本書是一本關于影視場景概念設計的實用教材。全書從電影美術在影片創(chuàng)作中的重要性切入進行論述,涉及了影視美術的基本知識,系統梳理了影視場景概念設計的基本定義、作用、特點等重要理論,全面介紹了影視場景概念在美術部門中的角色定位、從傳統繪圖到數字場景制圖以及多元化的技術應用,分析了影視場景概念設計的基本類型、設計流程、構圖法、視聽語言、光影設計、三維輔助技術、無論是理論素養(yǎng)的培養(yǎng),還是技術層面的講解,并附有課堂訓練與案例分析和大量圖片供參考和形象認識。本書提供了簡明系統的理論介紹和有效的訓練方法。體現理論為輔、實踐為主的特色,注重操作性、實用性,對相關專業(yè)學習的指導性較強。
前言
引言
第一章電影美術在影片創(chuàng)作中的位置
第一節(jié)銀幕造型與電影美術
第二節(jié)銀幕視覺形象中的電影美術
第三節(jié)銀幕造型的構成元素
第四節(jié)美術設計是影片造型的底盤
第二章電影美術的任務
第一節(jié)環(huán)境造型
第二節(jié)人物造型
第三節(jié)鏡頭畫面設計
第三章中電影概念設計的定義
第一節(jié)概念設計的基本定義
第二節(jié)電影概念設計的基本定義
第三節(jié)傳統電影美術設計
……
第四章 影視場景概念設計概述
第五章 影視場景概念設計的職業(yè)特征
第六章 影視場景概念設計的基本類型
第七章 影視場景概念設計的設計流程
第八章 影視場景概念設計的構圖
第九章 影視場景概念設計的視聽語言
第十章 影視場景概念設計的光影設計
第十一章 三維輔助影視場景概念設計
第十二章 數字技術時代的電影概念設計
第十三章 概念設計與攝制組的關系
第十四章 場景概念設計的技巧講解
第十五章 如何成為場景概念設計師
第十六章 課堂訓練與案例分析
參考文獻