本書集結了12首當代揚琴作品,涉及多種體裁,包括揚琴與雙排鍵、揚琴與鋼琴、四重奏、七重奏、二重奏、三重奏、獨奏,以及揚琴與弦樂五重奏等;作曲家涵蓋中國(大陸)的劉月寧、劉暢、邢代峰、周婷婷、陳蕓蕓,中國(香港)的陳錦標、葉鈺昭、馬詩恩,中國(臺灣)的邱冠維,馬來西亞的何康偉、趙俊毅。每首樂曲后面均附有樂曲介紹,以簡練的
本書是一本專為歌唱者設計的聲音訓練指南,由中央音樂學院音樂教育學院副教授、合唱團指揮賀曉樂撰寫。書中通過科學的熱身活動和發(fā)聲練習,幫助歌唱者提高歌唱技巧,為演唱做好充分準備。全書分為六個單元,內(nèi)容涵蓋發(fā)聲原理、歌唱姿勢、身體控制、呼吸練習到合唱團熱身等,旨在提升歌唱者的肢體協(xié)調(diào)、呼吸管理與聲音控制能力。語言簡潔明了,輔
本書分為上、中、下三卷,上卷“概論”主要討論了燕樂與填詞的關系,唐五代合樂歌詞的特點,以及北宋時期樂曲歌詞創(chuàng)作的高峰和南宋詞合樂及詞樂分離的趨勢;中卷則深入探討了詞與樂的關系;下卷則聯(lián)系新中國成立以來的詞學研究現(xiàn)狀,辯駁了音樂束縛與聲律無用論,進一步闡述了我國詩歌發(fā)展的共同規(guī)律。本書通過對唐宋時期詞合樂的具體事實進行歷
認識樂譜是學習音樂、欣賞音樂、表現(xiàn)音樂的基礎與幫手,F(xiàn)代記錄音樂的方式以五線譜與簡譜最為常見。本教程的編寫以五線譜與簡譜對照的方式,為學習者提供了方便。唱譜是表現(xiàn)音樂的一種技能,樂在唱中。編寫者為每一首練習曲都編配制作了音響,為學習者提供了練習參照與樂趣。內(nèi)容結合音樂理論,按照學習進階,做了基本樂理相關常識的介紹。每個
本書順應信息技術與新媒體浪潮,探討了其對傳統(tǒng)民族器樂教育的革新影響。該書構建了新媒體環(huán)境下高校民族器樂教學的理論框架,結合實例分析現(xiàn)狀與挑戰(zhàn),提出解決方案。它強調(diào)創(chuàng)意教學,利用新媒體技術激發(fā)學生的創(chuàng)作與實踐能力;同時,探討新媒體及AI在傳承中的角色,創(chuàng)新展示與傳播方式。本書不僅為高校民族器樂教學提供新思路,也為其他傳統(tǒng)
這是一本經(jīng)典鋼琴曲選集。本選題從《琴童》雜志欄目精華結集、匯編成書的性質(zhì)。選題內(nèi)容通俗易懂,注重普及的需要,曲目精選自中小學生接觸較多的中外名曲,多選自國內(nèi)各種鋼琴考級版本曲目,以普通鋼琴學習者“演奏提示”對作品表現(xiàn)畫龍點睛,加強了欣賞與演奏之間的聯(lián)系。書中每曲“分析圖式”具有權威性,但不展開,供教學者借鑒。本選題保留
本書稿系一部對廬劇音樂進行研究的專著。廬劇是安徽省傳統(tǒng)戲劇,國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn),流行于安徽省江淮之間的皖西、皖中和江南部分地區(qū)。書稿分為廬劇唱腔的旋法特點、調(diào)式及轉換,主調(diào)類唱腔的表現(xiàn)功能、體制和分類,主調(diào)類唱腔的結構形式和曲式,花腔類體制和分類等十個章節(jié),對廬劇音樂進行了較為詳實的介紹和論述。書稿同時學習其他藝術形
《廣東漢樂經(jīng)典曲目導讀》立足從樂曲的文化內(nèi)涵出發(fā),深入淺出地發(fā)掘廣東漢樂經(jīng)典曲目所蘊藏的精神內(nèi)涵與特質(zhì)。廣東漢樂是流傳于廣東客家地區(qū)的一個民間樂種,本書共分五個章節(jié),分別為絲弦音樂、中軍班音樂、民間大鑼鼓、八音、廟堂音樂,涉及六十首曲目,基本涵蓋廣東漢樂各類別的精華內(nèi)容,并且對每首曲目從歷史、內(nèi)容、情感、結構(曲牌)、
本書是一本聲樂演唱教材,從舞臺表演層面入手,講解聲樂演唱要點。書中共五個章節(jié),收錄20首歌曲作品。其中,教學講解部分涉及演唱風格和演唱技巧教學,例如咬字、呼吸、音色塑造、音調(diào)控制、多層次的情感表達等,尤其是從舞臺表現(xiàn)訓練方面提出了歌曲演唱的關鍵問題,如肢體動作、表情使用等。另外,作者專門加入一章“聲音健康與保養(yǎng)”,詳細
本書從教學評一體化理論出發(fā),以藝術教育實踐為主題,反映了義務教育階段藝術(音樂)的教育教學成果。書稿內(nèi)容共四部分,包括教學評一體化理論概述、音樂課堂實踐案例分析、基于教學評一體化的音樂教學策略、結論與展望。 本書以項目研究為支撐,以教學評一體化理念為指南,以課堂教學為主渠道,對新課程理念作了深層次的剖析解讀,提出了實