本書內容包括：聲樂理論，包括人體發(fā)聲器官解剖分析、聲樂技能技巧訓練等。聲樂作品選，共5冊，分冊分別為：女高音、女中音、男高音、男中音和男低音。每一冊包含20首左右作品。作品都選自聲樂學習者和愛好者耳熟能詳的歌劇《茶花女》《弄臣》《卡門》《游吟詩人》《藝術家的生涯》等，其中有最為人喜愛的《我親愛的爸爸》《姑娘的秋波》《親

本書是著名鋼琴家萊施霍恩的一部鋼琴曲譜集。萊施霍恩是19世紀浪漫主義時期德國作曲家、鋼琴家、鋼琴教師，他寫有大量鋼琴練習曲，還校訂過舒曼以及約翰·菲爾德等人的樂譜，并曾執(zhí)筆編寫鋼琴入門圖書。本書中的33首中級鋼琴練習曲(作品169-171)為一套完整的中級程度練習曲，每首帶有一個前奏練習，練習課題目的明確，不僅涉及顫音

本書講述了溪山秋霽、塞下秋來風景異、秦風遺韻、憶秦娥·與君別等內容。

本書是一本研究職業(yè)院校音樂教育人才培養(yǎng)模式的著作。首先，從職業(yè)院校音樂教育專業(yè)教學現狀與的改革發(fā)展入手，介紹了音樂教育專業(yè)學生的就業(yè)現狀、能力要求、創(chuàng)新培養(yǎng)模式等；其次，從職業(yè)院校音樂教育專業(yè)中聲樂人才培養(yǎng)、鋼琴人才培養(yǎng)兩方面具體分析了相關人才培養(yǎng)的現狀、措施與建議，并重點分析了聲樂教學、鋼琴教學的改革與創(chuàng)新，如轉變理

本書重點圍繞鋼琴音樂的風格展開分析，首先，在整體上界定音樂風格，分析鋼琴音樂風格的影響因素；其次，遵循歷史發(fā)展的線索，分析西方不同歷史時期的鋼琴音樂風格以及中國鋼琴音樂風格的民族化探索。最后兩章主要分析鋼琴演奏的基本技術、觸鍵技術、踏板技術，以及對鋼琴音樂作品的分析與處理等。

本書共六章，內容包括：西方提琴藝術的整體風貌；樂器王后——小提琴；厚實、溫暖而豐滿的中提琴；開朗而擅長抒情的大提琴；體積最大、發(fā)音最低的低音提琴；西方提琴藝術在中國的發(fā)展與融合。

本書以梆子腔戲曲音樂為主要研究對象，從理論與實踐的角度出發(fā)，對其基本理論、演唱方式以及梆子腔戲曲音樂在各個地區(qū)流布的各個劇種展開分析，闡述了梆子腔戲曲發(fā)展方式創(chuàng)新的重要性。本書重點介紹了中國戲曲的唱腔劃分、梆子腔的形成與演變過程，通過對不同地域采用梆子腔的各個劇種進行分析，提出了梆子腔的音樂結構的創(chuàng)新形式。

本書共分6章，內容包括：聲樂演唱的通用技巧與技能，聲樂演唱的三大唱法分析，美聲、民族及流行三大唱法的跨界融合，聲樂演唱的分析、處理及表現，不同類型聲樂作品的演唱指導等。

本書共八章，內容包括：歌曲寫作的前期規(guī)劃，歌詞的寫作，歌曲的旋律創(chuàng)作，歌曲的節(jié)奏、節(jié)拍與調式，歌曲的曲式結構，多聲部歌曲寫作，多種樣式的歌曲創(chuàng)作，蒙古族歌曲寫作分析。

本書共六章，內容包括：浪漫主義的宏觀認知、浪漫主義音樂的風格表現、浪漫主義音樂作曲家與音樂創(chuàng)作、不同體裁浪漫主義音樂的創(chuàng)作、浪漫主義時期民族樂派的發(fā)展、西方浪漫主義音樂與中國音樂文化的聯系。