本書以長卷形式，采用散點透視構(gòu)圖法，生動記錄了中國十二世紀(jì)北宋都城東京(又稱汴京，今河南開封)的城市面貌和當(dāng)時社會各階層人民的生活狀況，是北宋時期都城汴京當(dāng)年繁榮見證，也是北宋城市經(jīng)濟情況的寫照。

此書為社里的系列叢書，收錄了中央美術(shù)學(xué)院書法學(xué)院主辦的“構(gòu)建當(dāng)代書法學(xué)科專業(yè)體系：全國高等院校書法學(xué)科升級建設(shè)學(xué)術(shù)研討會”論文集，主要涉及專業(yè)碩博學(xué)位點建設(shè)、書法專業(yè)人才培養(yǎng)、書法學(xué)科的跨領(lǐng)域融合等文章40余篇，15萬字左。全書體例清晰，共分為六個部分：1、出版前言；2、藝?yán)砣谕ǎ?、知行會通；4、古今貫通；5、跨界共

現(xiàn)代設(shè)計的目的，不僅僅是反映物質(zhì)世界，更是創(chuàng)造物質(zhì)世界，同時也表現(xiàn)精神世界，設(shè)計教育應(yīng)著重對學(xué)生整體文化素質(zhì)和學(xué)理的培養(yǎng)�，F(xiàn)代設(shè)計已經(jīng)成為連接藝術(shù)世界和技術(shù)領(lǐng)域的“邊緣領(lǐng)域”，也迅速與藝術(shù)產(chǎn)品靠攏與對話。我們把藝術(shù)與設(shè)計的共同性聯(lián)系起來，并不刻意地強調(diào)兩者狹義的功能區(qū)別，而是以實驗性延伸設(shè)計發(fā)展的未知與可能。正是在這樣

《探礦問泥論紫砂》一書共分為7章，較為詳盡地考證、敘述了宜興紫砂礦藏、紫砂器的成因與歷史、宜興紫砂的功效與鑒賞、紫砂文化與傳承等，介紹了從宋代到新中國成立前紫砂界的歷代名人及其代表作品，簡述了宜興陶瓷的興衰情況；同時簡述了紫砂礦的分布、紫砂礦料的開采、紫砂泥料的煉制及紫砂陶的特色，以及紫砂茶壺的制作類別、制作工序、制作

本書論述了，美術(shù)作為一種視覺藝術(shù)，具有廣泛的群眾基礎(chǔ)和深遠(yuǎn)的社會影響力。它不僅可以提升居民的藝術(shù)修養(yǎng)和審美能力，還可以促進(jìn)社區(qū)文化的多樣性和創(chuàng)造性。社區(qū)美術(shù)活動可以讓居民在創(chuàng)作中表達(dá)自己的情感和思想，培養(yǎng)他們的創(chuàng)造力和想象力。通過繪畫、雕塑等形式，居民可以自由地表達(dá)自己的內(nèi)心世界，提升自我價值感和自信心。同時，美術(shù)活動

本選題是一本關(guān)于鋼琴即興伴奏的著作，本選題深入探討了鋼琴即興伴奏藝術(shù)的內(nèi)容，以及如何進(jìn)行相應(yīng)的教學(xué)創(chuàng)新。本選題對鋼琴即興伴奏的基礎(chǔ)進(jìn)行了論述，介紹了鋼琴樂器、鋼琴構(gòu)造、鋼琴演奏技術(shù)以及鋼琴即興伴奏的內(nèi)涵；從不同角度入手，介紹了鋼琴觸鍵的處理方式；對鋼琴即興伴奏中和弦的處理手法進(jìn)行了論述；對鋼琴即興伴奏中伴奏音型的選擇進(jìn)

本書以奧爾夫教學(xué)法理論與教學(xué)特點為研究主線，在詳細(xì)介紹奧爾夫音樂教育體系的內(nèi)容、理念、原則、方法、模式的基礎(chǔ)上，分析了奧爾夫音樂教學(xué)法在中國的發(fā)展與教學(xué)實踐應(yīng)用。第一章介紹了奧爾夫音樂教育的原理、法則以及在其他領(lǐng)域的價值。第二章主要介紹了奧爾夫音樂教學(xué)法中國化的內(nèi)涵、中國化發(fā)展的土壤以及中國化發(fā)展中存在的問題。第三章主

本書是一本全面探索中國民族樂器的著作。本書不僅深入探討了中國民族樂器的起源和發(fā)展歷程，還詳細(xì)分類介紹了各類樂器，包括吹奏、彈撥、拉弦和打擊樂器等，展現(xiàn)了它們獨特的藝術(shù)魅力和文化價值。此外，本書還特別探討了中國民族樂器在現(xiàn)代社會的傳承和發(fā)展，包括它們在現(xiàn)代教育中的作用、與西方樂器的融合，以及在數(shù)字化時代的傳播方式。通過閱

本書全面而深入地探討了舞蹈的形態(tài)特征與表現(xiàn)方式。書稿從舞蹈動作、姿態(tài)、節(jié)奏等基礎(chǔ)元素入手，系統(tǒng)介紹了舞蹈形態(tài)的基本構(gòu)成和變化規(guī)律。同時，對不同舞蹈風(fēng)格、流派的形態(tài)特點進(jìn)行了比較分析，幫助學(xué)生深入理解舞蹈形態(tài)與文化、歷史背景的關(guān)聯(lián)。相關(guān)內(nèi)容注重理論與實踐相結(jié)合，讓學(xué)生在掌握舞蹈形態(tài)學(xué)知識的同時，提升舞蹈技能與表現(xiàn)力。此外

本書系統(tǒng)地探討了中國古典舞藝術(shù)的深厚底蘊與現(xiàn)代教學(xué)理念的融合創(chuàng)新，深入挖掘了中國古典舞的藝術(shù)魅力，包括其獨特的舞姿、韻律、文化內(nèi)涵等，展現(xiàn)了古典舞在傳承中華文化方面的重要價值。本書結(jié)合現(xiàn)代教育的理念和方法，提出了針對古典舞教學(xué)的創(chuàng)新策略，包括課程設(shè)置、教學(xué)方法、評價體系等方面的改革，旨在培養(yǎng)具有扎實技藝和深厚文化底蘊的