《外國設計史》嚴格遵循教育部新發(fā)布的設計學基本專業(yè)方向教學要求，通過豐富的案例分析，深入淺出地總結外國設計的歷史經(jīng)驗，探討影響各國設計發(fā)展的內(nèi)在和外在因素。全書共9章，系統(tǒng)涵蓋工業(yè)革命前的設計、現(xiàn)代設計的啟蒙與發(fā)展和現(xiàn)代設計的成熟。本書結構清晰，內(nèi)容翔實，圖文并茂。為提升教學效果，第1-8章章首配有知識導圖，幫助師生掌

《西方現(xiàn)代設計史》詳盡地介紹了工業(yè)革命以來設計演變的脈絡，包括各種設計學派、設計風格，通過對設計大師的生平及作品的敘述與評價，以其獨特的視角揭示了設計運動與設計大師的相互作用及有機聯(lián)系，同時從社會和文化的角度介紹了設計發(fā)展的歷史條件，論證了新發(fā)明與新技術對設計理念與風格的重大影響。該教材分為十二個部分，第一章總體描述現(xiàn)

`《設計史與設計史研究》透過風格史的層面，聚焦觀念史與思想史，是一部具有情感溫度與人性透鏡的設計史著作。它是理性與激情的交織，藝術與技術的結合，理想與現(xiàn)實的抉擇，情感與時代的意志，通過跌宕起伏的個個故事，揭示了現(xiàn)代主義與文明的本質(zhì)意義。

本書基于尊重史實的原則，以時間順序為經(jīng)線，以工藝美術為緯線，從原始社會的石器工藝、陶器工藝，到明清時期精美絕倫的瓷器工藝、漆器工藝等，客觀地介紹了中國歷史上各個時期各主要工藝美術門類的發(fā)展狀況和工藝美術遺存，對它們的發(fā)展概況及演變線索進行了介紹和展示。通過對不同歷史時期工藝美術的深入分析，揭示了工藝美術在反映社會生活、

本書一部高校藝術學專業(yè)基礎教材，是在2014年第一版的基礎上修訂完善而來的。主要內(nèi)容涵蓋工藝美術的起源、先秦時期的工藝美術代表、秦漢時期百家爭鳴的工藝美術、魏晉南北朝時期民族交融的工藝美術、隋唐時期的詩意工藝美術、兩宋時期文氣濃郁的工藝美術、元明時期創(chuàng)新工藝美術、清代繁縟的工藝美術等。每個時期都介紹了發(fā)展歷史、代表作品

本書以平面設計研究為基底，以視覺傳達理論為導向，對平面設計中的視覺傳達理論以及視覺傳達元素的應用展開論述，介紹了平面設計概述，引導讀者對平面設計的概念與發(fā)展歷程有一個基本的了解；詳細論述了視覺傳達基礎理論，試圖厘清平面設計與視覺傳達理論之間的關系；搭配豐富的圖片，生動、具體地論述了平面設計中的視覺傳達元素，即字體、圖形

專家推薦 1718世紀西方裝飾藝術中出現(xiàn)中國風，一是緣自對異國情調(diào)的迷戀，一是緣自對以中國為代表的東方世界之向往。本書為我們呈現(xiàn)了世界設計史上這段綺美的插曲。中國社會科學院文學所研究員揚之水 本書描寫西方世界里的中國時尚、技術和美。盛衰流變的光華，熠熠耀耀散落在通暢和優(yōu)雅的文字里，讀來讓人感嘆，往昔如詩。中國美術學院

這是一部介紹中國古代物質(zhì)文化的學術普及讀本。 作者用散文化的筆調(diào)，分門別類地介紹了陶器、青銅器、磚瓦、漆器、石雕、玉器、服飾、金銀器、瓷器等極具代表性的中華文物，講述它們的誕生與發(fā)展演變，及其產(chǎn)生和流行的原因，從器物的角度展現(xiàn)了中華文化幾千年的血脈綿延與燦爛輝煌。 全書除深入闡述中華文物與考古，還透過器物呈現(xiàn)出中華上下

本書中收錄了作者結合十余年設計師工作的經(jīng)驗，總結的自工業(yè)革命以來的22種設計風格。這些風格既有趣，也有料，一部分還橫跨藝術與設計領域，大部分朋友也許知道但了解得并不深入。本書圖文并茂、語言活潑、通俗易懂，可以幫助你充分掌握設計原材料和獲得設計靈感。設計從業(yè)者、設計愛好者、設計學習者、設計研究者以及設計專業(yè)的考研學生，可

工藝美術歷史悠久，文化積淀深厚，風格獨特，蘊涵了深厚的人文底韻。本教材主要是從工藝美術理論角度出發(fā)，首先對工藝美術的本質(zhì)，美學與題材、要素與心理等理論特征進行系統(tǒng)介紹，其次，對工藝美術設計的創(chuàng)新思維與表達進行講解，并對工藝美術類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)化發(fā)展機制進行探討，最后，對工藝美術設計與應用進行深入分析與研究，具有