本書從理論層面對古琴弦歌文化雅俗演變的歷史軌跡、詩樂教化等特質(zhì),進行了系統(tǒng)的梳理與分類剖析,尤其重點考察了河南省許昌古琴弦歌文化的四期雅俗演變軌跡與教化精神;同時也從實踐教化的角度,通過大量的文獻資料,深入探討了許昌古琴弦歌名曲傳播實踐的歷史地位與文化價值。認為古琴弦歌是古琴樂曲與詩歌融會后由雅轉(zhuǎn)俗的技藝形式,具有文化

本書探討鋼琴演奏與伴奏技巧的不同方面，共七章，內(nèi)容包括：鋼琴演奏訓(xùn)練技巧、鋼琴伴奏訓(xùn)練技巧、鋼琴演奏與伴奏技巧的教學(xué)研究、鋼琴演奏與鋼琴伴奏的結(jié)合、舞臺演奏與表演技巧的融合、現(xiàn)代音樂中鋼琴演奏與伴奏技巧等。

本書共七章，內(nèi)容包括：鋼琴伴奏與聲樂演唱的基礎(chǔ)理論、鋼琴伴奏的技術(shù)與藝術(shù)、聲樂演唱的技術(shù)與藝術(shù)、聲樂演唱與鋼琴伴奏的協(xié)同效應(yīng)、鋼琴伴奏與聲樂演唱教學(xué)多元化教學(xué)策略的實施、鋼琴伴奏與聲樂演唱教學(xué)的有效教學(xué)評估與反饋、音樂科技在鋼琴伴奏與聲樂演唱教學(xué)中的創(chuàng)新應(yīng)用。

本書共11章，內(nèi)容包括：小提琴基礎(chǔ)知識、小提琴基礎(chǔ)訓(xùn)練、小提琴左手技術(shù)要點、小提琴右手技術(shù)要點、小提琴表演心理調(diào)控、小提琴教學(xué)藝術(shù)理論、小提琴教學(xué)方法研究等。

本書屬于單簧管演奏技法與教學(xué)方面的專著，從基礎(chǔ)知識入手，按照由淺入深、循序漸進的編寫思路，全面、系統(tǒng)地介紹了單簧管的演奏技法，包括吹奏的嘴型、呼吸以及如何運指等，并在此基礎(chǔ)上，重點研究了單簧管演奏教學(xué)的實踐。

本書共八章，第一章對美聲唱法的含義與藝術(shù)特征進行了論述，并對美聲唱法的發(fā)展過程進行了分析。第二章從美聲唱法的演唱系統(tǒng)入手，對美聲唱法的演唱理論體系進行了研究，主要探討了美聲唱法的呼吸、發(fā)聲、共鳴和語言技術(shù)等方面的內(nèi)容。第三章對美聲唱法的演唱實踐與具體運用進行了分析與研究。第四章至第八章論述了音樂院校美聲專業(yè)人才培養(yǎng)的基

本書展示了聲樂藝術(shù)與演唱實踐的各種內(nèi)涵、風(fēng)格及技巧。全書共八章，內(nèi)容包括：聲樂藝術(shù)概述、聲樂藝術(shù)的基礎(chǔ)及演唱風(fēng)格、聲樂藝術(shù)中的美學(xué)、聲樂演唱之身體機能訓(xùn)練實踐、聲樂演唱之心理訓(xùn)練實踐等。

本書共分十五章，主要內(nèi)容包括：節(jié)奏、節(jié)拍與律動；音高與記譜法；音程；和弦；調(diào)式概述；大、小調(diào)體系；簡譜及記譜；民族調(diào)式；中古調(diào)式；布魯斯調(diào)式及風(fēng)格；其他調(diào)式及音階；調(diào)的關(guān)系等。

本書針對初級學(xué)習(xí)者的學(xué)習(xí)特點制定了三十天菜單式的學(xué)習(xí)規(guī)劃，配合視頻針對每個技法進行教學(xué)，學(xué)習(xí)者可按照書稿設(shè)定的目標(biāo)，每五天為一個階段進行練習(xí)，其中前四天為訓(xùn)練日，第五天為總結(jié)日，六個階段，三十天即可完成學(xué)習(xí)計劃。書中將鋼琴演奏的知識點和技術(shù)難點融入其中，與鋼琴演奏必備的知識和技巧串在一起，方便學(xué)習(xí)者進行潛移默化的學(xué)習(xí)。

本書在梳理相關(guān)概念基礎(chǔ)上，論述客家民系源流與漢畬民族關(guān)系、客家禮俗音樂的中原漢族文化基因、客家禮俗音樂的本土畬族文化基因、客家禮俗音樂隱含的中華民族文化與心理特質(zhì)、客家禮俗音樂的傳統(tǒng)文化基因與文化認同。