山水畫，是五代、北宋以后中國(guó)藝術(shù)自成體系而凸顯其獨(dú)立價(jià)值的最典型代表，可說(shuō)是中國(guó)人熱衷于俯仰觀照宇宙天地的具體寫照，它不是西方風(fēng)景畫那種停留在描繪物質(zhì)層面的藝術(shù)，而是藝術(shù)家試圖以自身與自然對(duì)話的一個(gè)結(jié)果，是一種哲學(xué)，是對(duì)人生和天地之關(guān)系的綜合思考，是“天地之心”的展現(xiàn)。 中國(guó)山水圖式的演變，大致可以分為三個(gè)階段：先秦至兩漢的前山水畫時(shí)代；魏晉至隋唐，中國(guó)山水作為一種畫類的圖式創(chuàng)制時(shí)代；唐代中晚期、五代以后，山水畫作為獨(dú)立的畫科，開(kāi)始成為中國(guó)藝術(shù)最主流的表現(xiàn)形式。 本書以考古出土的實(shí)物證據(jù)為主，通過(guò)實(shí)物的對(duì)比，強(qiáng)調(diào)圖像前后風(fēng)格和圖式變化之自成體系的序列，以此來(lái)解釋七世紀(jì)前的中國(guó)山水圖式基于怎樣的基本原理和觀念構(gòu)成，又如何經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的發(fā)展階段——而非停留在“以圖證史”的誤區(qū)。