這種表現(xiàn)力源自一個(gè)與眾神交流的靈魂。

歐仁·德拉克魯瓦，關(guān)于拉斐爾的評(píng)價(jià)

拉斐爾明確自身風(fēng)格

早前米開(kāi)朗基羅沒(méi)有公開(kāi)他為西斯廷教堂天花板描繪壁畫(huà)的工作，直到1511年8月他完成了前半部分壁畫(huà)，才向公眾揭開(kāi)此工程的神秘面紗。而與此同時(shí)，拉斐爾為他的《雅典學(xué)院》添上了最后一筆顏色，他的傳世之作宣告誕生。畫(huà)面展開(kāi)在一個(gè)向天空敞開(kāi)著的恢弘建筑內(nèi)，墻壁上裝飾著雕像和淺浮雕，哲學(xué)家群像現(xiàn)身大廳中，這些偉大的古代思想家的形象就這樣躍然其上。他們中有的在討論，有的在思索，有的在聆聽(tīng)，有的在他的學(xué)生們中間書(shū)寫(xiě)，或是和雅典城邦居民們交談。藝術(shù)家成功地將一個(gè)抽象主題轉(zhuǎn)換為

具有故事情節(jié)的場(chǎng)景（這是古代哲學(xué)的圣殿，所以表達(dá)的是通過(guò)哲學(xué)理性來(lái)獲取認(rèn)識(shí)），同時(shí)把這個(gè)場(chǎng)景視為《圣禮之爭(zhēng)》（通過(guò)神的啟示獲取認(rèn)識(shí)）的反命題。畫(huà)家通過(guò)更豐富多彩、更自由灑脫的繪畫(huà)手法，將眾人物布置在畫(huà)面空間中。從中心位置的兩位人物開(kāi)始（唯心主義哲學(xué)家柏拉圖用食指指向天空，表示獲得神的啟示，他手里拿著一本自己的《對(duì)話錄》；而亞里士多德手拿他的《尼各馬可倫理學(xué)》，這是位理性之人，他正伸出一只手示意克制，即理性克制感性），規(guī)模宏大的構(gòu)圖在近景和大理石臺(tái)階之間組建起來(lái)獨(dú)自一人躺在階梯上的是第歐根尼，同樣單獨(dú)坐在第一階臺(tái)階上的是赫拉克利特（根據(jù)米開(kāi)朗基羅的模樣描繪）。這幅濕壁畫(huà)總共出現(xiàn)了58位人物，其中我們可以看到，在位于畫(huà)面右端底部的一群人物中，拉斐爾本人（露出臉看向觀眾）以此方式在古希臘與16世紀(jì)的羅馬之間實(shí)現(xiàn)了時(shí)空的穿越。

《雅典學(xué)院》

1509 年 濕壁畫(huà)

寬：770 厘米

羅馬 梵蒂岡宮 簽字廳

母愛(ài)的象征

刻畫(huà)縈繞在圣母子之間的濃濃愛(ài)意，一直以來(lái)都是拉斐爾作品中的重要主題。其實(shí)無(wú)須贅述，從他的畫(huà)中我們便可看出其處理手法的相似之處，這是一種令人驚嘆的技法，即把構(gòu)圖元素精簡(jiǎn)至最少：一位異常美麗的金發(fā)女子，總是穿著樣式相同的衣裳，懷中抱著不著一絲的圣嬰，她保持著迷人的動(dòng)作、姿勢(shì)、微笑和眼神。當(dāng)時(shí)拉斐爾雖生活在佛羅倫薩，但他畫(huà)筆下的圣母形象已名揚(yáng)四海，權(quán)貴家族紛紛向他伸出橄欖枝圣母子的畫(huà)像從此成為王公貴族宅邸里不可或缺的裝飾品。在右頁(yè)這幅畫(huà)中，圣嬰露出一抹靦腆的笑容，倚靠在圣母瑪利亞胸前，深情地環(huán)抱著她的脖頸，而他的母親流露出陷入沉思的神情，并伸出右手支撐在圣嬰腳下。

左頁(yè)這幅畫(huà)像將兩位主角描繪得更為親近：圣母瑪利亞把圣嬰緊緊抱在懷中，一只手托住他的臀部，另一只手扶住他的背部，呈現(xiàn)出十分自然的動(dòng)作，仿佛正在他耳邊輕聲言語(yǔ)。兩幅畫(huà)同樣描繪著不引人矚目的光環(huán)，同樣的薄透輕紗圍繞于泛紅的脖頸上，同樣用漸變過(guò)渡的藍(lán)色暈染天空，更不用說(shuō)背景中的風(fēng)光了一幅是在遠(yuǎn)方畫(huà)著更為精細(xì)的景致（小山丘上立著的教堂、被樹(shù)木圍住的小湖），一幅是在稍近處描出一片微藍(lán)的湖泊。

《小考佩爾圣母》

約1505 年 木板油彩畫(huà)

高：59.5 厘米 寬：44 厘米

華盛頓 美國(guó)國(guó)家美術(shù)館