本書是匈牙利著名電影理論家巴拉茲·貝拉的重要著作。本書內(nèi)容包括電影劇作概述、典型和面相學、表情、物體的面孔、自然和自然性、影像安排、破碎的結尾和世界觀等。作者用馬克思主義的觀點系統(tǒng)闡述電影美學和社會學，深入探討和分析電影影像、蒙太奇、攝影技巧、電影語言、聲音和音樂、影片風格諸多方面，在比較有聲電影和無聲電影、預見彩色電

本書包括王艷秋的《游蕩在神圣世界、擬像世界和象征界中：從山下敦弘電影看日本當代文化》，李震寰的《從“盒子”中的“活人畫”反思人類存在：羅伊·安德森“三部曲”的文化研究》，何瀟瀟的《都市貧弱者的存在、呈現(xiàn)與情感實踐：肖恩·貝克電影中的“邊緣身份”研究》，王子的《身體、空間與“絕對自由”：格洛托夫斯基表演理念在電影中的文化

本書以長影發(fā)展歷史時間為經(jīng)，以長影發(fā)展壯大空間為緯，共分“長影號”列車的使命與征途、“光影之樹”的春華與秋實與“長影大院”的初秋與清晨三個部分，從長影的發(fā)展史、長影經(jīng)典作品回顧以及獨具特色的長影風光三個角度，次第展開，相互輝映，在極短的篇幅內(nèi)縮影了長春電影制片廠波瀾壯闊的成長畫卷，呈現(xiàn)了長影近80年歲月長河篳路藍縷的跋

本書為藝術理論類圖書�！冻两�式VR影像美學》一書是一部深度剖析AIGC時代背景下沉浸式VR影像審美體驗的權威專著。該書旨在全面探索沉浸式VR影像的重構路徑、獨特特征及其深遠價值，為讀者提供一個關于這一新興藝術形式的全面認知框架。本書以2016至2022年間國際電影節(jié)上獲獎的VR影像作品為研究對象，通過細致入微的分析，深

本書主要涉及影視產(chǎn)業(yè)的界定及特點、產(chǎn)業(yè)考察理論模型、影視企業(yè)管理模式、影視生產(chǎn)流程與模式、影視基地、數(shù)字時代影視產(chǎn)業(yè)的新特點、影視市場、影視專業(yè)人才培養(yǎng)等諸多方面內(nèi)容，側重于對“互聯(lián)網(wǎng)+”時代影視產(chǎn)業(yè)面臨的一些新形勢、新局面進行介紹。在同類圖書只有寥寥幾種的情形下，本書內(nèi)容較為全面，視角比較新穎。

本書稿包括《青島電影放映的發(fā)端與沿革》《電影院與娛樂空間消費層級》《民國電影才俊的青島情緣》《銀幕上的青島形象與印記》四章，在深度挖掘和細致梳理大量史料的基礎上，以生動而又不失嚴謹?shù)恼Z言系統(tǒng)地闡釋了青島早期電影產(chǎn)業(yè)的興起與沿革，還描摹了民國電影界才俊留給青島的風華與印跡，是迄今為止敘寫青島早期電影史最全面的一部專著，不

這是一本大膽開麥敢于挑戰(zhàn)公論的影評集，精選自國際知名電影評論家馬克·卡曾斯刊登在《展望》雜志上的專欄文章。秉持著批評家的使命感，作者思考著新千年電影的諸多變化，探尋表象下潛藏的真實，以期為不甘受騙卻無暇深究的觀眾提供新鮮的視野。這些文章涉及亞洲電影美學西方中心的荒謬電影中的暴力與人文主義等話題，亦走近并描

本書為“中國兒童生動百科全書”系列圖書之一，主要內(nèi)容包括從電影及其由來；從默片到有聲電影；彩色電影；電影技術的發(fā)展；電影類型與分類；電影的制作過程；電影的運作模式；電影節(jié)；電影獎項和獲獎影片。

本書共11章，包括“微電影是什么”“策劃你的微電影”“構建劇本的骨架”“怎樣寫好故事”“籌備你的微電影”“視聽語言”“拍攝技巧”“微電影剪輯”“微電影傳播”“中外經(jīng)典微電影分析”“學生微電影創(chuàng)作心得”等內(nèi)容，并在附錄中列出了參考影片片目及世界主要短片電影節(jié)名錄，理論性與實踐性相結合，能幫助學生提升自身的理論素養(yǎng)和實際操

本書從紀錄片創(chuàng)作的角度——基于物質資料的形成以及藝術形式的建構過程——將紀錄片創(chuàng)作的基本要素都納入討論框架的范疇里，并關于在紀錄片創(chuàng)作的三大形態(tài)（包括以以寫作化為主要傾向、以故事化為主要傾向、以意識流為主要傾向）的討論中，從藝術作品的外在結構形式出發(fā)，進而探究其創(chuàng)作內(nèi)容和形態(tài)表達之間的關系。此外，相對于以往教材式的有關