、歷史論、門類論、主體論、創(chuàng)作論、作品論和接受論。本書注重了藝術觀點的學術性和理論的科學性，體系的系統(tǒng)性和知識的豐富性，設計的獨特性和結構的條理性，門類的多樣性和例證的精彩性，學理的嚴謹性和語言的生動性。 本書配有電子課件、電子教案、教學大綱、文字案例、視頻案例、習題參考答案、模擬試卷等

阿瑟·C.丹托(ArthurC.Danto，1924-2013)是當代美國*有影響力的藝術哲學家之一，他的很多思想如藝術界、藝術終結論等都對當代藝術哲學的進程產(chǎn)生了深刻的影響，至今在國際上仍余響不斷。再現(xiàn)論是西方美學史上歷久彌新的藝術理論，本書將再現(xiàn)作為丹托藝術哲學乃至其整個哲學體系的核心概念，從而將其藝

本書編寫遵循了“循序漸進的過程”，本書包括設計色彩概述、設計色彩的形式審美特點及法則、設計色彩的形式語言及表現(xiàn)方式、設計色彩的教學案例日記篇、設計色彩優(yōu)秀中外作品賞析等方面的內(nèi)容。 本書突出對學生實踐動手操作能力的培養(yǎng)，注重學習過程的體驗，力圖使學生了解色彩在藝術與設計中的地位與作用。

本書在大量梳理相關設計理論和實踐的基礎上，從多學科的角度闡述了智能信息設計的特征與本質(zhì)，以及信息設計引入智能的意義和必要性。智能化信息設計以滿足主體需求和價值實現(xiàn)為根本，以信息價值和交互體驗價值為評價標準，參照藝術和人文精神的體現(xiàn)，力求為現(xiàn)代設計方法增益，并設計出具有極強體驗性、人性化的產(chǎn)品形式、內(nèi)容或服務模式，從而構

隨著全球經(jīng)濟的迅猛發(fā)展，以及人們生活節(jié)奏的加快，對于信息的傳播有了更高的標準和要求。如今的信息設計已經(jīng)滲透到我們生活的方方面面。其中，與我們生活接觸密切的就是信息設計中的一個重要分支——信息可視化設計。《視覺手札：商業(yè)領域的信息設計》圍繞信息設計的可視化，分析了信息與信息設計的理論問題、信息設計的視覺要素與載體、信息設

隨著視覺傳達設計的發(fā)展，不僅其涉及的專業(yè)領域變得十分寬泛，其涉及的媒體也從二維的平面媒體發(fā)展到多維的時間、空間的表達�！兑曈X傳達的語言及應用研究》是一本對視覺傳達的語言及其應用進行研究的著作，《視覺傳達的語言及應用研究》首先對視覺傳達的本質(zhì)進行了介紹，之后對視覺傳達中的圖形語言、文字語言、色彩語言、形式原理及編排語言進

本書主要講述美學理論知識，從音樂；舞蹈；戲�。焕L畫、影視．攝影、雕塑；書法、建筑；語言等藝術門類引導學生進行藝術欣賞，圖文并茂，以典型案例為驅動，幫助學生在現(xiàn)實生活中領悟藝術的真諦，潛移默化地提升思辨能力和審美能力。包含對建筑、繪畫、雕塑、工藝美術、書法、音樂、舞蹈、戲劇、戲曲、攝影、電影、電視十二個藝術門類的欣賞，囊

在設計的各種因素中，色彩是觸發(fā)眼球運動快的因素之一，當一組色彩在時空中得以應用，色彩所帶來的信息就顯示出來。色彩會對人的情感產(chǎn)生一定的影響，帶給我們一種情緒上的波動，所以設計師經(jīng)常用色彩來表達自己對現(xiàn)實生活的一種感受，色彩美始終調(diào)控著人們的情緒，使人產(chǎn)生審美愉悅和美好的聯(lián)想�！斗纸狻�歸納：色彩文化創(chuàng)意應用研究》即是圍繞

《藝術理論與空間實踐》集中討論了藝術與空間這兩個既相區(qū)別又相聯(lián)系的實踐領域的變革創(chuàng)新可能性。全書大體上在一個時間與歷史的脈絡中，集中討論作為共同體藝術的古代禮樂以及現(xiàn)代城市景觀的諸多藝術特征以及功能。不僅闡發(fā)中國傳統(tǒng)思想史上道、理、禮樂等重要概念以及相應的空間實踐形式，探討共同體藝術對后世藝術形態(tài)以及士人群體精神性的影

數(shù)字媒體藝術導論系統(tǒng)的介紹了數(shù)字媒體藝術的基本組成，著重闡述了數(shù)字藝術的幾大重要領域的發(fā)展及現(xiàn)狀。特別是對數(shù)字技術崛起之后，技術手段融入各項藝術創(chuàng)作，所帶來的變革和影響做出翔實的介紹，對當下熱門的藝術形式做出系統(tǒng)的分析，如立體電影技術、在線包裝應用、新媒體走向等，并對數(shù)字媒體藝術的未來發(fā)展做出展望、對發(fā)展中的問題提出思

本書內(nèi)容除色彩構成設計基本理論、基本方法外，更側重于藝術設計專業(yè)的各個設計方向，即視覺傳達設計、環(huán)境藝術設計、產(chǎn)品藝術設計、服飾設計中的色彩構成問題，注重課題實訓環(huán)節(jié)，在每一章的最后設計了項目實訓內(nèi)容，引導學習者對所學知識進行自我思考和應用實踐。

本書共分為四章，從最基礎的理論展開，包括民俗、民俗藝術、民俗藝術符號以及視覺傳達設計的基本概念及功能等。而后將民俗藝術符號涉及的各個領域進行分述，包括傳統(tǒng)節(jié)日中的民俗藝術符號、裝飾環(huán)境中的民俗藝術符號、衣飾穿戴中的民俗藝術符號等。最后一章是民俗藝術符號在現(xiàn)代視覺傳達設計中的表達，通過若干小節(jié)的解析，給讀者呈現(xiàn)一個本土化

《造型體系與自我建構》旨在以當代藝術視域重新審視繪畫作為學術所可能具有的知識論與思想性。因此以自我的藝術實踐經(jīng)驗為依托，進而上升至哲學反思層次，對架上繪畫進行理性的邏輯認知，凸顯架上繪畫所具有的造型體系內(nèi)涵，從而以先驗自我立場貫穿造型體系邏輯闡釋的始終，呈現(xiàn)造型體系的邏輯結構。并在造型體系的邏輯進程中輔以自我建構的實驗

本書為學術著作，以藝術真理問題為研究主題，以海德格爾和阿多諾的藝術真理觀之比較研究為重點，兼論康德、黑格爾、韋伯以及伽達默爾等哲學家的藝術真理觀。本書首先詳細疏理了藝術真理問題史，在此基礎上對對海德格爾和阿多諾關于藝術真理問題的主要觀點、哲學路徑、理論前提、主要范疇、理論傳承、各自的理論困境及其影響作了深入細致的分析和

本書闡述了藝術與人生的關系，說明人生為何需要藝術，并講述了藝術鑒賞的內(nèi)涵及如何開展正確的藝術鑒賞。關于書法鑒賞，從書法的本質(zhì)特征談起，闡述中國書法的基本常識與鑒賞要素，并以幾幅歷代經(jīng)典作品鑒賞實例來闡述如何鑒賞書法藝術。關于繪畫鑒賞，概述繪畫藝術及其類型，闡述繪畫鑒賞的基本法則，后附古今中外繪畫經(jīng)典作品進行分析鑒賞。關

《西方藝術研究方法論》從每一流派代表人物的代表著作出發(fā)，對原著進行了認真解讀和分析，力圖把握這些著作的要領和精髓，把重要的概念、范疇和理論闡釋清楚，把重點放在針對具體方法、過程和特點的分析、闡釋上。對原著的分析力求深入、系統(tǒng)，切忌流于表面。