第1章　概述001
1.1　學習造型設計基礎的目的 002
1.2　設計及其領域 002
1.2.1　何謂設計 002
1.2.2　設計的三大領域 003
1.3　造型設計基礎的內容與分類 006
1.3.1　描繪 006
1.3.2　變形 010
1.3.3　分割和集中 010
1.3.4　質感表現 014
1.4　如何學習造型設計基礎 014

第2章　造型設計基礎形態(tài)與形式美法則016
2.1　形與形態(tài)概要 017
2.1.1　形與形態(tài)的定義 017
2.1.2　形的分類與系統 017
2.1.3　設計中的形態(tài)及其分類 022
2.2　形式美法則 025
2.2.1　形式美法則概述 025
2.2.2　設計中的形式美法則 025

第3章　造形表現技法037
3.1　造形表現技法概述 038
3.1.1　造形表現技法的重要性 038
3.1.2　造形表現的類型與形式 038
3.2　設計表現常用的用具 043
3.2.1　紙類 043
3.2.2　筆類 044
3.2.3　制圖工具 046
3.2.4　計算機與CAD 047
3.3　設計中常用的表現技法 049
3.3.1　常用的表現技法 049
3.3.2　其他技法 057

第4章　平面造型060
4.1　平面構成概述 061
4.1.1　什么是平面構成 061
4.1.2　平面構成與設計 061
4.1.3　平面構成的內容 061
4.1.4　如何學習平面構成 062
4.2　平面構成的要素 062
4.2.1　點 062
4.2.2　線 064
4.2.3　面 067
4.3　具象物的構成 070
4.3.1　自然物的構成 070
4.3.2　人工物的構成 073
4.4　抽象物的構成 073
4.4.1　線的構成 073
4.4.2　面的構成 074
4.4.3　在特定形狀內的構成 074
4.5　平面構成的組織形式 075
4.5.1　排列與組合 075
4.5.2　數理造型 084

第5章　立體空間造型089
5.1　立體構成的意義 090
5.2　立體構成的材料 090
5.2.1　材料的分類 090
5.2.2　材料形狀和心理特性 091
5.3　立體形態(tài)的形成 092
5.3.1　基本的立體 092
5.3.2　立體形態(tài)的力量感 093
5.3.3　立體的造型 093
5.4　立體造型構成方法 095
5.4.1　立體造型的基本構建方法 095
5.4.2　立體造型創(chuàng)造的思維方法 097
5.4.3　線材空間造型 098
5.4.4　板材空間造型 104
5.4.5　塊材空間造型 108
5.5　動的空間造型 113
5.5.1　機動造型 113
5.5.2　風動造型 114
5.5.3　水動造型 114

第6章　色彩造型117
6.1　色彩概述 118
6.1.1　何為色彩 118
6.1.2　色彩的本質 119
6.1.3　色彩的基礎 124
6.2　色彩的基本屬性 128
6.2.1　明度 128
6.2.2　色相 128
6.2.3　純度 129
6.3　色彩的表示方法 130
6.3.1　色名法 130
6.3.2　色立體 130
6.3.3　奧斯特瓦爾德色彩體系 131
6.3.4　孟賽爾色彩體系 132
6.3.5　日本色彩研究所色系 133
6.4　色彩的心理效應與感覺 134
6.4.1　色彩的心理效應 134
6.4.2　色彩的感覺 142
6.5　色彩構成 147
6.5.1　色彩構成原則 147
6.5.2　色彩的運用 152

第7章　光的造型155
7.1　光構成概述 156
7.1.1　光構成的定義 156
7.1.2　光的藝術 156
7.2　光的構成 156
7.2.1　發(fā)光體的構成 157
7.2.2　照射光的構成 158
7.2.3　反射光的構成 160
7.2.4　透過光的構成 163
7.2.5　光+運動的構成 169
7.3　光的構成設計 172
7.3.1　照明中的光設計 172
7.3.2　環(huán)境設計中的光設計 174
7.3.3　信息傳達中的光設計 177

參考文獻180