遴選日本古代及近現(xiàn)代的圖案，整理出版為《日本紋樣圖案大系續(xù)編》，八開十冊：第一冊至第五冊收錄《圖案百種》，多為四色圖案稿，個別圖案為線描稿；第六冊收錄近藤清春畫《四海波》和森雄山畫《波紋集》，為抽象海河波紋圖案，風格多樣，適合訓練造型能力；第七冊收錄《彩美》第一集至第五集，彩美會編輯，藝草堂1920年出版；第八冊收錄《

遴選日本古代及近現(xiàn)代的圖案，整理出版為《日本紋樣圖案大系初編》，八開十冊：第一冊收錄《古代模樣》四種，前兩種為四色繪稿，第三種為部分四色繪稿和部分線描繪稿，第四種為線描繪稿；第二冊收錄《紋樣稿本》和《諸職必要模樣大全》；第三冊收錄《求古圖譜織之部》《錦繡紋樣》《模樣雛形》；第四冊收錄《革模樣》和《古紋樣及圖案》；第五、

本書內(nèi)容包括：北玉絕活兒、牙雕顯京工、景泰藍京琺緣、花絲鑲嵌耀京華、北京雕漆文華傳、北京金漆鑲嵌華堂溢彩、京式地毯見天華、北京絲繡精絕天下、小手藝出奇彩的料器等。

本書是繼《剪紙的故事》后，新剪紙藝術(shù)家趙希崗的又一本展現(xiàn)其作品和創(chuàng)作內(nèi)涵的書。本書從趙希崗童年對藝術(shù)的情緣開始，到青少年時期連環(huán)畫對他的影響，再到步入大學殿堂找到屬于自己的創(chuàng)作理念，而后有了教師和藝術(shù)家的雙重身份，并對新剪紙藝術(shù)不斷的探索和堅持。本書通過一篇篇描述和評論性的文章將他的成長經(jīng)歷和創(chuàng)作理念串聯(lián)起來，加之豐富

本書以牡丹、蓮花、魚、鳳凰等題材表現(xiàn)出富貴吉祥、連年有余、幸福和諧的美好寓意，從而又表達了剪紙的民俗價值，在年節(jié)、婚慶等民俗活動中都有剪紙出現(xiàn)。作為中國剪紙的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人，孫氏剪紙將剪紙手藝代代相傳，生生不息，將中華民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化發(fā)揚光大。此產(chǎn)品包含中國剪紙藝術(shù)宣傳冊、孫氏剪紙紙樣、孫氏剪紙手工制作視頻、剪

彝族有豐富多彩的文化傳承，刺繡就是其中一種。彝繡被列入國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，是民族文化的重要載體和傳承形式。該書以全新的視角，全方位闡述和展示了彝繡藝術(shù)的歷史源流、文化內(nèi)涵、審美意蘊、針法技藝、產(chǎn)業(yè)研發(fā)等。書稿資料翔實，圖文并茂，呈現(xiàn)出彝繡的獨特美感和技藝，對彝族文化產(chǎn)業(yè)開發(fā)具有積極意義。

本書收錄了張守智設計的陶瓷作品，包括藝術(shù)陶瓷、紫砂、日用陶瓷等，并介紹了張守智的創(chuàng)作歷程、創(chuàng)作技藝、教學特點等。

本書希望能夠全面地介紹玻璃藝術(shù)的過往，從人類文明的視角去研究玻璃藝術(shù)的歷史。研究工作依據(jù)考古資料、文獻，采用分析法、比較法，將不同民族、不同國家存世的玻璃作品與不同地域考古發(fā)現(xiàn)的實物資料進行對比、分析，從材料特征、造型、裝飾以及工藝方法幾方面做出論證，研究它們的關(guān)系并梳理出脈絡。

本書為美術(shù)教育課堂教學研究專著。全書共分五個部分：第一部分，闡述面塑的歷史、價值、基本技法、工藝流程等；第二部分，分析面塑課堂的現(xiàn)狀，結(jié)合教學案例說明面塑課堂改革的必要性和可行性；第三部分，根據(jù)學生特點和時代特征，在傳承的基礎上延續(xù)和創(chuàng)新，開展面塑課堂教學實踐；第四部分，結(jié)合地域文化，引導學生圍繞“山水鎮(zhèn)江”開展面塑創(chuàng)

從1979年開始，國家為了表彰工藝美術(shù)行業(yè)優(yōu)秀的手工藝人，授予他們“中國工藝美術(shù)家”的榮譽稱號，1988年，第二屆評審表彰時該稱號更名為“中國工藝美術(shù)大師”。截至2018年，中國工藝美術(shù)大師共評審了七屆，獲此稱號人數(shù)532人，目前健在388人。此次紅色主題展從入圍的125位大師作品中，以學術(shù)視角遴選出符合紅色主題的11