本書第一部分首先簡要地追溯了西方古代、中世紀和文藝復興藝術中關于永恒、優(yōu)先和敘事的修辭，然后通過從巴洛克時期到現代的主要畫作，分析時間和左右方向性在其中的作用。第二部分討論東方（中國）藝術史中的時間和方向性，主要著眼于山水畫，找到其中的敘述模式。這部分會包含對中國藝術史上許多著名畫作的分析。后記《方向：圖像世界和文本世界》在總結文字書寫的方向和圖像呈現的方向的基礎上，還提出了決定方向性的成因和起源。
本書是一部深入探討藝術中時間和方向性奧秘的佳作。它跨越東西方藝術史，從西方古代到現代，從巴洛克到當下，剖析畫作中時間的流動與左右方向性，揭示其背后的文化與審美邏輯。在東方部分，聚焦中國山水畫，挖掘其獨特的敘述模式，解讀中國藝術中時間與空間的融合之道。全書試圖闡發(fā)東西方藝術之精髓，為讀者呈現一場藝術與思想的盛宴。無論是藝術愛好者還是學術研究者，都能從中獲得深刻的啟發(fā)與見解。
彼得·內斯特魯克(Peter Nesteruk)，在諾丁漢大學獲得批評理論碩士和博士學位，2012年以來一直就職于北京語言大學英語系。研究領域包括藝術、攝影、建筑、文藝理論等。主要著作有《模仿論》《藝術中的時間修辭：視覺文化中的熵、永恒與烏托邦》等。
歐陽宜文，英國倫敦大學音樂學博士。廣西大學藝術學院副院長、副教授、碩士生導師，主要從事音樂學、音樂美學等領域的研究。發(fā)表論文10余篇。
目 錄
第一部分 西方藝術
第一章 類型與模式：從古代到希臘羅馬晚期再到早期文藝復興（公元前2000公元1500 年） / 3
第二章 從文藝復興到巴洛克時期的敘事空間（15001600 年） / 26
第三章 繪畫：二維中的時間和情感（16001900 年） / 48
第四章 20 世紀，布拉克和霍普（19001950 年） / 75
第二部分｜東方藝術史中的山水與三角形結構
引 子 東方 / 111
第一章 中國藝術中的方向性 / 113
第二章 夸張、削減與背景 / 120
第三章 向左與向右，道德與權力 / 135
第四章 向左與向右敘述模式中的文化差異 / 157
第五章 逾越與明顯的反例 / 170
結 語 / 183
后 記 比較框架下中西藝術的方向性 / 186
參考文獻 / 201
譯后記 / 213
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