中山大學(xué)中國語言文學(xué)系古代戲曲研究室由王季思、董每戡先生創(chuàng)建，經(jīng)黃天驥、吳國欽、康保成、黃仕忠等先生開拓，至今已有70多年的發(fā)展歷史，完整傳承了五代學(xué)人。自1990年起，王季思、黃天驥兩位先生帶領(lǐng)古代戲曲研究室選編元雜劇、南戲、明清傳奇、古代戲曲理論研究等領(lǐng)域論文，出版《劇論》第一輯及第二輯。本書是《劇論》第四輯，由現(xiàn)

中國高等戲劇教育聯(lián)盟是由中央戲劇學(xué)院倡議、發(fā)起成立的一個聯(lián)系中國高等戲劇教育機(jī)構(gòu)的常規(guī)學(xué)術(shù)型組織。旨在建立一個聯(lián)系中國戲劇教育機(jī)構(gòu)的有效機(jī)制，增進(jìn)各院校的相互了解與交流，提供戲劇教學(xué)、研究和創(chuàng)作的廣闊平臺，促進(jìn)中國戲劇教育事業(yè)長足發(fā)展。聯(lián)盟將每年舉辦一屆常規(guī)交流活動，由加盟院校輪流承辦。譚霈生主編的《中國高等戲劇教育》

口技是優(yōu)秀的民間表演技藝，是雜技的一種。起源上古時期，人們用于狩獵，模仿動物的聲音來迷惑獵物、獲得食物。據(jù)歷史文字記載，戰(zhàn)國時期《孟嘗君夜闖函谷關(guān)》的故事中，雞鳴狗盜一詞就是最早將口技運用到軍事的佐證。到了宋代口技已成為相當(dāng)成熟的表演藝術(shù)，俗稱隔壁戲。從宋代到民國時期在杭州盛行，表演者用口、齒、唇、舌、喉、鼻等發(fā)聲器官

本書是由中共溫州市委黨校和中國社會科學(xué)院社會學(xué)研究所合作研創(chuàng)的第18本關(guān)于溫州年度經(jīng)濟(jì)社會形勢分析與預(yù)測的報告，由黨校、高校、政府研究機(jī)構(gòu)研究人員，以及社會專業(yè)人士撰寫。

陸軍所著的《外國名劇技巧賞析》是其戲劇理論研究的代表作之一，匯集了他在外國經(jīng)典劇作分析方面的學(xué)術(shù)成果。書中選取了多部西方戲劇史上的標(biāo)志性作品進(jìn)行深度剖析，例如：《熙德》（高乃依）：分析古典主義戲劇的三一律結(jié)構(gòu)、英雄悲劇的道德困境與藝術(shù)得失；《茶花女》（小仲馬）：探討社會批判與愛情悲劇的敘事張力，以及人物心理描寫的技法；

本書介紹了英國皇家戲劇學(xué)院(RADA)演員訓(xùn)練方法。該訓(xùn)練法以斯坦尼斯拉夫斯基晚年的身體記憶訓(xùn)練法、基思·約翰斯通即興表演法和亞歷山大訓(xùn)練法為基礎(chǔ)，注重聲音的磨煉和身體的表現(xiàn)，培養(yǎng)演員對身體的掌控和對不同環(huán)境的適應(yīng)能力。全書從了解身體的構(gòu)造開始，到把握與空間的關(guān)系，再到發(fā)聲、理解臺詞、綜合表演，整個訓(xùn)練過程理論與練習(xí)相

東方戲劇史論試圖探索東方戲劇內(nèi)部的各個美學(xué)層面，以及東方各國戲劇在沖撞、選擇、融合、再造等歷史現(xiàn)象中所蘊(yùn)含的美學(xué)底蘊(yùn)。東方戲劇本體有足夠的藝術(shù)原動力、理論思維，以及雄厚的文化積淀，和西方戲劇在美學(xué)領(lǐng)域里平分秋色�，F(xiàn)代一些戲劇理論家在比較研究東西方戲劇美學(xué)異同的基礎(chǔ)上，從縱向戲劇發(fā)展史的角度，提出古希臘戲劇、印度梵劇、中

劇場性作為戲劇理論術(shù)語，逐漸被戲劇界接受，自覺地應(yīng)用于戲劇理論與批評中，甚至逐漸演變成藝術(shù)批評的術(shù)語，但劇場性的本體內(nèi)涵仍無定論。本書從譯介出發(fā)，梳理了從20世紀(jì)40年代到2020年前后劇場性的相關(guān)理論，以建筑場演出場儀式傳播場為中心，結(jié)合目前各類代表性的觀點，建構(gòu)劇場性的主體性內(nèi)涵，認(rèn)為找到適合中國話劇演劇的劇場性，

研究歐美戲劇導(dǎo)演歷史的專著，介紹歐美各國各個時期具有代表性的戲劇導(dǎo)演的戲劇觀、表演學(xué)說和導(dǎo)演實踐，并對他們的歷史地位和理論貢獻(xiàn)做出評價。

本書是一本戲劇表演方面的翻譯作品，原書作者結(jié)合自己多年來在表演創(chuàng)作中的經(jīng)驗，為當(dāng)代的表演從業(yè)者提供了一套簡潔且實用的工具。從訓(xùn)練身體的日常準(zhǔn)備工作開始，一直到演員走上舞臺的那一刻，包含了表演排練、創(chuàng)作的整個過程。其中提供了大量練習(xí)，幫助演員們將表演技巧融于演出準(zhǔn)備的不同階段。在本書中，作者慷慨地與讀者分享了他的研究成果