1.主要內(nèi)容：教材內(nèi)容依據(jù)該職業(yè)國(guó)家職業(yè)技能標(biāo)準(zhǔn)確定的基本要求、各等級(jí)技能要求和相關(guān)知識(shí)要求，按照國(guó)家職業(yè)技能等級(jí)認(rèn)定培訓(xùn)教材編制規(guī)程編寫。高級(jí)主要內(nèi)容包括形象咨詢與定位、服飾設(shè)計(jì)與搭配、化妝設(shè)計(jì)與造型、發(fā)型設(shè)計(jì)與造型、美甲設(shè)計(jì)與造型。2.主要特點(diǎn)：教材以“紙質(zhì)教材+數(shù)字課程”的方式，系統(tǒng)規(guī)劃教材結(jié)構(gòu)體系，教材正文主要

這是一本關(guān)于1945年以來(lái)日本當(dāng)代設(shè)計(jì)的全紀(jì)錄圖文集，從家具、食器、織品、平面設(shè)計(jì)、包裝、電器及居家生活用品，介紹了100位設(shè)計(jì)巨匠和700件代表作品，涵蓋了日本從1945年到現(xiàn)在的整個(gè)設(shè)計(jì)歷史，是迄今為止對(duì)日本設(shè)計(jì)最完整的權(quán)威著作。100位設(shè)計(jì)巨匠：深澤直人、原研哉、龜倉(cāng)雄策、劍持勇、喜多俊之、三宅一生、佐藤卓、柳宗

本書是探討美和藝術(shù)的讀物，分為四個(gè)章節(jié)，闡述了18世紀(jì)德國(guó)、19世紀(jì)法國(guó)、維多利亞時(shí)代和現(xiàn)代藝術(shù)批評(píng)理論家對(duì)美和藝術(shù)的評(píng)價(jià)，跨越了兩百年的西方藝術(shù)史。從考夫曼到惠斯勒，從安格爾到羅塞蒂，從塞尚到波拉克，通過(guò)這些藝術(shù)家的作品，詳細(xì)表述了不斷變化的美學(xué)觀念與具體作品之間的關(guān)系、藝術(shù)家如何應(yīng)對(duì)不斷變化的“美”的觀念，以及哪些

針對(duì)當(dāng)前高等教育藝術(shù)設(shè)計(jì)類教師普遍厭教、學(xué)生普遍厭學(xué)基礎(chǔ)理論課的現(xiàn)狀，本教材企望教師掘棄過(guò)往刻板枯燥繁縟的灌輸式教學(xué)模式［理論課程尤甚］，以寓教于樂的態(tài)度面對(duì)學(xué)生的個(gè)體性差異。采取案例教學(xué)導(dǎo)入、綜合實(shí)訓(xùn)貫穿［理論課程尤缺］的授課流程，運(yùn)用自身和他人教學(xué)和設(shè)計(jì)實(shí)務(wù)的經(jīng)驗(yàn)，將學(xué)生們看來(lái)目標(biāo)模糊的設(shè)計(jì)理論分解為清晰可辨的設(shè)計(jì)

本書對(duì)數(shù)字媒體藝術(shù)的概念構(gòu)成以及表現(xiàn)特征進(jìn)行詳細(xì)的介紹，同時(shí)說(shuō)明了數(shù)字媒體藝術(shù)的發(fā)展歷程，從分類、美學(xué)技術(shù)等方面結(jié)合數(shù)字藝術(shù)作品對(duì)數(shù)字媒體藝術(shù)進(jìn)行更深入的剖析，最后講述了數(shù)字媒體藝術(shù)的創(chuàng)意創(chuàng)業(yè)內(nèi)容，結(jié)合時(shí)下熱點(diǎn)話題與創(chuàng)意形式對(duì)數(shù)字媒體藝術(shù)的未來(lái)發(fā)展做出科學(xué)性展望和總結(jié)。從學(xué)科屬性、專業(yè)范疇以及專業(yè)未來(lái)發(fā)展方向等角度進(jìn)行

本書為美術(shù)專業(yè)、藝術(shù)設(shè)計(jì)類專業(yè)的色彩基礎(chǔ)訓(xùn)練叢書之一。本書結(jié)合作者30多年的實(shí)際教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，系統(tǒng)講述了繪畫基礎(chǔ)學(xué)科——色彩的教學(xué)內(nèi)容。從零基礎(chǔ)入門的色彩理論開始，運(yùn)用科學(xué)、正確、簡(jiǎn)單的色彩觀察和表現(xiàn)方法，循序漸進(jìn)地進(jìn)行分段和分類式教學(xué)，詳細(xì)講述色彩靜物、色彩風(fēng)景、色彩人物和個(gè)性化色彩創(chuàng)作。

本書從視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)出發(fā)，系統(tǒng)闡述了視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)的概念、原理、發(fā)展歷程以及其核心構(gòu)成要素和應(yīng)用領(lǐng)域，深入探討了創(chuàng)意思維的訓(xùn)練方法、創(chuàng)意在視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)中的具體表現(xiàn)以及設(shè)計(jì)過(guò)程中應(yīng)遵循的程序和路徑。此外，本書還詳細(xì)解析了創(chuàng)意的視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)在不同領(lǐng)域的應(yīng)用，并輔以基于不同媒介的視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)實(shí)踐案例。本書體例完整，內(nèi)容豐富

本書為藝術(shù)設(shè)計(jì)類系列教材。本書的基本構(gòu)架分為三個(gè)部分。第一部分內(nèi)容主要闡述“構(gòu)成”的概念、設(shè)計(jì)構(gòu)成的主要內(nèi)容，以及分析設(shè)計(jì)構(gòu)成的學(xué)習(xí)方法。第二部分是本教材的主體，劃分出三個(gè)章節(jié)，從平面構(gòu)成、色彩構(gòu)成與立體構(gòu)成三個(gè)方面研究視覺美感的核心規(guī)律，從平面、色彩、立體的角度理解視覺元素的構(gòu)成理論。在第二至第四章中，針對(duì)每一個(gè)知識(shí)

本書為藝術(shù)設(shè)計(jì)系列叢書之一，以新時(shí)代“為人民而設(shè)計(jì)”“善意的設(shè)計(jì)”等理念為起點(diǎn)，循序漸進(jìn)地闡述如何在“以人為中心”的理念下，了解典型的設(shè)計(jì)思維模型、理解如何開展體驗(yàn)設(shè)計(jì)的方法和流程。本書的內(nèi)容圍繞“HCD”與體驗(yàn)經(jīng)濟(jì)的概念展開，分別就體驗(yàn)設(shè)計(jì)的基本概念、體驗(yàn)設(shè)計(jì)的形式、特征、相關(guān)理論、設(shè)計(jì)流程、用戶需求的洞察方法與呈現(xiàn)

為我國(guó)的社會(huì)主義建設(shè)培養(yǎng)具有藝術(shù)素質(zhì)的高水平人才是高等院校的責(zé)任，美術(shù)鑒賞更是審美教育的重中之重，是提高大學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)的必修課程。本書從8個(gè)方面對(duì)大學(xué)生美術(shù)教育展開了論述：美術(shù)鑒賞概述，美術(shù)的分類、法則與創(chuàng)作，中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)經(jīng)典作品鑒賞，外國(guó)美術(shù)經(jīng)典畫風(fēng)與作品鑒賞，近現(xiàn)代中國(guó)美術(shù)油畫作品鑒賞，中西方雕塑與建筑作品鑒賞，傳