本書介紹了哥特式藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展。書中介紹哥特式藝術(shù)，為一種源自歐洲法國的藝術(shù)風(fēng)格，書中介紹了該風(fēng)格始于12世紀(jì)的法國，盛行于13世紀(jì)，至14世紀(jì)末期，其風(fēng)格逐漸大眾化和自然化，成為國際哥特風(fēng)格，直至15世紀(jì)，因為歐洲文藝復(fù)興時代來臨而迅速沒落。哥特式建筑的基本構(gòu)件是尖拱和肋架拱頂。本書講到蘭斯大教堂、亞眠大教堂和博韋

本書收入陳平教授曾發(fā)表于《文藝研究》的五篇論文，分別為：《本雅明與李格爾：藝術(shù)作品與知覺方式的歷史變遷》《觀念史與建筑理論的歷史寫作—— 以馬爾格雷夫〈現(xiàn)代建筑理論的歷史：1673—1968〉為例》《定義“藝術(shù)意志”：潘諾夫斯基藝術(shù)史方法論構(gòu)建的哲學(xué)起點》《論觀者轉(zhuǎn)向：李格爾與當(dāng)代西方藝術(shù)史學(xué)中的觀者問題》《論柱式體系

本書基于作者2019年在上海明園當(dāng)代藝術(shù)館策展的“海上·上海：上海當(dāng)代藝術(shù)30年文獻回顧展”，此展覽是當(dāng)年上海市文化基金扶持項目。展現(xiàn)的內(nèi)容主要是從1979年改革開放后的“12人畫展”至2010年新媒體藝術(shù)和生物藝術(shù)等，涉及各個重要的當(dāng)代藝術(shù)階段以及藝術(shù)探索的領(lǐng)域，亦對20世紀(jì)70年代之前上海藝術(shù)的現(xiàn)代主義脈絡(luò)做了前史

本書在內(nèi)容設(shè)計上以黨的二十大精神為向?qū)�，通過美術(shù)教育的方式，引導(dǎo)兒童樹立正確的自我認(rèn)知和自信心。培養(yǎng)他們獨立思考、自主創(chuàng)作的能力，鼓勵他們嘗試表達自己獨特的觀點和情感。同時強調(diào)傳統(tǒng)文化的傳承與創(chuàng)新結(jié)合。本書是延邊大學(xué)美術(shù)學(xué)院與延邊州教育學(xué)院電教館，在國家民委高等教育教學(xué)改革研究項目《互聯(lián)網(wǎng)+模式下民族地區(qū)高校藝術(shù)類課程

本書稿是中國藝術(shù)科技研究所自主重點課題項目“基于數(shù)據(jù)分析的藝術(shù)學(xué)三大體系建設(shè)研究現(xiàn)狀與對策建議總結(jié)報告”研究成果。本書稿總結(jié)和梳理了近十年、特別是習(xí)近平總書記2016年提出建設(shè)哲學(xué)社會科學(xué)“三大體系”要求以來取得的成績。并在研究的基礎(chǔ)上有針對性地指出了藝術(shù)學(xué)“三大體系”建設(shè)方面存在的薄弱環(huán)節(jié)，以及對策建議。本書稿涵蓋了

《藝術(shù)史與藝術(shù)哲學(xué)》由沈語冰主編，復(fù)旦大學(xué)哲學(xué)學(xué)院及復(fù)旦大學(xué)藝術(shù)哲學(xué)研究中心提供學(xué)術(shù)支持。第四輯維持了前三輯的高水準(zhǔn)，繼續(xù)匯集國際、國內(nèi)藝術(shù)史和藝術(shù)哲學(xué)等相關(guān)領(lǐng)域的學(xué)者，特別是復(fù)旦大學(xué)藝術(shù)哲學(xué)系教師和博士生的研究力量，出版高質(zhì)量、高水準(zhǔn)的學(xué)術(shù)論文，為藝術(shù)史、藝術(shù)哲學(xué)、藝術(shù)學(xué)等學(xué)科的建設(shè)貢獻力量，在這些領(lǐng)域開辟新境界，并

20世紀(jì)前30年，俄國現(xiàn)代藝術(shù)在文學(xué)、美術(shù)、戲劇、音樂、舞蹈和建筑、設(shè)計等領(lǐng)域都取得了很大的成就，成為世界現(xiàn)代藝術(shù)的重要組成部分。從1906年俄國《金羊毛》雜志的創(chuàng)辦到1930年“呼捷瑪斯”的解體，俄羅斯現(xiàn)代藝術(shù)在先鋒派藝術(shù)家的努力下先后創(chuàng)立了新原始主義、立體未來主義、光輻射主義、至上主義和構(gòu)成主義等藝術(shù)流派，尤其是在

當(dāng)今時代，隨著計算機、互聯(lián)網(wǎng)、AI人工智能技術(shù)的快速發(fā)展，藝術(shù)的創(chuàng)作觀念、途徑和手段，都在發(fā)生著巨大的改變。而《乾境》的影像設(shè)計藝術(shù)作品，更是基于地球空間信息科學(xué)的發(fā)展后，對衛(wèi)星航拍影像做出的另一種藝術(shù)創(chuàng)作途徑和手段的積極探索，作品的創(chuàng)作是一個復(fù)雜的美學(xué)意識和文學(xué)編輯設(shè)計的過程，最終呈現(xiàn)出了類油畫和類中國畫圖式與意境的

本書詳盡探究了高等學(xué)府中美術(shù)教育的理論基礎(chǔ)與實踐發(fā)展，為美術(shù)專業(yè)教師、學(xué)者及教育管理者提供了深刻見解。本書首先全面剖析了美術(shù)教育理論的演變過程，涵蓋教學(xué)法、創(chuàng)意發(fā)展等多個領(lǐng)域的前沿研究動態(tài)。繼而，通過研究不同學(xué)科的美術(shù)課程設(shè)置與教學(xué)方法，展示了創(chuàng)新性的美術(shù)教育模式。書中強調(diào)數(shù)字媒體、跨學(xué)科合作等現(xiàn)代元素在美術(shù)教育中的融

本書首先梳理了現(xiàn)代藝術(shù)教育的基本概念，探討了現(xiàn)代藝術(shù)教育的理論基礎(chǔ)，闡述了現(xiàn)代藝術(shù)教育的目標(biāo)和主要內(nèi)容，然后分析了現(xiàn)代藝術(shù)教育的實踐方法，并重點討論了現(xiàn)代藝術(shù)教育的評價方法與體系，反思了當(dāng)前現(xiàn)代藝術(shù)教育中存在的問題與挑戰(zhàn)，最后研究了現(xiàn)代藝術(shù)教育與教師專業(yè)發(fā)展的關(guān)系，介紹了現(xiàn)代藝術(shù)教育在學(xué)校文化建設(shè)中的作用，闡述了如何通