《笛簫協(xié)奏曲——“楚辭”后奏曲》是作者讀《楚辭》后有感而作,力圖表現(xiàn)屈原“出淤泥而不染”的高潔情操。全曲由“獨(dú)吟”“楚宮宴樂”“國(guó)殤”“尾聲”段落組成。在表演形式上以中國(guó)簫、小橫笛、大橫笛、中音笛、倍低音笛等組合成編竹式協(xié)奏曲。并配以古人吟詩式的獨(dú)唱、合唱,對(duì)作品主人翁屈原的內(nèi)心世界及外部場(chǎng)景進(jìn)行敘述。
《群眾文化藝術(shù)培訓(xùn)系列教材:合唱》是西城區(qū)文化館針對(duì)群眾合唱排練需要而編著的一本專業(yè)合唱教材,內(nèi)容具有針對(duì)性、獨(dú)創(chuàng)性、通俗性特點(diǎn)。教材定位群眾合唱排練的實(shí)際發(fā)展需要,主要包括群眾合唱的功能簡(jiǎn)述、合唱隊(duì)形的排列與聲部圖示、人數(shù)構(gòu)成解析、合唱指揮的要素分析和合唱的發(fā)聲、氣息、共鳴訓(xùn)練和六首合唱作品實(shí)踐課例講解等,在合唱理論
《音樂理論與實(shí)踐》在內(nèi)容編排上注意選材的通俗性、形象性、典型性和趣味性,力爭(zhēng)提高本書的閱讀和欣賞效果。本書包括音樂理論基礎(chǔ)篇和音樂技能技巧篇兩大部分。第一部分主要介紹音樂理論基礎(chǔ)知識(shí),音樂理論包括相對(duì)簡(jiǎn)單的基礎(chǔ)理論,如讀譜、音程、和弦、節(jié)奏、節(jié)拍等等。還有相對(duì)來說比較有難度的的和聲、復(fù)調(diào)、曲式、旋律、配器法等內(nèi)容。第二
《羽管鍵琴的歷史性技巧》(HistoricalHarpsichordTechnique)是一本直指羽管鍵琴與現(xiàn)代鍵盤樂器核心技術(shù)區(qū)別、囊括所有重要的早期鍵盤理論與技巧的著作。作者在其中梳理了從16世紀(jì)末到18世紀(jì)下半葉大部分重要的、與羽管鍵琴類鍵盤樂器有關(guān)的鍵盤演奏教程、專題手冊(cè)、理論論述、樂譜前言中的信息。她將這些信
本書是繼《漸進(jìn)大號(hào)教程——音階與琶音》之后的又一部同系列教材。它秉承“漸進(jìn)”的理念,采用MIDI音頻輔助練習(xí)的方法,是一部細(xì)翔實(shí)且獨(dú)特的大號(hào)基礎(chǔ)練習(xí)教材。本書分兩個(gè)部分。第一部分介紹了如演奏姿勢(shì)、嘴型、大號(hào)種類與指法等有關(guān)大號(hào)演奏的知識(shí)。第二部分為實(shí)際進(jìn)行的練習(xí),涉及氣息練習(xí)、長(zhǎng)音練習(xí)、連音練習(xí)、吐音練習(xí)、音準(zhǔn)練習(xí)。同
本書是以木管樂器長(zhǎng)笛、單簧管、雙簧管、大管以及鋼琴為主的小型室內(nèi)樂重奏教程。編者之一程楠是西安音樂學(xué)院音樂教育學(xué)院長(zhǎng)笛教師,另一位編者秦浩是陜西交響樂團(tuán)大管演奏員。書中選用了法國(guó)作曲家弗朗索瓦·德維安、巴西作曲家海托·維拉·洛博斯、德國(guó)作曲家貝多芬等的5首重奏作品。每首作品之后附有作曲家簡(jiǎn)介、演奏提示、室內(nèi)樂知識(shí)等內(nèi)容
本書以聲樂演唱為基底,以民族聲樂演唱為導(dǎo)向,對(duì)民族聲樂演唱及教學(xué)實(shí)踐探究展開論述。開篇先對(duì)民族聲樂進(jìn)行了概述,引導(dǎo)讀者了解與之相關(guān)的基本理論;接著介紹了民族聲樂藝術(shù)的歷史演變,明確了民族聲樂在古代、近現(xiàn)代以及當(dāng)代的發(fā)展脈絡(luò);隨后針對(duì)不同的民族聲樂唱法進(jìn)行研究,也對(duì)不同民族的聲樂演唱風(fēng)格進(jìn)行了區(qū)分;接著又介紹了民族聲樂教
本書首先從通識(shí)教育的起源與發(fā)展出發(fā),深入探討通識(shí)教育的核心理念與價(jià)值,揭示其在培養(yǎng)學(xué)生綜合素養(yǎng)方面的重要地位。隨后,通過分析國(guó)內(nèi)外通識(shí)課程設(shè)置的現(xiàn)狀并進(jìn)行思考,厘清了通識(shí)教育在不同國(guó)家的發(fā)展脈絡(luò),為我國(guó)通識(shí)音樂美育的發(fā)展提供了有益啟示。在此基礎(chǔ)上,本書進(jìn)一步探討了音樂審美的內(nèi)涵、目標(biāo)和方法,以及音樂美育在培養(yǎng)學(xué)生音樂審
本書以音樂美學(xué)和鋼琴藝術(shù)多元化為主線索,有條不紊地詮釋和研究了音樂美學(xué)的主要內(nèi)涵、特征、特點(diǎn)、表現(xiàn)形式,研究了鋼琴藝術(shù)的價(jià)值取向、不同音素、個(gè)性特征、行為方式等,為高校音樂教師的教育教學(xué)提供了理論與實(shí)踐方面的借鑒。主要章目:音樂審美的藝術(shù)特征;音樂存在方式的美學(xué)研究;音樂藝術(shù)的內(nèi)容美和綜合美特征;音樂美的多角度鑒賞;中
本書以高校音樂教育理論與實(shí)踐為研究主線,從高校音樂教育的基本理論入手,闡述了高校音樂教育的歷史與發(fā)展、音樂教育的理念與目標(biāo)以及音樂教學(xué)的相關(guān)理論,然后對(duì)高校音樂教育課程設(shè)置、高校音樂教育的教學(xué)方法展開論述,并對(duì)高校音樂課程教學(xué)設(shè)計(jì)、音樂實(shí)踐活動(dòng)組織、音樂教育評(píng)價(jià)進(jìn)行探討,最后結(jié)合具體的教學(xué)案例,對(duì)高校音樂教育中存在的問